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1，高中美术如何说课高一上学期的课本求说课完整的

http://www.isud.com.cn/soft/sort07/sort043/sort0486/index_1.html 高中美术说课

高中美术如何说课高一上学期的课本求说课完整的

2，优秀学生美术说课稿范文

优秀学生美术说课稿范文 1.首先是教材简析：我说课的课题是：普通高中课程实验教科书“美术鉴赏”选修一册中的第二单元“中西美术作品比较”中的第四课：《中国山水画与西方风景画》。 《中国山水画与西方风景画》一课属于【欣赏·评述】课型，让学生了解中国山水画与西方风景画之间的区别，熟悉中国山水画与西方风景画的艺术表现形式，为以后能在生活中用敏锐的眼光发现美奠定基础。 2.对于教学目标我将设定三方面: 认知目标：把握中国山水画与西方风景画各自的特点 能力目标：通过对中国山水画与西方风景画各自特点的把握，运用自己的语言表达对美术作品的见解。 情感目标：通过中西美术作品的比较，提高美术素养，热爱祖国文化，尊重世界多元文化。 教学目标的确定是依据教材内容，高中年级学生生理、心理特点，及《普通高中美术课程标准》中对高中年级学段在【欣赏·评述】学习领域的阶段目标而确定的，即学会分析、评价美术作品，形成健康 《色彩心理》说课稿 一、说教材 1、教材分析: 《色彩心理》是选取人民美术出版社出版的《高级中学美术课本》（试用）第三章《美术作品的艺术语言》的部分内容。这一章包括形体、明暗、色彩、空间和肌理共五部分，我从中选取色彩这一节加以扩展，成为本节课的内容。本课从首先回顾色彩的基础知识，然后通过游戏，让学生体会色彩心理的作用，并联系生活去感受色彩心理。采用Authorware制作的多媒体课件辅助教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了学生的学习积极性，还可以对他们进行艺术熏陶。 2、教学目标 ： 美术欣赏课教学的目的是通过美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标 为： （1）知识目标： 掌握有关色彩的基础知识 （2）能力目标： A.提高学生的色彩感知能力 B.培养学生对色彩的实际运用能力 （3）发展目标： A.培养学生的创造性思维 B.培养学生自主学习的能力 C.培养学生适应未来社会竞争和发展的能力 （4）情感目标： A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣 B.培养学生以审美之心来感受生活，看待社会 3、教学重点和难点： 教学重点：(1)常见色的心理效应 (2)常见色的色彩联想 教学难点 ：常见色的心理效应 二、说教法学法： 本课的教学过程 主要强调师生的互动，在整个教学过程 中，教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。在传统的美术欣赏课教学中，教师习惯满堂灌的教学方式，讲典故、说故事、聊趣闻，逗得学生哈哈大笑。但学生终究处于被动灌输的地位，他们不会主动去体会艺术作品的魅力、不能将课堂中学到的美术知识运用到生活中，一节课下来，除了大笑外，别无收获。因此本节课的基本设计思路就是教学过程 中学生的自主探究知识能力的培养，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。本课的基本教学程序如下图： 生 初步感知——乐中体验——讨论探究——知识扩展——情感升华 互 动 师 引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳 在本节课的教学中，设计了两个游戏，让学生通过游戏来自主建构自己的知识体系。学生每参予一个游戏，都会思考完成游戏的办法，学生在初步感知的基础上感受到色彩的魅力，然后在游戏中体验，在讨论的环节中联系实际，自由发挥，对讨论结果探究验证，最后在理论的指导下进行知识扩展。教师从学生遇到的问题入手，引出学习任务，然后启发学生进行讨论，对讨论过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的.角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。在设计游戏时要注意游戏的趣味性，以活跃课堂的气氛。 三、说过程： 四、说注意事项 1、因为课件的导入 环节中插入了音乐，在导入 部分欣赏图片时，应注意及时把音乐关上，以免授课的其它环节受到影响。 2、在“游戏一”中，要强调学生看到屏幕上的色彩，说出自己想到的内容时从两个方面来想：一是实际物体；二是联想到的心理。如看到红色，实际的物体可以想到红旗、血、太阳等，而联想到的心理有热情、危险、食欲等。 3、在学生讨论时，教师应引导学生联系自己的实际生活体会色彩心理的灵活运用，如自己的服装、校园的环境、教室的布置等。 4、本课的内容紧密联系生活，加上游戏式的教学法，课堂的气氛非常活跃，教师应注意调控课堂纪律，把握好课堂的活跃程度。 五、小结 本节课以建构主义理论为指导，以游戏驱动为主线，以学生的自主探究学习为中心，充分调动了学生学习的积极性，学生勤于动手、敢于创新，课堂气氛活跃；从教学效果看，知识目标完全达到，能力、发展和情感目标基本实现。 以上从六个方面阐述了“色彩心理”这一节课的有关设想，不足之处，请各位领导、各位老师批评指正。

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3，教师资格证面试考试高中美术类考试时试讲就是按照写的教案将

总体是这样的，但试讲不能念教案，要像老师给学生上课那样讲课。主考提问的问题一般是5个左右，涉及的内容很广泛。比如，你为什么选择做美术教师？你教的学生不愿意学美术你怎么办？

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4，高中美术说课稿优秀范文合集模板汇总

高中美术说课稿优秀范文合集模板汇总 高中美术教师可以向学生展示了大量的速写作品，期望通过欣赏名作、佳作，领略其中的韵味，提高他们的审美和表现水平。以下是我整理的高中美术说课稿，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。 高中美术说课稿范文一：人物速写 教学目标(情感、知识、技能) 1、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态,画出成功的速写作品。(了解) 2、通过速写教学,培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。(练习) 重点 训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。 难点 养成教育:贵在坚持,三天打鱼两天晒网,很难收获。 教具准备 实物投影仪、范作 教学过程 1、揭示课题。 今天我们画一画人。 板书课题。 2、讲解“速写”。 什么是速写呢? 速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。 它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。 要画好速写,必须坚持勤奋练习。 3、欣赏: 欣赏课本4、5页,叶浅予、黄胄的画,以加深对速写的理解。 讲明简单的线条表现动态、神态。 写生前的准备: 教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。 教师示范: (1)抓大形,大构架,大比例。 (2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。 (3)细描。 指导练习: 记住:“站七坐五盘三半”,也就是说,坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。 我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。 7、学生练习,教师巡视。 8、讲评: 对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平。 高中美术说课稿范文二：素描 一、教学背景分析 为了让学生体会速写艺术的魅力，我向学生展示了大量的速写作品，期望通过欣赏名作、佳作，领略其中的韵味，提高他们的审美和表现水平。 二、学生分析： 高中二年级的美术特长学生经过一学期的素描训练已经具备一定的美术基础知识。对物象也有一定的绘画功底、观察能力和表达能力，但在技法上还是比较薄弱。通过速写练习，可以提高他们对线的认识，对线条的利用，增强审美感觉。 三、教学重点与难点： 对速写的认识、学习速写的方法以及速写的表现形式。 四、作业内容与提示： 采用以线条为主的形式，进行人物的写生练习。 要求：线条流畅，构图饱满。 五、教学过程： 课前准备：每人准备人物全身照片一张。 (一)导入课题： 师：每人取出一张32开白纸，把自己手中的照片里的情景用线画下来，注意整体感。 学生认真描摹照片中的人物。 师：你们以前画过这样的作品吗?你们知道这是属于什么形式的绘画吗? 学：线描 师总结：刚刚我们大家所画的画就是用线来构筑形象的，今天我们就来学习一种简捷地捕捉物象的方法，那就是——速写种类之一的线描。 (二)欣赏范例 师：欣赏儿童画和大师作品四幅 什么是速写： 看字面的解释，顾名思义快速书写，在较短的时间内用简练、概括的手法，敏锐地抓取所需要表现的客观对象的本质特征。速写作为记录和反映生活的有效手段，其特有的真实、生动与鲜活是其他表现形式难以替代的。 师：第一幅人物画是以什么样的表现方式表现画面? 学：线条表现 师：第二幅儿童人物画呢? 学：线面都有 师：第三幅速写是什么表现方式? 学：线条 一次类推?????? 师总结： 速写的表现方法：1、以线为主，线面结合2、以面为主3、线描 师：这节课中我们主要学习第一种表达方式，以线为主，线面结合。 讲授新课： 师：速写学习中线条的运用极为重要，同学们再欣赏几件作品，体会线的作用与表现。 通过绘画元素来分析(形体结构、光影明暗、空间透视、质感量感、物象的内在力量与意蕴、物理性质、人的内心世界) 学生通过专业绘画语言的元素分析画面， 学生1：第一幅画面以色调为主，黑白对比明确，体积空间感强烈。 学生2：第二幅画面不具体，主要是用线描作画，能看出形似，感觉作者画的比较轻松。 学生3：第三幅自画像运用素描的语言来表现，结构清楚，透视正确，形象特征突出，有黑白对比，但是比较弱。 学生4：画面抽象，不是素描的基本元素表现，不太懂，有黑白对比，没有空间变化，感觉人物内心不正常(此时学生哄笑) 学生5：这幅画不像在生活中看到的树木，不是写实类的，但是还能看出是树木，黑白对比弱，形体不具象，空间趋于平面。 师总结：以上几幅画面都是速写的种类，只是表现形式不同，主观表现在线条运用上，可以看出线条具有独立的审美价值，是造型艺术表现力的艺术语言。 (三)技法表现： 出示几件作品学生欣赏 思考问题：1.这些作品在表现风格形式上有什么不同? 2.你能给它们分类吗? 3.你喜欢哪幅作品?你觉得哪幅作品中的线条最美?为什么? 学生结合相关资料思考以上问题并回答。 学：比较喜欢写实的作品，最看不懂的就是最后一幅抽象画，好像是个人物，但是太难看了。不理解。 学：第一幅很漂亮，第二幅也很具体，是一张嘴，速写太乱了。 师总结： 1.写实性速写——以展现客观物象真实感为目标的线条绘画。 2.表现性速写——表现画家对客观物象主观感受的线条绘画方法。 3.抽象性速写——为表现事物内在的精神、用纯粹形式符号进行非物象化表现的线条绘画。 速写教学中离不开线条的表现，请同学们列举一些生活中和自然界中看到的和感受到的线(如地平线、沙滩的波浪线、冬天的树枝、电线、人的轮廓、山峦流水、云彩等等) 师：这些景物中运用了哪几种线?这些线条给你什么样的感觉? 学生成组讨论并回答上面问题。 教师总结： 直线——刚强 曲线——温柔 粗线——豪迈 细线——精致 斜线——飞跃、前进 水平线——静止、平和 垂直线——严肃、动感 锯状直线——焦虑、不安定 师：绘画中的线和数学中线的概念不同，它具有方向、形态、质感、明暗、虚实等特性，线之间也有远近、疏密、前后、曲直、横斜等对比变化。 通过上述的学习，请同学们根据你对线的感觉用笔修改你刚才的作品，注意线条的表现力 学生再次修改自己的作品。并请两名学生上台讲解自己绘画内容以及采取了哪些线条的表现形式。 (四)本课总结 师：本课学习内容包括以下几点： 1.了解什么是速写 2.速写的几种表现方式 3.了解作品中线的运用。 4.归纳了几种线形的区别 5.注意整体把握对象和线的形态和走向。 (1)写实性线描写生 整体——局部——整体 (2)表现性线描写生： 整体观察(局部——整体) 老师示范：现场作画 (五)家庭作业： 作业题目：我的同桌同学 表现形式：以线为主，以面为辅 纸张要求：16开大小一张 画笔材料要求：铅笔、炭笔、钢笔等 高中美术说课稿范文三 ： 素描常识 教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义 重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义 教具：几何石膏、挂图 教学过程： 一、导入：举生活中的生动图片。 二、素描的含义; 1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。 2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。 3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。 4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。 5、从绘画传统的角度分为;中国传统的素描(白描)、西方写实传统的素描。三、素描的表现语言 1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。 2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。 四、素描能力的高低取决于三个方面; 1、感觉能力 2、知识(透视学、解剖学、色彩学) 3、技巧：勤，练。 五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。 1、首先分出两大明暗体系。 2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。 3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。 六、素描的要求： 1、物图得当。 2、造型准确。 3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。 七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象(局部)。 八、静物写生： 1、构图，上下左右均衡。 2、切点定形。 3、形体分析。 4、铺大调子。 5、深入刻画(整体-局部-整体的素描原则)。 6、整体调查。A、形体比例处理。B、形体色调表现。C、形体背景有空间感 D、物体质感。 九、教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。 十、课后作业：让学生利用所学的知识，临摹一幅石膏素描。

5，请问有没有美术说课的模板怎样才能说好课时间一般是十分钟

去“精品教师”上边看，(百度搜下“精品教师”四字,第一个就是)很多美术说课，也有全册如果改版了--看右边--他的文档(4444) -- 查看全部中意就抄下来
Q矢羽Q

6，中学美术老师教学说课稿

　　作为一名教学工作者，总归要编写说课稿，认真拟定说课稿，那么优秀的说课稿是什么样的呢？下面是我帮大家整理的中学美术老师教学说课稿范文三篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。 中学美术老师教学说课稿范文三篇1 　　我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书-----美术鉴赏第5课《走进抽象艺术》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。 　　一、[教材分析] 　　作为人类三种主要艺术类型之一，抽象艺术也是人类认识和把握世界的一种重要方式，只不过它使用的是纯粹的艺术语言，抽象艺术有冷抽象和热抽象两种类型之分，了解抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现，进而能够创作抽象艺术作品。 　　[教学目标] 　　对抽象艺术有更深入、具体的认识，通过欣赏抽象艺术作品了解和认识抽象艺术的两种基本形态（冷抽象和热抽象），美术走向抽象的简单过程及抽象艺术的语言和艺术上的美的表现。 　　[教学重点] 　　抽象艺术的概念和冷热抽象艺术的特点的把握以及冷热抽象艺术作品的辨别。 　　[教学难点] 　　1、如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。 　　2、艺术如何发展到抽象的。 　　二、[教学方法]展示法，讲练结合法，探究讨论法 　　三、学法指导： 　　1、引导学生采用观赏观察、实践、讨论、归纳的方法学习，用多媒体展示相关图片，并巧妙导出本课。 　　2、讨论法，小组合作法。 　　四、[教学过程] 　　新授过程： 　　导入：首先同学们来看两组图片，第一幅是现实生活中具体存在的，真实的再现现实，即具象艺术。另两幅在你们的生活中存在这样的物体吗?学生回答：“不存在”。我们称这种没有现实形象的可辨性的作品为抽象艺术作品。怎样去欣赏抽象艺术作品呢?这节课，就让我们一起走进抽象艺术，去体会其独特的艺术美。 　　教师总结：抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是，它不直接表现任何现实中的可视物，但不能因此说它与现实就没有任何关系。 　　展示：《百老汇的爵士乐》、《即兴之31》两幅作品。 　　问题思考探讨： 　　同学们分两组讨论，谈谈自己对这两幅作品的感受。 　　相同之处：xx 　　不同之处：xx 　　学生活动：分别请一位同学回答问题，然后找同组同学作补充。 　　教师活动：老师总结后引出：抽象艺术的含义。 　　（一）抽象艺术及其两种形态（冷抽象，热抽象） 　　1、抽象艺术的含义? 　　在20世纪初才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。 　　2、冷抽象、热抽象艺术的代表艺术家及观点。 　　冷抽象含义：代表人物：蒙德里安。 　　热抽象含义：代表人物：康定斯基。 　　作品赏析《百老汇的爵士乐》。 　　学生活动：请同学们先鉴赏纽约百老汇夜景的照片，然后一边听爵士乐（爵士乐：《蓝色狂想曲》），一边欣赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》。 　　教师活动：老师介绍：1、爵士音乐；2、蒙德里安生平简介；3、蒙德里安对百老汇城市面貌的感受及对爵士音乐的`感受。 　　问题思考与探讨： 　　学生活动：同学们分组讨论后回答问题： 　　1.这幅作品使用的语言有哪些?不同的颜色块让你联想起什么?横竖交错的线条让你想起什么? 　　教师活动：老师补充总结 　　能力练习：欣赏几幅作品，判断它们是属于冷抽象还是热抽象艺术作品。 　　创设情景请同学们思考：具象艺术能够如实的再现客观世界，而抽象艺术却完全排除现实形象的可辨性呢?那么艺术为什么会走向抽象? 　　由上面的问题引出： 　　（二）艺术走向抽象的原因 　　问题思考：请同学们迅速浏览课本25页，回答问题。1.抽象艺术的形成?2.抽象艺术形成的原因? 　　1.抽象艺术的形成： 　　19世纪中叶照相机的发明加速人们对美术的本质思考，20世纪初，抽象艺术的概念在西方已经基本确立 　　2.抽象艺术形成的原因： 　　照相机的发明，现代的社会化大分工，西方科学理性的影响。 　　抽象艺术形成之后具有什么样的特点? 　　（三）抽象艺术的特点： 　　分析性，即把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸大，甚至绝对化，这就形成了抽象艺术特殊的艺术美。 　　抽象艺术独特的艺术美包括：A形式与色彩；B构图与笔触；C材料与肌理；D空间与透视；E光影与运动。 　　学生能力练习：让学生自己来欣赏作品，判断作品的艺术美的表现。 　　知识补充：抽象艺术在我国的独特表现，抽象艺术在现代生活中的运用。 　　拓展：学生欣赏完这些作品后，跃跃欲试，都想创作抽象艺术作品，那么，这时候老师要适时满足学生的欲望，动手实践，创作作品。让学生听一首音乐，创作一幅抽象艺术作品。 　　（四）课堂回顾 　　这节课重点讲述的是冷、热抽象艺术作品，抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现。 　　四、板书设计： 　　通过多媒体直接展示，首先展示本课课题，然后分别展示冷抽象、热抽象美术作品，分析其分类、代表艺术家、特点等环节，分析鉴赏部分作品。 中学美术老师教学说课稿范文三篇2 　　教学目的： 　　让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义 　　重点、难点、及措施： 　　重点理解构图知识和美术术语的含义 　　教具： 　　几何石膏、挂图 　　教学过程： 　　一、导入：举生活中的生动图片。 　　二、素描的含义； 　　1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。 　　2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。 　　3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。 　　4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。 　　5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。三、素描的表现语言 　　1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。 　　2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。 　　四、素描能力的高低取决于三个方面； 　　1、感觉能力 　　2、知识（透视学、解剖学、色彩学） 　　3、技巧：勤，练。 　　五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。 　　1、首先分出两大明暗体系。 　　2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。 　　3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。 　　六、素描的要求： 　　1、物图得当。 　　2、造型准确。 　　3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。 　　七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。 　　八、静物写生： 　　1、构图，上下左右均衡。 　　2、切点定形。 　　3、形体分析。 　　4、铺大调子。 　　5、深入刻画（整体-局部-整体的素描原则）。 　　6、整体调查。A、形体比例处理。B、形体色调表现。C、形体背景有空间感 　　D、物体质感。 　　九、教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。 　　十、课后作业：让学生利用所学的知识，临摹一幅石膏素描。 中学美术老师教学说课稿范文三篇3 　　一、课题： 《泥土的生命--古代陶器与瓷器》 　　二、教学分析 　　学生分析：陶器和瓷器在学生的生活中随处可见，关于陶器和瓷器的性质及其原材料、工具，工艺技法等方面的特点便于理解，这是本课教学的一个有利条件；但学生对古代的陶器和瓷器是陌生的，因此，教师需要针对这一情况广泛地搜集相关材料，帮助他们加强认识与理解。 　　教材分析：本课内容量大，知识的专业性强。要在短短的一节课里带领学生了解我国古代陶器与瓷器的艺术成就很困难。教师要抓住不同时期的重点作品展开教学，注重向学生渗透鉴赏的点，使学生学会方法，以举一反三、触类旁通地分析其他相关作品。 　　三、教学目标： 　　1.认识目标：了解中国原始社会陶器的产生、艺术成就及中国古代瓷器的艺术成就。 　　2.技能目标：学会从造型与装饰结合的方面欣赏工艺美术作品。 　　3.情感目标：感受我国陶瓷艺术的灿烂辉煌及其对人类的伟大的贡献。 　　四、教学重点： 　　古代陶器艺术特点及其与当时生活的联系；瓷器的几个重要的种类及其艺术特色。 　　五、教学难点： 　　陶瓷虽是学生们日常生活中熟悉的用品，但古代陶瓷对于学生来讲，又是陌生的，本课的教学直观性较差。 　　六、教学设计思路： 　　从生活当中我们对陶与瓷的感受入手，导入本课。按照陶器与瓷器产生的先后顺序分别介绍我国古代陶器与瓷器。全课把握住陶与瓷的区别，用对比的方法和展示相关视觉材料的方法辅助教学，加深学生对内容的理解，进而达到教学目标。 　　七、教学准备： 　　教师课前仔细搜集相关材料，有视觉图片，有视频资料，又有现代陶瓷的实物教具，从各个角度帮助学生理解相关知识。 　　八、教学过程： 　　（一）组织教学（略） 　　（二）导入新课： 　　教师出示生活中陶器、瓷器各一件 　　这两件作品给你带来哪些不同感受? 　　那么陶和瓷有又有什么联系呢?有什么共同点呢? 　　《泥土的生命--古代陶器与瓷器》 　　（三）讲授新课： 　　1.关于陶器： 　　a.产生 　　b.材料 　　c.烧制温度 　　d.特质 　　e.古代陶器的艺术成就 　　重点了解马家窑--半山--马厂文化的彩陶艺术。（借助图片了解彩陶的图案，分析它们的艺术特色以及与当时生产、生活的联系） 　　从造型、装饰结合的方面重点了解《舞蹈纹彩陶盆》等作品。 　　白陶和黑陶的介绍。 　　2.关于瓷器： 　　a.产生 　　b.材料 　　c.烧制温度 　　d.特质 　　e.瓷器相关知识的介绍： 　　借助现代瓷器的教学实物，了解其品类及不同特点，增强感性认识。 　　f.古代瓷器的艺术成就 　　重点了解宋代瓷器的名窑、景德镇瓷器等。（关看视频：现代人模拟的官窑和景德镇民窑，以了解我国瓷器艺术辉煌灿烂面貌的形成的主要原因） 　　官、哥、钧、汝、定窑的地理位置，艺术成就；元代青花瓷的了解。 　　从造型、装饰结合的方面，重点引导学生了解《贯耳瓷瓶》、《玫瑰紫海棠式花盆》、《青花海水龙纹瓷扁瓶》。 　　（四）课堂总结： 　　陶瓷艺术是中华民族的创造，是对人类的伟大贡献。历史悠久，品种繁多，优秀作品浩如烟海。希望今天的课能够起到一个抛砖引玉的作用，激起大家了解陶瓷艺术、走进陶瓷艺术的兴趣与愿望！ 　　（五）课后作业与拓展： 　　选择一些瓷片或陶片，观察其胎、釉的差异；从触摸中体会两者的质感，从瓷器与陶器叩击的声音中比较两者的不同。 　　宋元以来有哪些重要的瓷窑，其产品各有什么特色?

7，教师资格证高中美术说课稿

朋友可以浏览我的百度空间教育科研分类下面的文章！高中人教版1-20课各课都有！http://hi.baidu.com/f80ly/blog/category/%BD%CC%D3%FD%BF%C6%D1%D0

8，美术说课只有十分钟 如何让考官对我的课有兴趣

知识点要清新,思路要明确!讲课是要生动,和学生有互动!这是最基本的,也是最难做的!别忘了,时刻保持慧心自然的笑容,这是你自信,平易近人的体现!
首先，不要紧张其次，不要一直看考官，也不要一眼都不看考官再次，前天晚上多练习练习，一个人唱独角戏再看看别人怎么说的。

9，高中美术面试说课怎么说

面试说课一般来说就是讲一节课的课程安排进行说解，首先要根据这节课的设置内容，然后是高中美术的教学大纲，了解了这些，你就知道该加入什么样的知识了，一般来说高中的学生有了一定的理解和鉴赏能力，所以知识不放在一些美术史和美术与社会的关系等方面说一些，当然还有根据具体的课程要求来进行安排。希望你能首先了解一下高中美术的课本。

10，高分求人教版高中美术鉴赏教案 急用

LZ您好，教案可以从以下几个方面入手，1美术学习目标（总结本课要学习的内容）2要点精讲（将书本的内容更精细的列出）3自主练习（对于书本知识的测评）4点评及总结（总结内容）5作业（额外的练习），祝您好运
最低0.27元/天开通百度文库会员，可在文库查看完整内容>原发布者:freexwa人教版高中美术鉴赏教案第一课 学些美术鉴赏知识教学目标：1、认知目标： （1）了解美术的特点和主要功能。 （2）认识美术欣赏的意义、作用及其学习方法。2、情感目标： 激发、增强学生对美术的兴趣。教学重点： 美术的特点和主要功能。课 型： 概述课、新授课。教 法： 讲解法、引导式教学等。学 法： “听、看、想、讲”相结合。教学过程：一、组织教学：1、自我介绍。（让我们一起将高中美术进行到底）2、高中美术课的特点： 小学、初中美术课注重操作，培养实践、动手能力。 高中美术课的重点是艺术鉴赏课，提高鉴赏能力。3、课程安排： 高一：中国美术欣赏 高二：外国美术欣赏二、展开教学：“看到什么，想到什么；看到美术，你想到什么？”—— 学生回答。（旨在了解学生对美术的了解程度。）根据学生回答的情况，引导出美术的分类：—— 按制作方法：绘画、雕塑、建筑、工艺。—— 按作用功能： 纯美术：绘画、雕塑 实用美术：建筑、工艺美术自身的特点：（1）通过独特的艺术语言创造可视的艺术形象。 独特的艺术语言：线条、形体、色彩、明暗、空间、构图等。（2）艺术形象的创造借助物质材料的运用。①齐白石的虾 —— 生宣纸水墨容易渗透，能产生丰富的笔墨变化。②古希腊的雕塑《维纳斯》—— 洁白无暇的大理石。③物质材料 —— 建筑、工艺品、现代工业产品。（

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