本文目录一览

1,说明音乐教学设计的一般过程和基本环节

音乐教学设计过程,是一个综合性的过程,它主要包括:教学目的,目标,教学策略和教学评价等三方面。设计过程中的共同特征要素是:学习血药分析,教学内容分析,教学对象分析,教学目标的确定,教学策略的制定,教学媒体的选择,教学设计成果的评价等。 基本环节:音乐教学包含着许多运行逻辑序列,这些序列构建了音乐教学系统的多维空间结构,在时间维度方面,包括课、单元、学期、学年,其中课又可细分为若干基本环节等,在任务维度方面,包括即时设计和长期设计,前者一般由教师来完成,后者需要专门设计小组完成,在形式唯独方面,包括教学方法,教学方式,组织形式等,在条件维度方面,包括教学环境,教学设备,技术手段等。
不明白啊 = =!

说明音乐教学设计的一般过程和基本环节

2,四年级音乐下册教案

教学构想及目标   创设一个模拟录制《开门大吉》节目的情境,共设五扇门。每一扇门之后都是本节课的知识,同时每一扇门又是相互联系的,环环相扣。让学生在“开门”的过程中学到知识,寓教于乐。   知识与技能:1)掌握亚洲地形特点。   2)掌握亚洲河流流向特点。   3)能够运用地图分析地势对河流流向的影响。   过程与方法:1)通过读亚洲地形图,能够总结出亚洲地形、河流流向特点。   2)掌握归纳一个地区地形、河流流向特点的一般方法。   情感态度价值观:通过本课的学习,增加学生对亚洲的了解,激发学生身为亚洲人的自   豪感。   教材分析   本课是人教版地理七年级下册第六章《我们生活的大洲----亚洲》的第二节,内容包括地势起伏大,长河众多和复杂的气候两个部分。课程的内在要求是通过学习亚洲的地形、河流和气候特点,学生能够迁移到其他大洲。学生对地形图有一定了解,但了解不深,运用不自如。因而专门设置了学生对地形图判读的指导,以期学生能够举一反三。本课的学习对于其他大洲地形的分析是有着非常重要意义的。本节课的学习是十分重要且必要的。   学情分析   七年级学生真正接触地理有一个学期,对于地理学科的学习方法有所了解,但不能完全领会。很多学生在看书的过程还是会出现只看文字不看图的现象。综合分析地理事物地理现象的能力还在养成之中。因此我们必须在教学过程中注重对学生的引导,增强他们学习地理的兴趣,积极引导他们去读图、识图,使他们发现很多问题通过他们自己的读图都可以解决,增强他们学习地理的信心以及主动分析思考问题的能力。   本课程选取的《自然环境》这样的主题和内容,符合此年龄阶段学生的心里特征和知识结构的需要。   本节课的教学,试图通过分组讨论的方式,激发学生的兴趣和动机、提高学生发现问题、分析问题、解决问题的应用能力。培养良好的自主学习习惯,进而为夯实基础知识,逐步形成较为完善的知识体系打下基础。   教学重点   1.阅读亚洲地形图,得出亚洲地形地势特点   2.地势对河流流向的影响   教学难点   通过对地形图的判读,得出亚洲地形地势特点
教案是教师为顺利而有效地开展教学活动,根据教学大纲和教科书要求及学生的实际情况,以课时或课题为单位,对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。教案包括教材简析和学生分析、教学目的、重难点、教学准备、教学过程及练习设计等。

四年级音乐下册教案

3,如何在音乐教学中渗透德育教育

教育家陶行知先生曾说:天天是育人之时,处处是育人之地,人人是育人之人。现在的教学学科可以说是:科科能育人,课课能育人。新的教育理念倡导,在教给学生知识的同时,首先要教会学生怎样做人,怎样做事,怎样生活。其实,在我们的各科教学内容中,就蕴含了许许多多学习、生活、工作和做人的哲理。音乐课也如此,也是德育教育的有利资源。如何在音乐教学中有效的渗透德育教育呢?第一、总体把握教材无论是哪个年级的音乐课,拿到教材后,首先必须了解其教学目标、方向及教育培养要求。其次是深入了解课程内容,弄清每个单元的主要目标、教学任务与活动内容。再看看每个单元中那些内容符合本地区和本班学生的实际,那些内容该取舍,那些内容需补充,那些内容有德育教育的价值等。最后根据总体目标和单元目标要求,制定教学计划。这样,总体把握好教材,作出德育教育总规划。第二、找出每一课中德育教育的突破点。德育教育内容广泛,包括爱国主义、集体主义、礼仪、行为、劳动、卫生教育和情感、态度、价值观、人生观的树立等。当然,这么多的内容不可能在一节课或者一首歌里都涉及到,在一个音乐活动中,一般蕴含的德育哲理也无非一两个,所以,教学前必须审视教材,研究所教的内容,找出其中隐含的德育要点。然后借助歌曲和音乐活动,以说和想的方式去理解其中的德育哲理,以唱和跳的方式激发出学生强烈的美德情感,以实践、模拟的方式引发学生心灵的榜样共鸣。再通过具体实际的活动,把树立的良好情感内化,并落实在行动上。第三、认真设计教学活动。教学活动过程是音乐知识消化的过程,也是落实德育目标的主要过程;当一首歌的德育要点确定以后,就要借助音乐知识、音乐手法、音乐的途径去进行引导和渗透。例如:我在教学小学二年级的音乐第一单元中的《小乌鸦爱妈妈》一课时,首先,确定出了德育目标,(培养学生养成感恩父母孝敬父母的好品质。)教学时通过引导学生读歌词、谈体会、举例子等形式,理解歌词含义,挖掘出以上德育目标;再通过情景模拟、参与实际表演等活动,让学生体会到,具备了“知恩、感恩、报恩”这种好品质的人,是人们最喜欢的人,而且,这样的人也会获得许多人的帮助和尊重。然后通过唱、跳与交流等方式深化这一良好的德育情感,从具体、有趣的音乐游戏中去感悟父母的爱和爱父母所获得的快乐和幸福。最后,引导学生从实际生活出发:“在什么时候、什么地方你应该说什么样的话,做怎样的事来表达对父母的爱”这一系列的德育空间,再激励他们从自己做起、从身边的小事做起,使“孝亲教育”这一德育目标得到实实在在的落实和延续,最终在学生身上形成一种美好的品质。总之、只要我们以负责的态度去对待音乐学科,以高尚的情操去审视教材,以新的课程理念去驾驭音乐课堂,以理论与实际相结合原则去设计教学活动,我们的音乐课,不仅能使学生学到全面的音乐知识,也能受到良好德育的熏陶。
好像嶶信号:lovehhqd 上有回答哦~刈重教

如何在音乐教学中渗透德育教育

4,如何在音乐教室环境下进行高效课堂教学

要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。一、科学的制定教学目标。音乐课堂教学是教与学双方围绕一定的教学目标而进行知识信息的获取、加工、输出的流动过程。科学的制定教学目标是提高这一流动过程的有效度,获得课堂教学高效率的重要因素。实现教学目标的优化,可以分三个步骤进行:1、根据新课程标准制定学期目标。为了更好的把握本学期的音乐教学方向,了解本册音乐教学的重点、难点,针对学生的实际情况,根据新课标的教学要求制定了一份详细而清晰的学期总体教学目标。这将对每堂课所要完成的教学目标起到一个很好的导向作用。2、根据学期目标制定课堂目标。每堂课应有科学而明确的指向性、能反映教材的本质内容,而这个方向和目标必须以总体目标为依据3、根据课堂目标制定环节目标。抓住课堂目标的总体走向之后,细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。在每堂音乐课中,课堂是靠环节目标去实现,环节目标靠课堂目标去统一,这是目标有效教学的原则。它们的关系是整体与局部的关系。没有总体课堂目标,课堂教学组织就不明了,会显得乱。那光有课堂目标,没有环节目标,教学会显得空洞。所以有了课堂目标后,制定环节目标必须注意,环节目标有若干,都为实现课堂目标而服务,既要有针对性,又要有坡度,让学生的思维经过“爬坡”的过程,不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。二、合理的设计教学环节。教学环节的合理性是实现音乐课堂有效教学的前提。任何一堂成功的音乐课都有它吸引学生的教学环节 ,合理的设计教学环节还包括教师能根据课堂的实际情况合理的调整教学环节。由于音乐教师教授的班级比较多,针对不同班级学生接受能力和性格特点,音乐教师应具备灵活调整教学环节的良好素质。三、积极的创设课堂情境。全面营造一个良好的课堂情境是实现课堂有效教学的关键。在我校“有效教学”模式研讨活动的讨论中,我们根据不同的课型设计出不同的课堂引入形式——故事引入、游戏引入、场景引入等。这些情景引入形式都将给我们的音乐课堂带来意想不到的效果。四、灵活的运用课堂语言。教学活动的灵魂就在于教学的语言技巧,教学语言技巧掌握得好,可以使课堂气氛生动活跃,从而提高课堂教学的有效度。音乐课堂因其艺术性和与生活的密切关系,需要更精妙的语言激发学生对音乐的兴趣。如在上《牧场上的家》一课时,教师课堂语言运用的最多的是“老师听到几句唱得很不好”“还不太好”“你们想不想再唱一遍”,学生在这种语言的引导下变得有些失去信心,对一遍遍重复欣赏音乐产生了审美疲劳,最终导致的效果就是:一堂课下来,不仅歌曲没学会,学生的学习积极性也受到了打击。在运用教学语言的时候应该注意抓住学生特点,对待不同年龄阶段的学生应该运用不同的教学语言。记得刚踏上讲台的时候,我对着五年级的学生说:“小朋友们。。。”而对着二年级的学生我却生硬的讲着“切分节奏是。。。”结果可想而知,五年级的学生说我太幼稚,二年级的学生都听不懂我在说什么。而在上人教版第12册《三拍子舞曲》一课时,教师充分就了解六年级学生羞于表现却又渴望个性的特点,语言中带着对学生的尊重和挑战。教师通过“谁敢来试一试”、“老师想请一个舞伴”等各种引导和激励的语言,使学生一步步进入教师创设的课堂情境,最终,学生放下了羞涩跟着教师一起舞起了三拍子的华尔兹,学习欧洲宫廷中王子与公主的礼仪,感受不同三拍子舞曲的风格。整堂课教师与学生的全身心投入自然获得很好的教学效果。五、充分的利用课堂评价。任何的评价都不是随意的,从课改之前的吝啬赞美到课改之后到处泛滥的“你真棒!”教师们对课堂评价产生了许多误区,随着课改的不断深入,我们也发现课堂的评价体系也越来越完善了,教师对如何使用好课堂评价也有了自己的妙招。但其中都遵循着几点原则:1、遵循学生的年龄特征进行评价,根据学生的心理成长进行评价。如低年级的学生的自律性不太好,好奇心比较重,上课时容易做小动作或没跟上教师的课堂节奏,这时我们可以通过奖励其他表现好的同学来引导表现不好的同学,并通过游戏的方式吸引学生的注意力。音乐教育是全面素质教育的一个重要组成部分,他的艺术教育功能有自身的独特性,不是其他学科可以代替的,所以重视音乐课堂的有效教学研究是很有必要的。
如何构建小学音乐的高效课堂音乐课是小学生很喜欢的一门学科,是实施美育的重要内容和途径。音乐教学的目的是培养学生的审美能力和艺术修养,发展学生的创造性思维,陶冶他们的情操。要使学生在音乐课上更好的掌握音乐技能,提高音乐素养,我们在教学过程中要敢于打破框框套套,冲出语文、数学等课堂教学模式的限定,创造出符合音乐课教学规律、教学目标和高效、高质量的音乐教学模式来,使学生的主动性提高,使学生的心扉自由地接受音乐美的沐浴。1.科学制定教学目标任何一堂成功的音乐课都有它吸引学生教学的环节,任何教学环节的设计都必须从学生出发,这样才能为实现音乐课堂的有效教学提供良好的前提条件。科学制定教学目标是音乐课堂教学高效率的重要因素。目标的制定要根据学生的学习情况而定,不能盲目,目标过高学生完成不了,会使学生的积极性和信心受到打击;目标太低,起不了教育教学的效果,课堂的作用会降低。所以,必须把握本学期的音乐教学方向,了解本册的音乐教学重点、难点,针对学生的实际情况,根据新课程标准的教学要求制定一份详细而清晰的学期总体教学目标。抓住课堂目标的总体走向后,细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。2.积极创设课堂情境,合理诱导,激活课堂氛围营造良好的课堂情境是实现音乐课堂有效教学的关键。小学生尤其是低年级的学生由于年龄小,理解作品的能力欠缺,如果老师在教学前没有将上课的氛围营造好,他们很难理解歌(乐)曲所表达的情感和意境,教师可依据学生的心理特点和审美特征,在新授课前,对学生进行合理的“心理诱导”即用各种方法来激发学生的学习兴趣。

5,如何实现良好的音乐课堂教学

音乐是一种情感艺术。人民音乐家冼星海先生说过:音乐是人生最大的快乐;音乐是生活的源泉;音乐是陶冶性情的熔炉。可是,在实际的音乐课堂教学中,许多喜欢音乐的学生却不喜欢上音乐课。我想:在学习中能享受到乐趣,学习必然是一种快乐;当学习是一种快乐时,学习必然是一种享受。因此,我在音乐课堂上对作了一些肤浅的探讨。我认为,成功的秘诀是培养兴趣,要实现良好的音乐课堂教学应该从培养学生学习音乐的兴趣入手。一、积极地创设课堂情景。认知心里学家布鲁纳认为:学习的最好刺激是学生对所学材料的兴趣。全面营造一个良好的课堂情景,是实现良好课堂教学的关键。在课堂教学中,我根据不同课型设计出不同的课堂导入形式,如故事导入、游戏导入、场景导入等。这些情景导入形式都给我的音乐课堂教学带来意想不到的效果。如在设计湖南文艺出版社三年级上册《小猫钓鱼》一课时,我首先用讲故事的方式导入。我随着歌曲欢快的音乐边绘声绘色地讲《小猫钓鱼》的故事,边在黑板上贴出事先准备好的《小猫钓鱼》的相关图片。这样,既激发了学生对歌曲学习的兴趣,又能让学生对歌曲旋律、歌词内容有个初步的了解。接着,我再启发学生简单地说一说《小猫钓鱼》的故事情节,帮助学生深化对故事的认识。同时,也锻炼了学生的语言表达能力。其次,在歌曲学唱的环节,我用了范唱、模唱、表演唱等多种形式进行教学。使学生了解歌曲、感受歌曲,最终达到学习歌曲的目标。最后,我再鼓励学生来一个现场表演《小猫钓鱼》,让学生自由选择自己喜欢表演的角色,分组讨论,分组进行角色表现。整堂课在我创设的情景中,学生学得轻松、自在,玩得开心、快乐。二、营造良好的学习氛围。美国心理学家罗杰斯认为:学生只有在亲密、融洽、和谐的师生关系中,才能对学习产生一种安全感,并能真实地表现自己,充分展示自己的个性,也才能创造性地发挥学生的潜能。美好的课堂气氛是教学成功的一半,教学中应采用灵活多样、生动活泼的教学形式,教师和学生之间应该是朋友、合作伙伴的关系,需要有一种愉悦、和谐的氛围,充分调动学生对音乐学习的积极性和主动性,使每位学生都参与到音乐课堂之中,增强音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团结精神,使学生在动中学、玩中学、乐中学,在生动有趣的音乐课堂中体会音乐的美感。音乐课堂上多一份关爱,少一份指责;多一份包容,少一份批评。这样,学生才会喜欢音乐教师,喜欢上音乐课。没有爱就没有教育。教师要怀着对学生的爱和对知识的爱的感情向学生传授知识,应用知识。学生需要知识,更需要积极的热情。教师的一个关爱的眼神,一句真诚的话语,都能深深地打动学生,感触学生,瞬间拉近师生之间的距离。学生在轻松、愉悦、充满爱的空间里学习,他们的情感思维才能得到释放,他们才能更好地展开自己的双翅,到知识的世界里自由地翱翔。《卖报歌》是一首多年来在校园内广为传唱的歌曲,很多学生对它已比较熟悉。我有一次在教学这首歌时,让学生进行表演唱,鼓励他们进行歌词创编。有些学生边唱歌曲边表演卖报,大家看了都乐了,一边鼓掌,一边笑,课堂气氛很活跃。这时,有位男同学举手站了起来,他唱着:啦啦啦!啦啦啦!我是卖书的小行家,不等天明等人买,一面走一面叫,语文书、数学书还有音乐书,谁想买就来买一块钱一本。他一唱完,教室里顿时炸开了锅:有的跟着他一起唱,有的在拍桌子笑,有的还拿出课本进行表演当时,我很生气,若不整顿课堂纪律是不行的。于是,我大声地说了一句:请同学们先停一停。全班学生齐刷刷地看着我,等着我的反应(猜想应该是批评)。我深深吸了口气,说:某某同学刚才对歌词的创编很新颖,很有创造性。歌词与旋律的搭配很融洽,也很押韵。我刚说到这里,全班同学又哈哈大笑起来。但是,老师很想知道,某某同学为什么想到要卖书呢?听我这么一说,班里的同学都齐齐地看着那位男生。也许是被大家这样盯着不好意思,也许他自己是在瞎唱,不知道该怎样回答,只有红着脸低着头坐着。这时,我把话题转向其他同学:同学们,你们觉得我们的课本分别有哪些用处呢?你们认为该怎样对待课本更好? 听我这么说,同学们都表示卖书是不对的,应该爱护书籍。于是,我接着说:某某同学是我们班歌词创编的小能手。现在,请他和我们一起重新创编一段歌词,好吗?眼看一节课将坠入深渊,我就这样引导学生回到课堂中来。我想,如果我当时直截了当地批评那位男生,否定了他的潜能,或许他往后就再也不会喜欢音乐课,再也不会进行歌词创编;如果我当时对全班学生进行思想教育,批评他们不应该以某某同学为榜样,可想而之,效果更不佳。所以,我选择以包容的心去正确的引导学生。三、充分地利用课堂评价。课堂评价是为了引导学生更准确的学到知识,更好的开展课堂教学工作,所以评价的前提是尊重学生。尊重学生的怪异、尊重学生的选择、尊重学生的创新成果。同时,让学生成为评价的主人,他们更了解课堂评价与学生之间的重要关系。在课堂上运用不同的评价方式,使学生更积极的投入课堂,并乐于参与。评价是一种手段,而不是目的,促进学生全面发展才是评价的最终目的。随着课改的不断深入和发展,课堂的评价体系越来越完善,教师对如何使用好课堂评价都有独到的见解。我看见使用较多的一句课堂评价是你最棒!。我认为,任何的评价都不应该是随意的,也不应该是单一的,评价应该遵循学生的年龄特征、心理特点、参与状态等方面进行。例如在教学一年级的《母鸡叫咯咯》一课时,我针对低年级学生模仿力强的特点,让学生模仿公鸡、母鸡和小鸡的叫声,使学生积累感性经验,为音乐的表现能力和创造能力的进一步发展奠定基础。我采取合作学习方式,让学生分别扮演小鸡的一家。同学们都投入了极大的热情。当每一组同学表演完后,我就让全班同学进行评价。只要学生说得好或者说得不太离谱的,我都报以点头、微笑鼓励。最后,我这样给予点评:同学们平时观察得可真仔细!老师刚才看了同学们的表演,还以为真的有一群鸡在这里欢叫,你们演得可真像!演得真好!孩子们一听,可乐了,参与的欲望更强了。有些年纪小的学生纪律性不太好,好奇心比较重,在课堂上爱搞小动作,这时,我会以表扬其他表现好的同学来激励他们,并开展一些有趣的游戏来吸引学生的注意力。如果面对的是高年级的学生,教师的评价就要有所改变。教师要是用了比较的方法进行评价,他们就容易产生一种逆反的心理。他们希望得到好的评价,善意的批评、用心地引导是他们最容易接受的方式。孩子的世界充满了自由和快乐。无论是在生活中,还是在课堂教学上,我们都应该要用心去维护他们的自由,保持他们的乐趣。特别是音乐教师,更应该利用好音乐学科所具有的情感特点去激发、培养学生。如果学生不喜欢上音乐课,音乐课在学生心目中没有地位,那还谈何音乐教育?如果音乐教师能够使原来不喜欢音乐的学生喜欢上音乐,我想,那应该是我们音乐教育教学的最大成功。俗话说:不管黑猫白猫,能捉到老鼠都是好猫。我觉得这句话同样适用于我们的实际教学工作中。

6,如何开展音乐声势教学

声势教学法是奥尔夫教学体系中独特的教学方法,在具体实施过程中,要求学生用简单而原始的身体动作发出各种有节奏的声音,如:拍手、拍腿、跺脚等方式进行节奏练习。这种声势教学法对学生的听辨能力、反应能力、记忆能力
随着社会的进步,广大音乐教育工作者对国外多种类型音乐教学法进行了研究,其中“奥尔夫教学法”引起了的人们极大关注,很多音乐教师已将其试用于教学,实践已经证明,这种教学法有着极大的优越性,越来越受到人们的重视。一 、奥尔夫音乐教育体系及教法德国当代伟大的音乐家、指挥家和教育家卡尔.奥尔夫( carl · orff1895 — 1982 )所创立的“奥尔夫音乐教育体系”于20世纪20年代中期初步形成,在20世纪中叶获得了空前的发展,目前已成为当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。这是一个独创的音乐教育体系。它赋予音乐教育以全新的反传统的观念和方法,已经对许多国家和地区的音乐教育产生了深刻的影响。它包括了五种教学方法,分别是:节奏朗读教学法、律动教学法、声势教学法、器乐表演教学法、创作教学法,其中声势教学法是值得我们关注和研究的教学法之一。二、声势教学法及内容声势教学法是奥尔夫教学体系中独特的教学方法,在具体实施过程中,要求学生用简单而原始的身体动作发出各种有节奏的声音,如:拍手、拍腿、跺脚等方式进行节奏练习。这种声势教学法对学生的听辨能力、反应能力、记忆能力、节奏感以及对学生进行音乐创造能力的培养具有非常大的意义。声势教学法在音乐教学中的具体实践内容有:1、节奏模仿。可以是师生间的也可以是学生之间的。模仿的节奏可重复做,标准是学生对节奏是否掌握。模仿的节奏也是有见到到复杂,慢速到快速,要适时为止,时间不要过长,否则学生的兴趣减弱,就失去了教学的意义。2、接龙游戏。在模仿训练的基础上做进一步的节奏训练。这种训练方法最能提高学生的反应能力、记忆能力、和即兴创作能力。练习时学生根据教师的速度进行节奏连接,学生可以模仿教师的节奏,变换不同的动作,也可以自由创作。3、节奏创作。以小组为单位,共同创编。当学生掌握了一定的节奏词汇时,这一练习是很容易达到的。学生能够创作出多种声势节奏型,但教师分组时要注意学生的搭配,避免出现小组之间过大的差距而影响一部分学生的积极性。4、用声势为音乐旋律伴奏。这是奥尔夫音乐教育方法中最具特色的多声部音乐教学的内容与形式,这种训练方法应用最自然,最能体现音乐原本性的“固定音型”手法,不但掌握起来更加容易,而且培养了学生学生自身的身体协调性,同时还培养了学生间的合作能力、对多声部音乐的参与理解能力。 本文通过对歌曲《其多列》的分析,从而更直观,更透彻,更深入的去领略和探讨奥尔夫声势教学法在音乐教学中的运用。三、奥尔夫声势教学法在《其多列》 中的运用 奥尔夫教学法明确指出:“教学的结果是不重要的,重要的是教学过程。当老师给学生某个任务的时候,他怎么做并不重要,尽可能让他们按照各自的条件,方式,意愿做。这样才能学得主动,发挥想象力和独创性。重要的只是做的本身。怎么做,做得好不好那到无关紧要,他如果不去做,那就是教学的失败。”本着这样的指导思想,在课堂教学中,结合教材和学生学情进行教学。让孩子都参与到音乐中去。 结合教材对歌曲进行分析的目的是为了从整体上把握作品的艺术形象,在学习一首歌曲之前,我们都要对歌曲以及学生的学情进行分析。 歌曲《其多列》是人音版一年级上册音乐第二单元“快乐的一天”中的演唱歌曲,是一首云南哈尼族民歌,歌曲为五声羽调式,2/4拍,全曲由两个乐句构成。旋律以do mi soi 三个音为主。歌曲短小,精练,音乐形式鲜明,旋律多为级进,节奏变化不大,简单上口,便于演唱。歌中通过对哈尼族儿童“上山捡竹叶”、“砍竹筒”、“背上彩色书包去上学”等劳动、学习生活的描述,表现了哈尼儿童热爱生活,热爱劳动的活泼性格。 一年级学生进入小学学习,新的学习和生活对孩子们来说充满了好奇和有趣。学生从整体水平上看相差不是特别明显,对音乐的学习积极性非常高,但由于本校地处农村学校,学生的知识面普遍较窄,音乐素质相对较弱,学生对音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面相对较弱,同时他们年龄小,好动、易兴奋、易疲劳,注意力容易分散,自律性不强,尤其是刚入学时,40分钟的课堂学习对于他们来说真的很难!所以在教学中一定要注意培养学生学习音乐的兴趣。将奥尔夫声势教学法运用到音乐教学过程中,指导学生在教师的启发引导下,调动多种感官,使他们积极主动地参与课堂教学,让学生在轻松、愉快地氛围中接受音乐的美感与音乐知识。歌曲《其多列》短小,精练,节奏感强,且简单易学。在学唱歌曲之前,教师可让学生模仿我们打出歌曲的节奏,学生通过模仿,都会打《其多列》的节奏后,教师可将速度加快,由简单到复杂:x x x /x x x /x x x x /x x x /x x x x /x xx /x x x /x x x /学生完全掌握节奏后,教师可在模仿训练的基础上做进一步的节奏训练。学生根据教师的速度进行节奏连接,学生可以模仿教师的节奏,变换不同的动作,可加入拍手或跺脚等动作:哒哒 哒/哒哒 哒/哒哒 哒哒/哒哒 哒 /哒哒哒哒/哒哒哒/哒哒 哒/哒哒 哒/在学生充满学习热情的同时,将歌词带入,用手打出节奏并更着节奏念出歌词:其多列,其多列,上山 坡去 捡竹 叶,带上 长刀 砍竹 筒,其多列,其多列。其多列,其多列,大路 旁的 小树 叶,随风 吹动 随风 扬,其多列,其多列。其多列,其多列,彩色 书包 背身 上,高高 兴兴 上学 去,其多列,其多列。最后再加入旋律。当学生能够正确的演唱歌曲后,就可以将奥尔夫声势教学法中的节奏创作和用声势为音乐旋律伴奏加入其中对歌曲进行创编。如:旋律x x 0 /x x 0 /x x x x /x x x /xx x x /x x 0/x x x /x x 0 /(拍手)0 0/ 0 0/x x x x /x x x /xx x x /x x x /0 0/0 0/(拍腿) 0 x / 0 x /0 0 / 0 0 /0 0 / 0 0 /0 x / 0 x / (跺脚)歌词 其多列,其多列,上山 坡去 捡竹 叶,带上 长刀 砍竹 筒,其多列,其多列。奥尔夫强调体感,以人的自然性为出发点,发掘人体内的音乐性。他说:“要以身体奏乐,并把音乐移置于躯体之中。”他认为:音乐来自动作,动作来自音乐。他从孩子们自发的音乐活动中发现音乐与动作是不可分离开来的领域。因此,他教材的形式有配乐游戏,舞蹈等联系儿童的体验,我感觉对于小学生来说,大幅度地夸张的表演他们有点难为情,但是做一些简单的律动,声势,音乐游戏,他们还是特别喜欢的。音乐教学不可避免要进行技能训练,要有操作。奥尔夫声势教学法可以更有效的帮助我们使这些内容的教学有乐趣、有创造性,并真正具有音乐性,这也是音乐教学作为审美教育的一个重要课题。总之,奥尔夫声势教学法通过孩子喜闻乐见的形式,不仅学习了音乐,更是通过音乐,开发了孩子多方面的能力,更挖掘了孩子的潜能。
her eyes with both hands

7,教学评价的原则有哪些

教学评价的原则有四个,分别是:客观性原则、发展性原则、整体性原则、指导性原则。(一)客观性原则 客观性是教学评价的基本要求。因为进行教学评价,目的在于给学生的学和教师的教以客观的价值判定。如果缺乏客观性,就会完全失去意义,还会提供虚假信息,导致错误的教学决策。 贯彻客观性原则,首先要做到评价标准客观,不带随意性。其次要做到评价方法客观,不带偶然性。再次要做到评价态度客观,不带主观性。这样才能如实地反映出教师的教学质量和学生的学业水平,并作为指导改进教学工作的依据。这就要求要以科学可靠的检测技术和方法为工具,取得真实可靠的数据资料,以客观存在的事实为基础,实事求是,公正严肃地进行评定。 (二)发展性原则 教学评价应着眼于学生的学习进步、动态发展,着眼于教师的教学改进和能力提高,以调动师生的积极性,提高教学质量。因此,教学评价应是鼓励师生、促进教学的手段,要尊重学生的人格。(三)整体性原则教学评价应树立全面观点,从教学工作的整体出发,进行多方面的检查和评定,防止以偏概全,以局部代替整体。 贯彻整体性原则,一是要评价标准全面,尽可能包括教学目标和任务的各项内容:二是把握主次.区分轻重,整体性不等于平均化,要抓住主要矛盾,从决定教学质量的主导因素及环节上进行评价:三是要把分数评价、等级评价和语言评价结合起来,以求全面地、准确地接近客观实际。 (四)指导性原则 教学评价应在指出教师和学生的长处、不足的基础上,提出建设性意见,使被评价者能够发扬优点,克服缺点,不断前进。教学评价应经常给师生以教学效果的反馈信息,为教学指明方向和增添前进的动力。贯彻指导性原则,一是要明确教学评价的指导思想在于帮助师生改进学习和教学.提高教学质量二是要信息反馈及时;三是要重视形成性评价,起到及时矫正的作用;四是分析指导要切合实际。 扩展资料教学评价是依据教学目标对教学过程及结果进行价值判断并为教学决策服务的活动,是对教学活动现实的或潜在的价值做出判断的过程。教学评价一般包括对教学过程中教师、学生、教学内容、教学方法手段、教学环境、教学管理诸因素的评价。
教学评价的原则包含以下几个方面:1.客观性原则客观性是教学评价的基本要求。因为进行教学评价,目的在于给学生的学和教师的教以客观的价值判定。如果缺乏客观性,就会完全失去意义,还会提供虚假信息,导致错误的教学决策。贯彻客观性原则,首先要做到评价标准客观,不带随意性。其次要做到评价方法客观,不带偶然性。再次要做到评价态度客观,不带主观性。这样才能如实地反映出教师的教学质量和学生的学业水平,并作为指导改进教学工作的依据。这就要求要以科学可靠的检测技术和方法为工具,取得真实可靠的数据资料,以客观存在的事实为基础,实事求是,公正严肃地进行评定。2.发展性原则教学评价应着眼于学生的学习进步、动态发展,着眼于教师的教学改进和能力提高,以调动师生的积极性,提高教学质量。因此,教学评价应是鼓励师生、促进教学的手段,要尊重学生的人格。3.整体性原则教学评价应树立全面观点,从教学工作的整体出发,进行多方面的检查和评定,防止以偏概全,以局部代替整体。贯彻整体性原则,一是要评价标准全面,尽可能包括教学目标和任务的各项内容:二是把握主次.区分轻重,整体性不等于平均化,要抓住主要矛盾,从决定教学质量的主导因素及环节上进行评价:三是要把分数评价、等级评价和语言评价结合起来,以求全面地、准确地接近客观实际。4.指导性原则教学评价应在指出教师和学生的长处、不足的基础上,提出建设性意见,使被评价者能够发扬优点,克服缺点,不断前进。教学评价应经常给师生以教学效果的反馈信息,为教学指明方向和增添前进的动力。贯彻指导性原则,一是要明确教学评价的指导思想在于帮助师生改进学习和教学.提高教学质量二是要信息反馈及时;三是要重视形成性评价,起到及时矫正的作用;四是分析指导要切合实际。扩展资料:所谓的教学评价是指是指各种教学模式所特有的完成教学任务,达到教学目标的评价方法和标准等。由于不同教学模式所要完成的教学任务和达到的教学目的不同,使用的程序和条件不同,当然其评价的方法和标准也有所不同。除了一些比较成熟的教学模式已经形成了一套相应的评价方法和标准外,有不少教学模式还没有形成自己独特的评价方法和标准。
教学评价的原则:客观性原则、整体性原则、指导性原则、科学性原则、发展性原则1.客观性原则客观性原则是指在进行教学评价时,从测量的标准和方法到评价者所持有的态度,特别是最终的评价结果,都应该符合客观实际,不能主观臆断或参入个人情感。因为教学评价的目的在于给学生的学和教师的教以客观的价值判断,如果缺乏客观性就失去了意义,因此而导致教学决策的错误。2.整体性原则整体性原则是指在进行教学评价时,要对组成教学活动的各方面做多角度,全方位的评价,而不能以点代面,一概而论。由于教学系统的复杂性和教学任务的多样化,使得教学质量往往从不同的侧面反映出来,表现为一个由多因素组成的综合体。因此,为了反映真实的教学效果,必须把定性评价和定量评价综合起来,使其相互参照,以求全面准确的判断评价客体的实际效果,但同时要把握主次,区分轻重,抓住主要的矛盾,在决定教学质量的主导因素。3.指导性原则指导性原则是指在进行教学评价时,不能就事论事,而是要把评价和指导结合起来,要对评价的结果进行认真分析,从不同的角度找出因果关系,确认产生的原因,并通过及时的,具体的启发性的信息反馈,使被评价者明确今后的努力方向。4.科学性原则这条原则是指在进行教学评价时,要从教与学相统一的角度出发,以教学目标体系为依据,确定合理的统一的评价标准,认真编制、预试、修订评价工具;在此基础上,使用先进的测量手段和统计方法,依据科学的评价程序和方法,对获得的各种数据进行严格的处理,而不是依靠经验和直觉进行主观判断。5.发展性原则教学评价是鼓励师生、促进教学的手段,因此教学评价应着眼于学生的学习进步和动态发展,着眼于教师的教学改进和能力提高,以调动师生的积极性,提高教学质量。拓展资料:一、教学评价:教学评价是依据教学目标对教学过程及结果进行价值判断并为教学决策服务的活动,是对教学活动现实的或潜在的价值做出判断的过程。教学评价是研究教师的教和学生的学的价值的过程。教学评价一般包括对教学过程中教师、学生、教学内容、教学方法手段、教学环境、教学管理诸因素的评价,但主要是对学生学习效果的评价和教师教学工作过程的评价。 教学评价的两个核心环节:对教师教学工作(教学设计、组织、实施等)的评价——教师教学评估(课堂、课外)、对学生学习效果的评价 ——即考试与测验。 评价的方法主要有量化评价和质性评价。二、教学评价的作用1.诊断作用对教学效果进行评价,可以了解教学各方面的情况,从而判断它的质量和水平、成效和缺陷。全面客观的评价工作不仅能估计学生的成绩在多大程度上实现了教学目标,而且能解释成绩不良的原因,并找出主要原因。可见教学评价如同身体检查,是对教学进行一次严谨的科学的诊断。2.激励作用评价对教师和学生具有监督和强化作用。通过评价反映出教师的教学效果和学生的学习成绩。经验和研究都表明,在一定的限度内,经常进行记录成绩的测验对学生的学习动机具有很大的激发作用,可以有效地推动课堂学习。3.调节作用评价发出的信息可以使师生知道自己的教和学的情况,教师和学生可以根据反馈信息修订计划,调整教学的行为,从而有效的工作以达到所规定的目标,这就是评价所发挥的调节作用。4.教学作用评价本身也是种教学活动。在这个活动中,学生的知识、技能将获得长进,智力和品德也有进展。教学评价的方法:测验、征答、观察提问、作业检查、听课和评课等。
整体性原则,贯彻整体性原则,首先要做到评价标准全面,尽可能包括教学目标和任务的各项内容,防止突出一点、不及其余。其次要把握主次,区分轻重。整体性不等于平均化,要抓住主要矛盾,从决定教学质量的主导因素及环节上进行评价。此外还要把分数评价、等级评价和语言评价结合起来,以求全面、准确地接近客观实际。指导性原则,贯彻指导性原则,首先要明确教学评价的指导思想在于帮助师生改进学习和教学,提高教学质量;其次要及时反馈信息;此外要重视形成性评价的作用以便及时矫正;最后,对学生或教师的分析指导要切合实际,注意发扬优势,克服不足。客观性原则,贯彻客观性原则,首先要做到评价标准客观,不带随意性;其次要做到评价方法客观,不带偶然性;此外还要做到评价态度客观,不带主观性。只有这样,才能如实地反映出教师的教学质量和学生的学业水平,为指导改进教学工作提供依据。发展性原则,教学评价是鼓励师生、促进教学的手段,所以教学评价应着眼于学生的学习进步和动态发展,着眼于教师的教学改进和能力提高,以调动师生的积极性,提高教学质量。拓展资料:教学评价是一个真实性评价工具,它是对学生的作品、成果、成长记录袋或者表现进行评价或者等级评定的一套标准。同时也是一个有效的教学工具,是连接教学与评价之间的一个重要桥梁。 我国教育专家朱智庭教授将评价量规定义为“一种结构性的等级量化评价工具”。课堂教学评价的基本方法,量表评价法是传统课堂教学评价中最常采用的方法,它是事先确定好需要进行评价的指标,并给出评价的等级,在评价过程中,评价者对照课堂教学的实际状况,逐项给出相应的等级评定。课堂教学评价能够达到不同的功能,这些功能的实现是由评价目标和相应的课堂教学评价来实现的。因此,在课堂教学评价活动中,评价目标和要求是评价的起点,不同的评价目标,其评价体系的架构内容也截然不同。如,评价的目的是为了了解课堂教学的基本环节是否完整,那么评价体系的重点将会在课堂教学的基本环节上;如果评价的目的是了解课堂教学中师生的互动,那么评价体系中关注更多的将是有关互动的环节。评价目的实际上体现了课堂教学评价本身的导向作用,即期望通过课堂教学评价把教学活动引入某个方面,或者在教学评价中体现某种新的思维和理念。在课堂教学中,还有一种评价标准是对课堂教学效果的评价。我们在前面曾提到课堂教学的效果是一些教学评价的主要目标,特别是在课堂教学前、中、后所采用的预备性测验(不管是课堂教学进行之前对学生的知识、技能准备情况的评价,还是课堂教学过程中对学生在形成相应认知、情感等教学目标时应有的心理和行为表现的评价,还是课堂教学之后主要通过作业、考试等来进行的评价).这些评价都是一种量化的评价。而我们这里提到的效果评价主要是一种质性的评价方式,即评价者或者教师通过对课堂教学的观察、反思来获得相应的评价结论。
教学评价是指按照一定的教育目标和教学原则,运用科学可行的评价方法,对教学过程和教学成果给与价值上的判断,以提供信息改进教学和对被评价对象做出某种资格证明。要发挥教学评价的积极功能,就需要遵循以下教学评价原则。  1.客观性原则。这是指在进行教学评价时,必须以客观事实为基础,严格执行评价标准,坚持客观的,实事求是的态度,不能主观臆断,或掺杂个人情绪。  2.科学性与可行性统一原则。科学性是指教学评价应按照教学评价活动本身的客观规律办事,以科学的教学评价指标体系为尺度,以评价信息为依据,采用科学的评价方法技术,对评价对象进行实事求是的价值判断。可行性是指评价的指标体系以及方法技术要尽可能简便易行,教学评价程序要便于实施和操作。  3.主体性原则。进行教学评价时,承认评价对象在评价中的主体地位,充分发挥他们的主观能动性,使他们自觉积极地参与评价活动。在教学评价过程中,评价对象既是评价的客体,又是评价的主体,他们既要被他人评价,同时又要对自己的工作进行价值判断。  4.一致性与灵活性相结合原则。评价指标与评价标准的制定,以及评价方法与评价程序的选取,都应考虑这种差异,要灵活对待。在教学评价中,既要贯彻一致性原则,又要贯彻灵活性原则,将两者统一起来。  5.定期性评价与经常性评价相结合原则。定期性评价是指定期进行的教学评价,如期末评价,年终评价。经常性评价是指不间断地进行的教学评价,如每天进行的教学检查和评定。为了确保教学评价的功能得以实现,切忌突击性检查。  6.定量评价与定性评价相结合的原则。只有定性评价而没有充分的定量工作做基础,定性评价会给人过多的模糊感觉。所以,需要有定量评价作为补充,即应该有尽可能详尽的原始数据以及对数据的统计处理。同时,因为教学活动中有许多因素是无法用数字表达的,所以也要注意用定性评价弥补定量评价的不足。
音乐教学评价原则有以下五个原则性:1.方向性原则 这是音乐教学评价必须遵循的最基本原则,它要求在对音乐教学进行评价时必须把握素质教育的大方向。具体说,要看音乐教学是面向全体学生还是面向个别尖子;要看音乐教学实施的是基本素质教育还是职业教育或专业技术教育;要看音乐教育是促进了学生生动活泼的主动发展还是扼杀了学生的发展潜能。 2.全面性原则 音乐教学是一项系统工程,音乐教学的成果是多种因素综合形成的,因此,评价音乐教学也必须从系统的整体出发,进行尽可能全面的评价,反映在教学对象上,要看教学成果是否具有普遍性,即是否真正使每一个教育对象都得到了发展;反映在教学内容上,要看是否在唱歌、器乐、欣赏、创作、音乐知识等各方面取得成果;反映在教学方法上,要看教师是否能根据不同的教学对象、教学内容和教学环境,正确灵活地选择不同的教学方法;反映在教学途径上,则要求对课堂教学与课外活动进行全面衡量;反映在学生的音乐发展上,要看态度是否积极,兴趣是否浓厚,感受、表现、创作音乐的能力等各方面是否都取得了进步;反映在评价信息的来源上,要求不仅从教师、学生方面搜集信息,而且还要从领导、同行以及家长方面搜集信息。 3.鼓励性原则 培养学生对音乐的兴趣和爱好是搞好音乐教育的重要前提,这既关系到整个音乐教育的成败,也是学生在音乐方面能否可持续发展的一个重要条件。而学生音乐兴趣的激发和培养,首先离不开别人对他的鼓励,这就要求我们在对学生音乐成就评价时,特别要注意无论是评价的方式还是评价结果的描述,都必须是激励性的而非打击性的,以使学生获得成功的体验。4.过程性评价 过程性评价就是把评价贯穿在教学始终,参与学习音乐活动及其评价的过程比音乐学习所获得的结果能给学生带来更大的愉悦和满足。因此,在教学过程中,要善于为学生创设参与评价的情境,进而培养他们良好的审美评价习惯及全面的审美评价能力,同时激发学生的参与意识、探究精神和创新意识。 5.情感性原则 音乐作为一门艺术,学生对它的掌握更主要的还是体现在对音乐的感受和体验上,这是一种感性层面的东西。中小学音乐教学的基本任务是提高学生的音乐感受能力、鉴赏力、表现能力和创造能力。因此,通过音乐来考查学生对音乐本身的情感体验,而不能从零散、孤立的音乐知识出发,来考查学生对音乐基础知识的掌握程度。教学评价的目的是为了检查教师教学效果,了解学生学习成绩,为教学改革提供依据,以进一步提高教学质量。由于对中小学音乐教学的目标和任务存在着认识上的偏差,也由于目前我国中小学音乐教学实践水平不高,理论探讨不深入,因此,中小学音乐教学评价也相当落后。可以说,目前我国还没有建立健全科学合理、具有统一标准的中小学音乐教学评价制度,以至于在实际工作中,一些合符中小学音乐教学规律的行为往往被人们认为是错误的,而一些违背中小学音乐教学规律、与素质教育目标相背离的行为,则往往又被人们加以肯定并推广。因此,认真探讨并建立中小学音乐教学的评价标准,对我国中小学音乐教育的健康发展将具有十分重要的作用。而建立科学合理的中小学音乐教学评价标准,首先必须确立中小学音乐教学的评价原则。

文章TAG:大单  单元  单元教学  教学  大单元教学下的音乐教学  
下一篇