小学美术课堂教学困惑，在小学美术教研工作中存在哪些问题

本文目录一览

1，在小学美术教研工作中存在哪些问题
2，如何解决小学美术中高段美术教学的困惑
3，如何解决小学美术中高段美术教学的困惑
4，如何正确认识与改善农村小学美术教育的现状与问题
5，如何写小学美术教学反思论文
6，在美术教学中遇到了哪些困惑
7，报班学习美术的人最大的困惑是什么您希望老师怎样教学
8，小学美术教育面临的问题
9，谁知道美术课程实施中还有哪些问题需要解决详细03
10，美术课程实施中还有哪些问题需要解决您的建议是什么

1，在小学美术教研工作中存在哪些问题

支持一下感觉挺不错的

可能学生对美术不感兴趣、不重视、不了解、不擅长

在小学美术教研工作中存在哪些问题

2，如何解决小学美术中高段美术教学的困惑

　　一方面是高年级学生的年龄问题，从心理学角度来说，低年级学生形象思维占主导地位，其儿童画创作主要凭感觉绘画，空间知觉较弱。到了高年级，学生的知水平逐渐加强，观察力逐渐提高，已不屑于低年级时候的绘画内容和表现方式。但高年级学生自身的绘画技能又不能满足认知水平的需要，难以用绘画语言表达情感。学生认知水平的提高与绘画技能的相对滞后之间产生了矛盾，导致了高年级学生“绘画困难期”的形成。　　另一方面是兴趣转移的问题，目前，高年级学生逐渐感受到学习、考试的压力，这种压力实际上并没有随着新课改的变化而减弱，它以逐年递增的形式通过老师、家长最后集中到学生身上，在衡量语文、数学等学科重要性的基础上，学生将大量时间放到这些学科的学习上，自觉或不自觉地转移对美术的兴趣。导致对美术学科的轻视和兴趣的减弱。　　第三，从客观上说，教材的内容、教师的教育方法、家长、老师的重视程度、对学生作品的外部评价等多方面因素也影响着学生的美术兴趣。

如何解决小学美术中高段美术教学的困惑

3，如何解决小学美术中高段美术教学的困惑

不明白啊 = =！

如何解决小学美术中高段美术教学的困惑

4，如何正确认识与改善农村小学美术教育的现状与问题

随着基础教育改革的不断深入，美术教育越来越受到有识之士的广泛关注，已形成“没有艺术教育的教育是不完整的教育”的普遍共识。但是受到传统应试教育的影响，美术教学工作在很多中小学很难顺利有序地进行，加上地域的差异，农村美术教学工作更是困难重重。如今实施美术新课程标准，美术教学被提到前所未有的重要位置，农村美术教师面临严峻考验，困惑颇多。如学生基础差，学习兴趣偏低，美术学科地位不高，师资力量薄弱等，都是目前农村美术教学中存在的问题。但是，我认为这些困难并不是不可逾越的，只要动脑筋想法，是可以找到相应的应对策略的。一、灵活施教，保护学习兴趣每个孩子从小都有爱涂画的天性，在他们的作品里充满了太多太多美好奇特的幻想，他们对画画怀有一种与生俱来的浓厚兴趣和热情。可是这种可贵的情感随着孩子年龄的增长逐渐减弱，呈下降趋势。这是什么原因呢？我想除了后天学习的压力外，的要从美术教师自身找问题。一种情况是美术教师将美术课挪作他用，从来就没有认真认真地上过美术课。另一种情况是美术教师将美术课搞得过严肃化、神秘化，使学生感到学美术太难，不愿意学了，只得敬而远之。为此，教师必须灵活施教，充分调动学生兴趣。美术课堂要充分体现暖性特征，要将美术课上的活泼轻松，让学生在愉悦的气氛中学到知识，得到发展。首先，老师在教学重要善于根据学生的实际情况灵活地选择或修改教学内容，力求做到与学生生活紧密联系，从形式到内容做到让学生喜闻乐见，想学。例如，引进民间绣鞋垫、篾编草编等，学生感到非常亲切，积极性很高。其次，教师要准确理解淡化“双基”、注重个性体验的要求，对知识性较强的内容要降低难度，减少纯知识技能性的灌输，充分认识到每一个学生都有学习美术的能力，让每一个学生都得到不同程度的提高。像教透视时，我让学生多观察，从亲身体验中体会透视规律，少涉及理性分析。概念讲多了，学生反而糊涂了。另外，教师不应把美术课局限在教室里，应不时地将学生带出教室，走进大自然，融入实际生活中去。我让学生参与设计街道垃圾桶，有很多有创意的作品。这样既让学生体会到了美术的特有魅力，激发学生创造美的欲望，也增强了学生的社会责任感，很好地调动了学生学习美术的兴趣。只有这样，才不至于将学生正待燎原的学习美术的星星之火给过早地浇灭了，使学生对美术的美好兴趣得到呵护，并得以延续、发展。二、多出成果，提高学科地位长期以来，美术在诸多学科之中一直处于弱势地位，从上到下都得不到足够的重视，这时应试教育的必然结果。我们美术老师也有不可推卸的责任，很多时候我们没有把美术课上成美术课，至少没有上成有美术味的美术课，因此被认为是浪费了学生宝贵的学习时间。要真正提高美术学科的地位，我认为美术教师必须用实际成绩来证明自己，多出成果。1、要立足于把美术课确实上成对学生有教育意义的课，也就是要很好地培养学生的审美能力、创造能力和健全的人格品质，这样的课会促进学生对其他学科的学习，并非浪费了学生宝贵的学习时间。2、要多开展美术活动，向全体师生和社会展示美术成果。如举书画展览，开展美术公益活动，尝试校园设计或市容美化等。3、美术教师还要善于研究和总结，多处教研成果，不断提高自己的教研水平，只有这样，我们的美术课才会得到师生的认可，领导的肯定和社会的承认。三、以学促教，提高师资水平一方面，我们要加强自学，阅读专业书刊，观看书画电视讲座，或者参加美术院校函授学习。另一方面，同行之间要经常交流经验，取长补短，要向当地善书画的认识虚心学习，以弥补自身的不足。另外，还可建议学校或组织聘请有关专家对美术教师进行专业培训。这样，随着教师专业素质和业务能力的不断提高，我们的美术教学也逐步走向规范、高效。四、因地制宜，扭转客观弱势农村中小学美术教学与城镇存在的较大差距是不可回避的客观现实，贫穷落后的农村学校连起码的美术媒材都不齐全，没有美术教室，没有电教设备，有的学生甚至连颜料纸张都买不起，这给农村中小学美术教学增加了难度。但是，只要我美术教师做个有心人，就不难发现，原来农村也有它的优势。我们可以因地制宜，在生活中找到为我们美术课所用的现成媒材。如小木棍、草杆儿、沙石、布片、旧挂历、树根、瓦楞纸等，都可以为我们所用，及经济又实用，让学生明白原来美就在身边，很好的激发了学生学习美术的激情。我们还倡导教师自己动手制作教具，节约学校开支。这些因陋就简的做法能够将农村美术教育的劣势转化为优势，加快了农村孩子们在美术学习追赶城里孩子的步伐。在美术课改面前，我们每一美术教师不容迟疑，农村美术教育工作者担负着更为艰巨而神圣的使命，我们不能落伍。虽然有这样那样的困难，但我们坚信，我们有战胜困难的信心和策略。

5，如何写小学美术教学反思论文

思考一：美术课前的准备美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《化妆晚会》这一课里，教具收集大量图片，制作不同形式衣服及配饰达到化妆晚会的效果。为了让课堂更有氛围，我播放了一段Flash音乐欣赏，在学生自主表现的时我准备了典雅和温柔的歌和一些具有活力的歌曲，歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用让学生在不同的音乐气氛里自主表现不同的化妆效果。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。思考二：美术课堂教学课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。而学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往

6，在美术教学中遇到了哪些困惑

二十世纪晚期具有前卫特色，与传统艺术分道扬镳的现代主义艺术以不可阻挡之势在我国艺术领域掀起新的热潮，由此大大开阔了国内大众的艺术视野，丰富了艺术家的艺术创作方法和技巧，出现了多种新的艺术价值取向，并且对国内艺术未来的发展产生了深远影响，使国内艺术发展呈现出了新的格局。现代主义美术是人类艺术发展史中的一朵奇葩，作为现代中学生，有必要认识和了解现代主义艺术中各流派的创作特点、艺术风格、审美情趣，通过欣赏活动体验和领悟创作中的各种思想观念和情感表达，开阔眼界、扩充知识，提高艺术修养。　　但是问题也随之而来，学生在面对现代主义艺术作品时，感到的是陌生和茫然，当教师展示出现代主义艺术作品，常常引发教室秩序的躁动，质疑和抵触的情绪在课堂中弥漫，一些“不安分”的学生甚至会大声发出他们愤怒的声音：“这些作品有什么好”？“画的真难看”，“还不如我画的好”…… 一时间令准备不足的教师陷入“重围”，甚至使课堂秩序失去控制，给美术欣赏教学带来困惑。　　面对僵局，简单的解释、引导或许可以暂时“解围”，真正深入人心的教育要在思考中产生。反思导致教学中学生消极体验的原因，首先是“审美定式”的影响。在我国，经过从古至今两千多年的传统艺术观念的积累沉淀，已经在全社会中产生了一个较为稳定和普遍的审美心理定式，这种心理定式自觉不自觉地表现在他们的审美活动中，学生在某些现代艺术作品鉴赏过程中，感觉陌生难懂，艺术作品无法与自己的审美经验相对接，无法促使自己生发审美享受和愉悦，于是就诱发出不解、烦躁和抵触等心理反应。　　其次，艺术自身的“认知度”也影响着现代主义艺术的鉴赏。在欣赏教学活动中，经常会发现，欣赏古典写实艺术作品时，学生的接受度和认同度很好，他们能较容易地感到作品身上所散发出的艺术魅力，而在欣赏现代主义艺术作品时，学生往往感到艺术的魅力在作品上较少显现，甚至觉得根本就没有显现。写实艺术使形象以日常所见到面目出现，让作者的情感和意图都蕴含在看似客观的视觉形象之中，作品符合大众审美的经验与预期，其优秀作品亲切可信，不知不觉地吸引着人们的视线，感染、控制着人们的情绪、情感和审美判断，鉴赏过程流畅而自然。现代主义艺术家们追求的是精神世界的外化和艺术形式的相对独立性，艺术形象带上了更强列的感情色彩，宣泄自己内心的情绪体验，表达对世界与众不同的新奇感受。现代主义艺术远远摆脱了自然的约束，拉开与真实的距离，走上一条通往主观世界的道路。如果说传统写实艺术的审美是通俗的、大众的、可认知的，那么在现代表现艺术中则正好被置换为晦涩的、自我的、难以认知的，这就注定现代表现主义艺术的鉴赏过程，必然伴随着直解、曲解和误解的跌宕与曲折。　　例如，在欣赏达芬奇的名画《蒙娜丽莎》这一传统艺术的代表作品时，蒙娜丽莎悄然流露的恬静、淡雅而又神秘的微笑，典雅高贵的仪态，蜿蜒隐去、朦胧虚幻的意境，轻而易举就征服了学生的双眼与内心。而在欣赏蒙克的《呐喊》时，画面上惊惧可怕的骷髅形象，如血的残阳，恶魔般的意境，无处不在却无处可诉的无声的痛苦；达利《记忆的永恒》中分挂在干枯树枝上以及桌上柔软如面的时钟，交织着一种梦幻般的，生命衍生的痛苦，以及遭受欺凌的无奈……带给学生的是强烈的视觉刺激与震撼，审美骤然发生的巨变，与学生原有的审美定式产生落差，他们来不及调整，那些夸张、怪异的形象让学生的头脑中难以拼凑出清晰、完整、可信的审美判断，体会不到作品中反映的内在涵义，潜在的“排异”情绪就会骤然倾泻。逆反与抗拒阻碍了师生间进一步交流，教师的说辞显得苍白无力，欣赏活动很容易的就陷入被动与消极中。　　还有，进入二十世纪，民主的艺术以宽容的胸怀容纳着各种艺术的风格与流派，于是极少数的艺术家、评论家、画商进行了史无前例的误导、诱惑，他们把一切天马行空、标新立异，都叫个性；称令人意外、吃惊和诧异的作品为艺术；谁能够掀起轩然大波，谁最荒诞不经，谁就是英雄，谁就是创造。艺术关心的不是美不美，艺术不艺术，而是能否出奇制胜，他们搅乱了甚至摧毁了许多还在成长的年轻体验者的审美构架，大量令人难以忍受的“垃圾”艺术，击穿了他们忍耐的底线，导致他们的内心难以应对外部震撼力的冲击和扩张，使他们失去了在这些作品面前端详、凝视、沉思的耐心与念头，进入审美失忆状态，诱发出强烈抵触、否定一切现代主义的欣赏障碍。　　一位日本后现代“艺术家”拉了一泡屎，提名《肖像》，并荣获一等奖，这难道是艺术？这是堕落，是沉沦，是不知人间还有羞耻二字。还有达芬奇笔下端庄高雅的“蒙娜丽莎”从被杜尚重新演绎后，竟成为许多人手里任意戏弄的玩偶，这一人性美的典型形象被成百次地篡改，变成妓女、孕妇、异形人、长舌妇、时髦女郎、外星人、精神分裂症患者，甚至还变成各种野兽。这些所谓的艺术不仅仅嘲弄了“蒙娜丽莎”的神秘微笑，而且玷污了人的尊严和理性。这些主动沉沦的艺术，以革命的名义将艺术引向歧路，使许多本来不乏才华的艺术家如“盲人骑瞎马，夜半临深池”，都在茫茫的永夜中看不到光明，也使千万年青的学生对美是何物，处于彻底的迷惘。　　当然现代主义艺术，并非都是是腐朽、颓废和堕落的艺术，优秀的现代主义作品具有独特的艺术价值，现代艺术的衍生与发展，是一种文化现象，是社会文明进步的反映。但并非普及、通俗的艺术样式，对于经验与积累不足的学生，它们就像山一样高、海一样深，他们的眼光无法逾越，他们的思想难以企及。著名艺术社会学家豪泽尔说过“人生来就是艺术家，但要成为鉴赏家却必须经过教育”。所以作为教师的我们一定要用最专业的学识、最艺术的教育手段，最真诚的热情，带领学生用“心“去体会山岳的巍峨与峻峭，海洋的广阔与博大。

7，报班学习美术的人最大的困惑是什么您希望老师怎样教学

年龄我觉得不要太老就行，老了也没事，越老越有经验吗！美术老师的功底越深越好，美术它不像学语文数学的，美术老师连自己都没有受过高级教育他咱能吧学生教成高级学生！我觉得美术老师不应该有邪恶之心（不管任何老师都是一样），我们画室的对面就有一家画室，我们画室是最早在这地方开办的。本来是凡高油画室，办的相当好，老师水平不错。过了不久，对面那家画室开办了，教向日葵，从字面上看向日葵本身就是凡高的作品，从字面上就仿照我们在开办。我们的学生到他那他就想拉拢，近期又有两名新同学来了我们画室，去向日葵看看，他们老师还说让他们在那画画！看看，这样的老师心态有多恶劣，别说画画，就做人方面就可以看出他能不能教好学生！更别说水平上面了。我们老师几年前就想离开那地方，要不是艺术管局长拉拢，我们早和那地方拜拜了！艺术上面是要靠实力讲话的，有邪恶的心水平再高也只不过垃圾一个！教小学的他就教不了大学。　　还有一方面让我尊敬我们老师的就是：他知道学多于绘画相关或不相关的课外知识，有时候他就给我讲一讲历史之类的，他有时候专门抽出一节课时间给我讲做人的道理或历史知识的，绘画派别·来历等，我很有兴趣的！要是把学生的兴趣提上去那才是真正的好老师！　　重要的是老师素质，不要把大人的愚蠢代给学生，让学生走向现代回忆以往，最好的老师是兴趣！！！！

你好！感觉你应该是一名美术专业的大学生吧？？我是油画专业，很多同学也有这个想法，我认为首先应该有个后盾，我们当初选择班的时候，听的都是大师级人物的班，但是实际教的不过是大三的学生而已，加油吧我的回答你还满意吗~~

8，小学美术教育面临的问题

大人和孩子的距离大了，他们很功利，很受束缚，很有局限性，不能真正意义上的理解孩子天真烂漫，活泼无忌的想法。往往是孩子的天真的想法刚查上想象的翅膀就被大人自己默认的传统剪掉了~~可悲~~殊不知，若没有了孩子，世界将会多么冷漠，人们将会多么古板，不再有任何新生事物，人类将回被自己婶婶禁锢~~

全社会的问题：静静的感受艺术变得奢侈了，浮躁的人们都向钱狂奔，艺术对他们是“没用”的（将来不能用之赚钱谋权的就没用），当真的艺术是个障碍物（同时当那些假的艺术是救命药）。先是大多数家长是这么想，小学生难逃被污染，悲乎……我原来是初中美术教师也教不下去了，心痛啊！

小学教育有着很重要的启蒙意义，她的美术教育对一个人的审美、艺术修养等方面起着至关重要的作用。据我了解，现在的小学美术课都流于形式，由于观念问题大部分学校对于美术教育重视不足。还由于师资水平问题（大部分任课教师都是兼任），使部分学生失去了在这方面成才的机会。倒是学生的家长们看得更长远一些，他们纷纷为孩子聘请家教，参加各类课外班、兴趣班，从书法、油画、国画、素描等方面入手，使自己的孩子能够掌握一技之长，从某些方面来说弥补了小学者方面的不足。

问题？整个中国的教育都有问题更别提最基础的义务教育了`````

你的题目有点大了.不过就我的体会是1\忽视孩子的想象创造力的发挥与培养,过早让孩子去参加所谓的美术班,接受技法训练,让孩子的起点就落在"技"的层面上,其实,小学美术的学习应是培养孩子的观察或思考的思维方法或习惯.2\忽视对孩子"美"的教育,没有树立孩子的高尚审美情趣.举个例子,看大街上人群的穿着,有多少人打扮让人作呕,俗.3\功利心太重.家长希望出名,教师希望扬名,孩子又怎能不求名心切.丰子恺老先生说过,我教学生美术,不求做有用之画,但求用美的心情去对待生活.

呵呵没有专门开设“小学美术专业的”想到小学教美术可以上师范，也可以上美院，毕业了去应聘就好了学前教育可以专门上幼儿师范什么的至于哪个专业更好不太好比较，都属于教育类，看你能力了，是比较喜欢小小孩还是小孩，这都是考虑范围。

9，谁知道美术课程实施中还有哪些问题需要解决详细03

了很多新的问题。（1）难以保证教学进度。美术新课程的学习方式主要是让学生在教师引导下独立获取知识，因此学生的活动较多，所以这种自主学习的方式花的时间比常规的学习方式要多。如果都用此法学习，那么，教学的进度往往不能按时完成，这就产生了教学任务与培养学生能力的矛盾。（2）难以保证大班教学效果。这种教学法比较适合于小班上课。这样，教师就容易照顾到每一位学生，但目前的条件不允许。（3）难以保证教学时间的灵活性。因为采用这种学习方式所需要的教学时间有时是传统学习方式的数倍，而我们今天的课程表基本上是固定的。（4）学生们知识能力的限制。在通过一段的科学实施后，我发现学生们原有的知识能力是十分有限的，这就需要老师和学生共同努力进行如：资料收集、分析，共同探讨实际操作遇到的问题等等，都有待专家、学者和有经验的老师指正。（5）环境的限制。在实施素质教育的今天，美术学科确实比以前更受重视了，但在部分家长，甚至老师的眼中是“副科”，不愿意学生过多的参与美术活动，怕会影响学生的成绩。二、建议（1）．争取政府、学校加大硬件投入，为美术教育提供更好的保障。（2）加大学习力度，尤其要立足自培，提高教师的理论素养和业务水平。（（3）资料的积累更加规范些。

美术课程实施中还有哪些问题需要解决作为一名普通的小学美术教师，在这一年的教学过程中，我感受到要搞好农村小学美术课程实施的教学并不是一件轻松的事，在学习中我认为有以下几点： 1、教师方面，由于师资力量的问题，尤其是在我们农村小学分管的村小，美术教师严重不足，一般情况下都有语文或者是数学老师兼职教授美术，为了作业，学生依“葫芦画瓢”，严重影响了美术教学的质量。 2、学生方面，美术课注重学生的动手能力，由于学生的惯性，以及家长的不配合，很多情况下，工具没有，材料不全，使得美术课只能用铅笔或者彩笔依样画画。因此，我提出几点粗浅的建议： 1、在改善农村美术教学条件下，加快农村美术师资队伍建设，加强农村美术教师的培养，逐步完善美术教师的培养和培训工作，进一步提高美术教师的数量与质量。 2、努力改进教学方法，培养学生自主学习，使学生增加绘画的信心和热情，培养学习兴趣，激发绘画欲望。 3、根据学生水平的不同，给出相应的教学方法，运用激励性评语，举行书画展览，给学生增添信心，使他们改变“我不会画”的想法。

10，美术课程实施中还有哪些问题需要解决您的建议是什么

课程实施中存在的问题 1．部分学校或教师对美术新课程实的实施工作存在着思想认识模糊，教育教学观念落后的问题，主要表现在对美术学科重视不够。认为新课程实验无非是用用新教材；对新教材的使用无非是换换教学内容；这些模糊的认识导致教育教学目标、教学思想、教学方法和教学效果等方面偏离新课程改革的初衷。2．部分教师对如何按照课程标准的要求上好美术课存在一定的困惑，教师对详尽清楚的课程标准和教参仍有很强的依赖心理。例如，在如何处理教学进度这个问题上，教师仍然在期待课标或教参对教学进度能有一个明确的规定，一旦课标和教参没有给出这样的规定，教师们便非常不安，只是抱怨教科书教参不好用。3．部分教师对教材了解不透，对《课标》理解不深，对课堂教学设计不够新颖，使用新教材力不从心。也有部分教师在创新面前畏难发怨，不愿吃苦，怕受麻烦，迈不出新路子，存在“穿信鞋走老路”现象，教师在课堂上受传统教学模式的影响和束缚比较严重，传统的教学形式和思想依然存在。4．少数学校硬件设施还达不到一般教学要求，美术教学参考资料较少或没有，学生的课堂学习愿望还不能得到完全满足5. .教师专业素养得不到提高教师从师范毕业后就很少参加过系统的专业培训，专业水平得不到提高，而以前在学校学的知识现在先让更不上时代的发展和教育的要求。促进美术新课程实施的几点建议：（一）加强教研力度，合理利用教材，进行课题研究。（1）美术教师要开发利用信息技术，构建美术学科与相关文化的联系。如：合理、适当运用多媒体手段，进行立体教学，增加视听效果，教师要多鼓励学生上网查找相关资料，开拓学生视野，扩大知识面。（2）美术教师必须要钻研教材，领会教材编写意图，挖掘隐含在教材中的知识点：表现手段及相关社会文化等内容，以审美为主线将这些内容贯穿起来，以符合美术《课标》和新教材的要求。（3）灵活运用、处理教材，适当扩充和删减、调整教学内容，创造性地使用教材，尝试多种构思。如：可调整教材教学顺序，调整教学内容；又如：可根据本区或地域美术文化习俗，选取恰当的角度或材料，进行富有特色的教学等。（4）多举办采风、写生、看画展、专家讲学等活动，开阔教师视野，提高水平，跟上时代的步伐。（二）实施美术校本教材的开发与利用学科性的内容选择。如：工艺、绘画、欣赏、书法、乡土工艺等等。②把好校本教材的资格审定、质量关问题，并出台一个相应的地方策略。③校本课程的开设要与以前八、九十年代的美术特长、兴趣小组班辅导相区别。（三）落实学校场地、器材、学习研究资料配备的建设《美术课新课程标准》在教学内容和方法上给予了学校和教师以更在的选择余地和自立空间，大大降低了对特定器材的依赖性，但教师教学的基本条件，还是应得到保证。如：教学的示范用品、资料与教学实物模型等。

文章TAG：小学美术课堂教学困惑小学学美术美术