美术教学实践内容包括，自考美术教育实践课

本文目录一览

1，自考美术教育实践课
2，一年级美术课教学内容是什么
3，美术学院教学实践创研功能板块有哪些
4，小学美术课程内容是什么
5，求一份美术教育实习报告
6，什么是美术综合实践活动
7，请问美术学学哪些内容
8，如何结合美术专业中教学实践提高学生观察策略水平
9，谁能给我一份大学的美术课感想阿急谢谢下周一要用
10，您认为幼儿园美术包括哪几方面又该如何教学呢

1，自考美术教育实践课

美术教育侧重于实践课，费精力又费钱的。自考美术的书籍很难买到的，主考院校也很难买到。而且考实践课的时候必须去主考院校考试。要是学的话就得去全日制的学校学了，自学美术的几率不大。还有一种可能性，就是美术自考不对外开考的可能性。

1、浙江自考的美术教育专科已经纳入停考计划，不再接受新生报考；2、浙江自考的美术教育本科是新生可以报考的。3、美术教育本科的实践课程，没有指定教材，也不考大纲。在考前主考院校老师会有简短指导培训的，基本上是按老师所说的要求去完成作业就可。

自考美术教育实践课

2，一年级美术课教学内容是什么

1、知识教育要点（1）感知各种随意形状。（2）认识和运用各种平面形、常用色。（3）运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。（4）学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。（5）欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。2、能力培养要点（1）在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。（2）在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。（3）提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。（4）提高对色彩美、形状美的能力。3、审美教育要点（1）培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。（2）让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。教学措施1、学生的行为习惯是一个长期的养成过程，因此教师还应加强行为习惯的养成教育为重点，特别让他们记住在准备工作，上课纪律，及作业等方面的一些要求。抓住一年级学生活泼好动，无法长时间端坐的特点可以结合游戏，讲故事等方法来集中他们的注意力。2、在教学中，应当遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。不急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而应当通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。3、以各种生动有趣的教学手段，引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。

一年级美术课教学内容是什么

3，美术学院教学实践创研功能板块有哪些

1、西安美术学院长安校区开工日期目前还没有最后确定。 2、长安国际艺术城暨西安美术学院长安校区项目位于子午大道与神禾二路十字东南角，南傍滈河，西邻香积寺，占地1518亩主要建设教学实践创研板块、艺术家创作板块、艺术博览交流板块和艺术产品运营走廊。该项目2008年落户，由于西安市常宁板块规划修编，主要技术指标不明晰，“南横线”（东西向，60米宽）横插艺术城腹地而过，加之滨河大道建设，对项目用地规划产生较大影响，致使项目暂停。对此，已成立了协调工作领导小组和专门工作小组，召开两次专题会议协调，现已签订了征地，正在进行整体规划及清表工作，待前期手续办理完成后方可开工，具体开工日期尚未确定。

不明白啊 = =！

美术学院教学实践创研功能板块有哪些

4，小学美术课程内容是什么

1、满足学生学习美术的基本条件。有关部门应为每一位学生配齐必备的美术学习工具和材料，包括绘画工具、材料和泥工工具、材料。1至9年级学生必备画笔、颜料和美术专用纸张。 2、完善美术教学的基本材料和设置。各校应配齐必备的美术教学设备与器材（至少应配齐水彩画、水粉画、中国画、版画等绘画工具、材料；泥工工具、材料等），配置美术专用教室，并提供储藏教具、工具、材料的场所以及展示学生美术作品的场所。有多媒体教学设备的学校应配备可供美术课使用的计算机软件。 3、丰富美术教学的图书和影像资源。学校的图书馆应配备美术书籍和其他美术资源，包括教师参考书、学生参考书、美术书籍和杂志、美术教育书籍和杂志、幻灯片和光盘等，供教师备课和上课、学生收集、查阅资料以及自学或合作学习时使用。 4、拓展校外美术教学的资源。应广泛利用美术馆、图书馆、博物馆、艺术家工作室、艺术作坊和社区等校外的课程资源，开展多种形式的美术教育活动。民族、民间美术以及人类文化的遗物、遗迹也是重要的校外课程资源，应充分利用当地的民族、民间美术资源以及文物资源，开展各种形式的美术教育活动。 5、鼓励开发和利用网络美术教学资源。有条件的学校应积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，并开展学生之间、学校之间、省市之间和国际的学生美术作品、教师美术教学成果等方面的交流。农村、边远地区及少数民族地区，应充分利用远程教育网络，引进优质美术教学的资源，提高美术教学的效益。

5，求一份美术教育实习报告

原发布者:林小烦2019最新美术教育实习报告范文(一)参加了这次的实习，我们付出了许多，也收获了许多。课外社会实践是一扇认识和观察社会的窗口。它让我们学到书本外的知识和潜力，培养合作沟通潜力，帮助我们发现自身专业以及潜力方面的不足，明确以后改善的方向，现对这次的实习做以下总结报告：一、了解学生的兴趣爱好由于x月x号才开始实习，学生们都刚刚经历了考试，情绪都很激动和兴奋。所以在实习的第一天，我主要了解他们各自的兴趣爱好。透过了解，我发现男生大都喜欢游戏上的人物和场景，女生则都比较关注漫画和动画。根据这一点，我在课后找到许多相关资料，期望从中对针对他们兴趣的教学有帮忙。二、美术知识拓展讲解已经明白他们都对动漫比较感兴趣后，第二天的知识拓展讲解也是主要围绕国内外动画的。首先，将中国动画几个阶段的典型代表中的片段透过投影播放出来。如：小蝌蚪找妈妈、鹬蚌相争、大闹天宫、黑猫警长、海尔兄弟、舒克与贝塔、老夫子、宝莲灯、麦兜等。之后，告诉同学们，这些动画有什么重要地位。如：《小蝌蚪找妈妈》中国动画片的作者xx，中国卡通界的达摩，开山鼻祖。五六十年代的中国水墨动画是世界动画界的珍宝，《小蝌蚪找妈妈》就是代表作之一，取材于齐白石的鱼虾形象，奠定了影片的美术水准。开头的设计就很中国，打开一本素雅的国画画册后，一幅幽静的荷塘小景淡淡推入，古琴和琵琶乐声悠扬，共同勾画出优美抒情的水墨世界。三、专业基础课

6，什么是美术综合实践活动

　　综合实践活动课是伴随当前新课改应运而生的一门新型课型，它是当前课程改革探索的重要课题,也体现课程发展的趋势。美术综合实践活动是以小学美术知识为载体，把其他形式的内容整合在一起的一种课程模式。实践证明：开展小学美术综合实践课，有利于学生改变学习方式，提高自主学习能力；有利于加强学科整合，使美术课教学内容更加科学、实用和合理；有利于开发美术课程资源，丰富教学内容，提高学生的学习兴趣；也有利于教师更新观念，教学相长，适应现代教育教学的发展。然而，在城乡由于受到一些主、客观因素的影响，美术综合实践活动开展的并不理想，如何利用城乡丰厚的课程资源，开展丰富多彩的美术综合实践活动课应是我们每个美术教育工作的应思考的问题。新一轮课程改革实施已几年了，在新课程理念指导下的综合实践活动课是一门新的课型，是当前课程改革要探索的一个主题，也是课程发展的趋势。作为一名专职美术教师，加强美术学科的综合，指导学生综合实践活动课的学习，让学生通过实践活动学到知识，促进学生综合能力全面提高，是美术课程发展的需要，也是课程改革的需要，更是美术教师的责任和义务。然而，在由于受到一城乡些主、客观因素的影响，美术综合实践活动课开展的并不理想。如何利用城乡丰厚的课程资源?如何开展丰富多彩的美术综合实践活动课?探索一条适合我们课城乡程发展的教学模式，是我们每个美术教育工作的应思考的问题。作为一名城乡美术教师，通过十几年的教学实践，我认为在城乡学生要上好美术综合实践活动课，应解决以下几个方面的问题:　　什么是综合实践活动课？美术综合实践活动课有什么价值意义？如何开展美术综合实践活动课？如果教师连这些问题都不清楚，要想指导学生上好这门课程那是不可能的。因此教师对综合实践活动课要“知其然”，还要“知其所以然”。那么，怎样才能对综合实践课有个科学的认识呢？《美术课程标准》在说明为什么要设置“综合.探索”学习领域时指出：设置“综合.探索”，旨在跨学科的角度，弥补学科课程的不足之处，并更有效地运用各科课程资源，促进学生综合解决问题能力的发展，充分发挥美术教育在素质教育中的作用。由此可见，美术综合实践活动课是将学科知识具有的内在关系和美术学习内容及其他形式的内容整合在一起的一种课程模式。它以美术为载体，通过学生的探索，了解美术与其他学科的差异和联系，认识美术与生活的密切关系，发展学生综合解决问题的能力。并能通过探索开阔视野，拓展想象的空间，激发学生的探索未知领域的欲望，培养他们的创新意识和能力。　　由于受传统课程观的影响，认为美术课是副科。在城乡学校，由于过分强调所谓主科，美术课受到学科歧视也是一种“荣幸”” 。那么如何才能改变城乡美术课教育教学现况，把综合实践活动课上好呢？这就要求大家对综合实践活动课有清楚的认识。　　(一)综合实践活动课的开展，有利于改变学生的学习方式　　美术综合实践活动课的开展，让学生从过去的被动的获取知识学习方式中解脱出来，学习也不再局限在课堂40分钟内，它加强了学科整合，实现了美术课程的开放化、综合化、实践化、活动化。学生在参与实践活动时能主动学习，乐于探究，积极参与实践体验，而且在学习过程中能不断完善自我，学生纷纷参与。通过这样的学习，学生摆脱了过去那种“客体的”、“受动的”和“依赖　　性很强”学习方式，主体性、能力性、独立性在学习中不断生成、张扬、发展和提升。　　（二）综合实践活动课的开展、有利于转变教师的教学观念　　我国中小学的美术课程，虽然进行改革发展，但课程结构仍然存在学科本位，教学中的技能训练，这就造成中小学美术教育朝专业化、技能化发展，而忽视了它的社会作用和教育功能。美术综合实践课的开展，对于教师来说也是一种崭新的教学模式，它因学科内容综合、学生学习自主、教学方法灵活、教学评价多样合理，对传统教学提出了挑战。当我们教师面对这一新生事物时，必须改变了学科本位的思想,树立教育素质观、学生自主观、能力和应用观，这也正是新课改所倡导的。　　(三)综合实践活动课的开展，有利于教师开发校本资源　　美术综合实践课的开展，使美术教学内容不再受制于课堂，局限于书本，它可以充分利用当地的人文资源和自然资源丰富教学内容。大自然赐予我们丰富的、独特的自然材料，尤其是在我们，城乡利用自然材料不仅可以丰富和贴近学生的生活，也可以解决城乡学生美术材料购买的困难，同时有利于培养学生对自然的热爱等情感。如在我们阜阳，这里历史悠久，人文蔚盛：在文化方面，这里是书画之乡，是历史名人管仲故里、甘罗的家乡；在自然风光方面，这里有湖天一色水上公园八里河、有与杭州西湖齐名的颍州西湖；在民间艺术方面，这里有享誉中外的“东方芭蕾”花鼓灯艺术，是闻名全国的剪纸之地，有独具特色的临泉肘歌等；在自然资源方面，这里的四季如歌，鸟语花香，处处　　孕育着原生态艺术。这些都是可以充分利用的教学资源，都可以成为教师开发校本教研课程的好素材。例如，我在教学时，就曾用泥土上过雕塑课；用树叶上过装饰课；用麦秸上过编织课。学生在利用这些资源学习时，因内容贴近生活，也会投入更多的热情和精力去关注，他们不仅学到知识，而且增加了能力；同时感受到了美术和自己的关系，噢，原来美术就在我身边！这样的教学，不仅丰富了教学内容，提高了学生的学习兴趣；还有利于构建“乡土城乡”美术课程，丰富校本教研内容。　　从上面的分析可以看出，在中小学开展综合实践活动课，对促进学生发展，提高教师业务素质，改变教学条件，都有一定积极作用。因此，对于综合实践活动课这门新型课，大家要积极对待，要改变态度，用发展的眼光看问题，要将新课改理念贯彻在综合实践活动课中，唯有新理念的指导，才会有新的教学实践。　　三、解决实践问题　　许多教师都有这样的体会：综合实践活动课“难”上。难就难在它的结果不是预设的，而是通过实践活动生成的；它的方法是多样的，结果也不是唯一的。怎样让学生通过实践得到有价值、有意义的结果，这是我们在引导学生参与[综合.探索]活动时要解决的问题，怎样解决，教师的引导是关键。因此，我们教师要加强综合实践方面的学习和实践。首先要明白综合实践课是什么、综合实践要探究哪些内容、学生通过实践应达到什么目标，以及各学段的教学活动如何设计与开展，要做到胸有成竹。以笔者为例，由于本人所授课程为初中美术内容，我必须清楚7--9年级学段综合实践活动要安排什么内容。　　《美术课程标准》只是从大的方面作指导：调查了解美术与传统文化环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。具体安排什么活动，还需要我们认真筹划设计。我们在实际教学时，可以因地制宜，根据学生的学习层次和本地区的特点，选择一些基础性的、有利于学生发展的内容进行设计教学。如在中央提出社会主义新农村建设后，我让学生对农村进行一次综合实践调查，并发挥想象画出自己认为比较理想的新农村蓝图。学生在对农村居住条件、生活水平、道路设施、交通工具、通讯信息、文化氛围等方面进行调查后，充分发挥了想象，描绘了一幅幅“新农村”景象。这样的活动，不仅培养了他们丰富的想象力和创新意识，也让学生增加了建设家乡、美化家乡的意识，培养了学生社会责任心和责任感。因这些内容贴近学生生活，学生容易达到学习目的。其次,教师要有指导学生科学选题的能力。综合实践课不是美术课内容的重复和提高，也不是多个活动的简单拼凑组合，它是一门以综合性为主，以学生自主活动和自主探索为主要特征的课程。因此，教师在学生自主选题的基础上要正确引导，　　所选课题要实用、具有可操作性，能促进学生自身发展和能力提高；再次，教师要有合理利用评价机制的能力，在综合实践活动课的评价中：多元的评价，恰当的鼓励，最能反映教师的教学机智。这样的机智从哪里来，就要求教师平时要加强综合实践方面理论的学习，并且还要多与学生交流，倾听学生的实践体会，丰富自身指导学生参与活动的情感和能力，教学相长。　　从上面的分析我们可以看出：美术综合实践活动课在实施时要有科学的依据、合理的安排、可行的操作。我们不能因追求形式而哗众取宠，不能为了形式的综合而舍本逐末。　　四、解决学生参与问题　　从多年来的课改经验可以看出：课程只有适应学生的发展，才有利于社会的发展，才有利于民族素养的提高。怎样才能适应学生发展呢？《美术课程标准》也始终贯穿着这个目标，它体现在教学内容上不再要求学科知识专业化，积极倡导学科知识综合，培养学生学会学习，学会生活，学会自我发展的能力。美术综合实践活动课就是以这种理念为指导，让每个学生都参与探索，为学生提供了发展的平台。　　（一）综合实践活动课的开展，有利于培养学生的动手能力和实践能力　　美术综合实践活动课的开展对培养学生的动手能力和实践精神起到非常重要的作用。著名物理学家丁肈中先生在《应有格物致知精神》一文中对我国的学生现状进行了分析，他认为中国的学生大都偏向于理论而轻视实验；偏向抽象的思维而不愿动手。用这样的教育出来的学生往往是功课成绩好，而在研究工作中所需要拿主意时，就不知所措。也就是说我们的学生缺乏动手能力和实践能力，以及解决实际问题的机智。综合活动课的开展不仅让学生在参与实践活动时学会了“格物”，而且能“致知”，培养了学生的动手能力和实践能力。　　（二）综合实践活动课的开展，有利于培养学生的创新意识和创造能力　　综合实践课是新课改催生的新课型，它对于学生创新能力的培养有重要的作用。学生除了在探究中培养发现问题、分析问题、创造性解决问题能力外，还能培养学生的想象力。想象力是创新能力的基础，也是解决问题能力形成的基石。马克思说过：“一个缺乏想象的民族是没有希望的民族”。爱因斯坦也说：“想象力比知识更重要”。美术综合实践课是培养学生创新意识的有效方法之一，学生通过参与美术综合活动课学习，训练了思维的灵活性、变通性和发散性，最大限度地开发了他们的创造潜能。　　五、解决评价问题　　在义务教育阶段，我们对美术教育的评价主要是为了促进学生全面发展。因此，评价要体现多维性和多级性，适合不同个性和能力的学生。对美术综合实践活动的评价一定要制定合理的评价方式，既要重视学生的自我评价，又要加强教师、家长和社会共同参与的评价。特别是教师的评价对学生影响很大，我们不能仅用简单的“好”或“不好”去评价，要通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的综合素质。尤其要加强形成性评价，强化评价的诊断、发展功能及内在的激励作用。例如，在学生参与每次实践活动时，我们都制订详细的评价细则，从学生参与的态度、参与过程的表现、参与效果及综合成绩（包括活动计划、记录、自我评价）等方面全面评价，让学生通过合理的评价，能认识到自己的长处和不足，以利于学生的发展。　　总之，美术综合实践活动课是学生主动探索自然，参与社会实践活动，自主获取知识的过程；也是学生体验生活、体验快乐的过程。学生学习时，主动参与，乐在其中，不仅丰富了美术学科的教学内容，也拓宽了美术教学的阈限，在情感方面得到充分的体验。

7，请问美术学学哪些内容

本专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。编辑本段培养要求本专业教学以马克思主义史学与文艺学原理作为指导思想，学生主要学习美术史论、美术教育等方面的基本理论、基础知识和专业技能，以及与之相关的文史哲知识，培养学生史与论相结合，理论与实践相结合的良好学风。编辑本段知识技能毕业生应获得以下几方面的知识和能力：1．全面理解和掌握美术学的专业基本理论和基本知识；2．运用辩证唯物主义和历史唯物主义的基本方法去阐述美术发展的规律；3．具有较好的艺术鉴赏能力、逻辑思辨能力、综合分析研究能力、理论表达能力；4．了解和关注美术学的理论动向及前沿课题5．掌握文献检索、资料查询的基本方法、具有-定的科学研究能力和实际工作能力。编辑本段：课程设置：主干学科：艺术学、教育学主要课程：中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础。主要实践性教学环节：包括绘画写生、摄影与暗房操作、内代美术遗迹考察及博物馆专业实习。

美术学，我个人认为是所有美术类专业里面学习的东西最广泛的，本人就是这个专业毕业的，几乎所有与美术有关的东西我们都学了，公共课就不说了，每个专业都一样，就是英语、思修之类的。专业课可谓丰富多彩，分实践课和理论课，理论课主要有《中外美术史》、《艺术概论》等，实践课就多了素描、色彩、速写、还是要开的，这些是专业基础课，但是难度比高考前大得多，除了静物和头像还有半身像、全身像、风景、人体。当然色彩又分为水粉、水彩、油画（不一定全都开），而且基本每年要外出写生一次。学校应该会根据本专业的培养目标和本校师资力量配置，在其中穿插一些别的课程，比如设计方面的装饰画、艺术字、平面构成、立体构成、色彩构成、招贴设计、标志设计、包装设计等，国画方面的写意山水、写意花鸟、工笔花鸟、写意人物、工笔人物、书法篆刻，版画方面的木版画或者丝网版画，工艺美术方面的泥塑、陶艺等等。最后还有毕业论文和毕业创作！这些应该就差不多了，不能再多了，要不然四年时间谁能受得了。

8，如何结合美术专业中教学实践提高学生观察策略水平

一、贴近生活，激发兴趣，引起联想。传统的美术教学仅仅放在书本上，这样会泯灭学生的学习兴趣，更缺乏创新。因此，为了调动学生学习的积极性和主动性，提高参与意识，在教学中，将美术学习与学生生活联系起来。1、走出教室，扩大活动空间。为了扩大学生的视野，提高他们的学习兴趣。在教学中，我组织学生走进大自然，让学生用眼睛观察大自然，触摸大自然的花草，树木等鼓励每位学生对同一种事物可持不同的观点。激发他们的好奇心，培养创新意识。如我上七年级上册《绿洲》一课，我引领学生走进大自然，让学生感受大自然中的多种色彩，认识色彩，并且运用大自然中的不同物体组成不同的新奇视觉形象，激发兴趣，引起联想，提高创新精神。2、把课本内容与生活实际相结合，激发兴趣，培养联想，提高创新能力。我在美术教学活动中，常常把课本内容与生活实际联系起来，让学生发现生活与艺术的关系，从而唤起人的情感共鸣，产生联想。是课堂具有趣味性，生动性的课堂教学。如上八年级上册《缤纷家用电器》中，我试图展示造型各异的电器，激发学生的兴趣，并组织学生到商场去观察，体验日常的家用电器，引导他们主动地，积极地对产品的功能，材料，造型等进行讨论，交流，...一、贴近生活，激发兴趣，引起联想。传统的美术教学仅仅放在书本上，这样会泯灭学生的学习兴趣，更缺乏创新。因此，为了调动学生学习的积极性和主动性，提高参与意识，在教学中，将美术学习与学生生活联系起来。1、走出教室，扩大活动空间。为了扩大学生的视野，提高他们的学习兴趣。在教学中，我组织学生走进大自然，让学生用眼睛观察大自然，触摸大自然的花草，树木等鼓励每位学生对同一种事物可持不同的观点。激发他们的好奇心，培养创新意识。如我上七年级上册《绿洲》一课，我引领学生走进大自然，让学生感受大自然中的多种色彩，认识色彩，并且运用大自然中的不同物体组成不同的新奇视觉形象，激发兴趣，引起联想，提高创新精神。2、把课本内容与生活实际相结合，激发兴趣，培养联想，提高创新能力。我在美术教学活动中，常常把课本内容与生活实际联系起来，让学生发现生活与艺术的关系，从而唤起人的情感共鸣，产生联想。是课堂具有趣味性，生动性的课堂教学。如上八年级上册《缤纷家用电器》中，我试图展示造型各异的电器，激发学生的兴趣，并组织学生到商场去观察，体验日常的家用电器，引导他们主动地，积极地对产品的功能，材料，造型等进行讨论，交流，提出问题，从而培养学生的探究能力和创新能力。二、改变课堂教学模式，激发兴趣，诱发想象，提高创造能力。兴趣是最好的老师。如果学生没有兴趣，被动地学习，直接影响到教学效果，要搞好课堂教学，培养学生对美术文化的学习兴趣，提高审美创造力。因此，在教学中，设法创设兴趣的课堂氛围，激发学生的学习兴趣，达到美育的目的。结合教学实践，我从以下几个方面做起：1、利用各种电教设备，培养学生兴趣。在教学中利用现代教学设备作辅助。如找一些画册，光盘，网上下载资料，通过声音，图片等来激发学生的兴趣，能够多角度，多方面提供直观，形象的材料，让学生见多才识广，激发想象，提高创新意识。如在七年级上册《傲雪梅花》一课中，我播放有关现实生活中梅花的图片，让学生看到梅花在严寒中开放，在寒风中飘散清香，象征着坚强的意志，不屈的精神。再观看画家们绘画梅花的过程的技法表现，人们通过咏梅，画梅来表达心中美好的愿望。通过观看激起学生的兴趣，真正欣赏到美的内涵，提高创造能力。2、善于运用地方资源作教学手段，激励兴趣和探究精神。在教学中，根据教材内容，有针对性地融入地方的民族特色，使学生有亲切感，认同感。让学生更真实的感受到艺术来源于生活，始于生活。如上七年级上册《桥》一课中，我精选地方中的不同时代，不同各种风格的桥的素材，并进行播放浏览，进行比较，探究和讨论，让学生了解到桥的造型，组织和装饰，也表现出特定的时代，民族及其地域的艺术风格和审美心理，培养学生的创新意识。让他们知道古往今来，桥一直扮演着推动社会进步，经济发展，文化交流的角色。3、通过游戏活动，激发学生的自主学习的愿望和探究的学习。波利亚说过：学习任何知识的最佳途径是由自己去发现。游戏是启发学生心智与兴趣。如上七年级上册《你我他》中，我从学生的兴趣出发，让学生表演喜、怒、哀、乐等不同的表情，充分调动学生的积极性，调动他们的表演能力，使他们亲切体会到游戏的乐趣。同时，我还把音乐带进课堂，播放一些欢快的，带有笑声的声音和一些低沉的伤感的声音让学生随着音乐表演，引导学生观看表演者的相貌表情，引导学生仔细观察，在不同的瞬间又有不同的变化。让学生体验到不同的相貌表情，同时也揭示人的内心世界。这样不但激发学生的兴趣，也培养他们的探究精神。

9，谁能给我一份大学的美术课感想阿急谢谢下周一要用

当世界走进21世纪的时候，回头凝望着我们的美术（艺术）教育，就会发现这样一个非常鲜明的特征：在人们长期固守的美术学科教育中，很多问题是不能用审美来解释的，美术学科表现与技能方面的诠释那就更加苍白了。这是因为，在美术（艺术）史的进程中，太多的因素在促成或制约着美术（艺术）的发展。美术课程作为艺术教育中的一部分，其今天与未来的发展同样受到多种因素的制约。在一堂具体的美术课上，教学主题构成的要素可以由课题、作品、学科表现形式、工具材料、表现方法等几方面。仅从第一个要素“课题”来看，左右着它的因素实在太多。例如，崔波老师所上的这一课《梅竹精神》，首先，教材上的这个主题不是能用单纯的审美就能够解释清楚的。所谓的“梅竹精神”其本身是一种哲学思考，而且需要从社会学的角度来认识这一精神，这是中国社会所孕育的一种特殊的文化形态。如果再深入探究，需要从人类学角度思考，那就是中国人特有的文化性传承，这其中既有民族性的问题，又有人种学的关系。可以反过来思考，梅花与竹子作为一种植物，为什么中国人赋予其这样的精神寄托呢？而西方人为什么没有呢？ “梅竹精神”在中国的历史上都是由哪些人来倡导与秉承的呢？回答是文人。中国历史上的文人为什么要以这种精神来作为自己的一种信仰的追求呢？这其中的解释也并不是仅从审美的角度就能够回答的，因此，这一课题让我们的美术教师需要思考的东西太丰富了。这些问题构成了这节美术课的课题是必须要以文化的探究作为教学主线的。而从其教学目标看，教材明确提示有三： 1、了解中国画工具、材料，领略中国画笔墨韵味。 2、能初步了解梅竹的传统表现技法，尝试表现梅竹的题材。 3、能领略中国画所寄托的人格精神，发展有个性的表现能力。解答问题：中国画的工具是由什么构成的？毛笔、墨、宣纸、砚台、笔洗、镇纸等。毛笔的笔杆是由竹子这一材料制作的，为什么选用竹子呢？这其中依旧有问题可以探究。而墨、宣纸、砚台、笔洗、镇纸等工具与材料，可以探究的东西也非常丰富。还可以解答的问题有下列：梅竹的传统表现技法其文化意义在于那里？中国的文人为什么将“梅竹精神”作为一种人格来自律呢？等等…… 分析到这里，我们可以得到的启发就更多了。 1、《梅竹精神》这一课题作为一个初中的美术教学课题，到底是以“梅竹精神”作为人文主题进行统领？还是以这样的主题作为符合新课程教育理念的课题外衣呢？我的即兴回答：从教材这一课题已经设立的3个教学目标看，还是一种穿新鞋、走老路的“两张皮”编教材的方式。 2、既然用《梅竹精神》作为课题的名称，那在一节40分钟的美术课里又如何能够将内容上丰富呢？我的即兴回答：如今单科美术教材里的课题编写方式，严重滞后于社会发展对于艺术课程的教学要求。既然社会中的一切事情的发生都有着多因素的关联，那作为教材教学的内容在编写与呈现方式上，就不能以一节课的形式出现，而应该像艺术课程那样，像世界发达国家的视觉艺术课程那样，以单元主题式的构成而确立自己在教学实施中位置。只有在这样的前提下，才能将美术课上成文化课。这也是我在带领我的学生宁珠红研究了中国现有的11版本的单课美术教材后，提出的问题。也就是尹少淳老师作为中国美术教育的领导者担忧的那样：美术课程一直在“飘”。也正是尹少淳老师在10月12日的浙江武义讲座里所要倡导的“再谈文化”的意义所在。还是那句话：50几年来，小学、初中的美术课根本就没有解决全体学生的美术技能问题，按照目前这样的状况，再继续走下去，也解决不了学生的美术技能问题。中国美术教育其唯一的出路，那就是：把美术课上成文化课。而要完成这样一个目标，必须完成两个方面的艰辛工程：一是颠覆现有的师范大学美术学（教师教育）专业课程体系，按照教育部2005年颁布的《全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业课程指导方案（试行）》的要求： “强调课程设置的综合性，克服专业面过窄、分科过细的弊端，把相关的学习内容加以整合，建构具有综合特点的课程。” “整合优化有关教学内容，形成综合性课程，同时又保证学生能够建立均衡完整的知识结构”。在这里提到两个方面的综合，不综合是没有出路的。二是逐步对全国在职的小学、初中、高中美术教师进行职后的专业培训，用若干年的时间补充现有美术教师的素养。按照上述《课程指导方案》的要求，进行能力的培养和知识的不断储备与更新。当然，实现这样的目标难度可想而知。而我们每个人能够做好的事情，就是在自己的岗位上努力地探索。这也是我给研究生们所讲的一句话，在今天的社会里，当人们都不读书及没有空去读书的时候，如果你们能够坚持读书，读懂一本书，那就是人群中的佼佼者。注意，这里只说一本书，何况读几本或者更多的书，而且，我说的读书不是在网络上，是安心地手捧着书本去读书。作为美术教师呢，在人们都不太愿意下功夫研究教学的时候，能够真正安于寂寞地进行扎实地自我研究，那肯定就是教师中的出类拔萃者。但也需要注意，这里的潜台词为扎实地研究自己，也就是把自己置身于教育教学的研究之中，而不是只做教育教学的旁观者。何为教育教学活动的旁观者呢？那就是身为一个教师，并不打算加入到与不同差异的学生个体中，进行不同的价值分享和理解过程，只停留在自己课堂上所谓的知识传授过程的所有教师，充其量就只是教育教学活动的旁观者。

要相信自己心平和气的考一定要记住哟

人人都懂艺术只是它米有发觉什么是艺术谁都说不准... 有很多种说法都不一样 ..什么是艺术艺术是广义的...是一种无形的美我认为艺术没有具体的含义 ..艺术是一种从感觉上升到审美观的最终目的. 什么是艺术小孩子的涂鸦那是艺术是幼年的天真与可爱凡高的自画像那是艺术是一个普通平民的苦难与不安一个孩童.一个大师他们都是艺术我觉得艺术是无处不在的.. 他存在于没一个人的心里艺术是对美的表现..

10，您认为幼儿园美术包括哪几方面又该如何教学呢

培养兴趣，幼儿园就是培养兴趣和开发智慧的起使班，你只要用简单的线条画些花花草草的、英文字母…让他们瞎画些怪兽什么的～要不厌其烦的鼓励。不要做些很对不起孩子…幼儿园的孩子以经可以做到对一个印象很深事记一辈子了

幼儿园美术教学方法　　幼儿园美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此，活动中教师要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。　　一、启发幼儿自愿接受学习　　二、鼓励幼儿自我发现、自我创造　　三、教学内容、方法要具有科学性和系统性　　四、客观、公平、合理评价幼儿作品　　幼儿美术教学法教学大纲　　一、教学对象和目的　　本课程教学对象为幼教专业的学生。本课程的教学目的是通过教学，使学生　　在认识培养幼儿创造力和想像力是幼儿园美术教育的主要任务的基础上，掌握幼　　儿心理，研究美术课教学规律，提高自己的艺术表现能力，以熟练掌握幼儿园美　　术教学的方法。　　第四章幼儿园美术教学的任务、原则和方法　　1、幼儿园美术教学的任务：①培养幼儿初步的审美能力和对美术的兴趣；②　　发展幼儿手的动作，教给幼儿简单的美术技能；③发展幼儿的智力；④培养幼儿　　良好的品德。　　2、幼儿园美术教学的原则和方法；　　原则：①积极性原则；②直观性原则；③顺序性原则；④因材施教原则。　　方法：①观察，②示范，③运用范例，④游戏法，⑤练习法。　　第五章幼儿园绘画教学　　l、幼儿园绘画教学的内容与要求；　　①教幼儿认识和使用绘画的工具材料，培养幼儿正确的绘画姿势。　　②绘画的内容、造型和构图。　　③颜色的运用。　　④装饰画　　2、幼儿园绘画教学的种类和指导　　物体画教学、情节画教学、意愿画教学、装饰画教学　　3、幼儿园美术课的组织　　课前的准备部分、开始部分、基本部分、结束部分。　　幼儿美术教学法课程教学大纲　　第一部分大纲说明　　一、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求　　1、课程的性质、教学目的　　“幼儿美术教学法”是广播电视中专幼儿师范专业的一门专业课。本课程的教学目的是：通过本课程的学习，掌握幼儿园美术教学的理论知识，具备美术教学的实际操作能力。　　2、教学任务：　　学生通过本课程的教学，掌握一定的教学理论知识，正确的教育观点和多样化的教学方法。　　具备一定的教学技能，包括：引导幼儿观察和欣赏美术作品的能力；运用自制教具进行教学的能力；制定美术教学计划和编写教学的能力；组织领导幼儿上好美术课的能力；组织领导幼儿开展课外美术活动的能力；分析和评价幼儿美术作品的能力。　　3、教学要求：　　幼儿美术教学法是在幼儿园美术教育的实践中逐渐形成的一门学科，教学中要注意随时总结当前教育实践中的经验，重视吸取现代美术教育的新思想和新方法。按照幼师专业的培养目标要求，突出“三基”内容的教学，使学生对教学内容全面掌握，达到培养目标所规定的要求。　　第一节幼儿园美术教育的意义　　1、可以发展幼儿园对美的感受力，表现力。　　2、能发展幼儿的观察力、记忆力、想象力、创造力和动手操作能力。　　3、能形成幼儿良好的个性心理品质。　　4、能提高幼儿学习其他学科的效果。　　第二节幼儿园美术教育的任务　　(一)培养幼儿的审美能力　　(二)培养幼儿对美术活动的兴趣　　培养幼儿对美术活动的兴趣应注意以下几点：　　1、教材的内容和表现形式要有趣味性，教学方式和方法要注意游戏性。　　2、教材难度要适中，教学要求要注意针对性。　　3、教师对美术活动的兴趣要浓厚，辅导的态度要亲切，辅导要注意启发性。　　4、教师要同家长密切联系，不断沟通情况，注意保持幼儿的学习兴趣。　　(三)发展幼儿的智力和创造才能　　(四)教会幼儿掌握简单的美术知识和技能　　教会幼儿掌握粗浅的美术知识和技能是幼儿美术教育任务之一。这些粗浅的美术知识和技能主要是：1)认识和学会使用绘画、手工的工具材料；2)通过观察、正确识别物体的形状和颜色；3)表现出物体的基本结构和主要特征；4)掌握较合理的绘画程序和步骤方法，较完整地安排画面。　　第二章幼儿园美术教学的内容和美术课的类型　　第一节幼儿园美术教学的内容和表现形式　　幼儿园美术教学的内容包括绘画、手工、美术欣赏三个部分　　(一)、绘画　　1、命题画　　2、意愿画　　3、装饰画　　从工具和材料，表现技法上看，绘画又分为：　　1)折纸添画　　2)棉签画　　3)印章画　　4)指点画　　5)按物体的轮廓描画涂色　　6)蜡笔水彩画　　7)水墨画　　(二)手工　　1、泥工。包括：命题泥工、意愿泥工、彩塑等　　2、纸工。包括：折纸、粘贴、撕贴、剪贴、染纸等。　　3、自制玩具。包括：纸制、泥制、其他材料制做玩具。　　(三)美术欣赏　　美术欣赏的内容有：欣赏一些幼儿能够理解的美术作品，绘画、民间工艺美术品、自然景物、节日装饰、环境布置以及学习评价自己和同伴的作品等。　　第二节幼儿园美术课的类型　　(一)、命题课　　(二)、意愿课　　第三章幼儿园美术教学的原则和方法　　第一节教学原则　　(一)兴趣原则　　(二)直观性原则　　(三)审美性原则　　(四)系统原则　　(五)发展性原则　　(六)灵活性原则　　第二节教学方法　　(一)观察分析法　　(二)讲解演示法。包括：结合实物讲解和结合范例讲解。　　运用范例时要注意：　　1)运用范例要恰到好处。 2)运用范例与进行讲解要有机结合。 3)运用范例与进行演示要有机配合。　　演示画法有如下三种：　　1)归类法 2)分解法 3)添加法　　(三)游戏练习法　　1、添画游戏 2、涂色游戏 3、构图游戏 4、智力游戏　　(四)形象比喻法　　(五)情境激励法　　(六)丰富联想法　　第四章幼儿园各年龄班美术教学的内容，要求与组织领导　　第一节小班美术教学的内容、要求与组织领导　　(一)小班幼儿学习美术的心理特征　　(二)小班幼儿美术教学的内容和要求　　1、绘画方面的内容与要求　　2、手工方面的内容与要求　　(三)小班美术教学的组织领导　　1、绘画教学　　培养幼儿绘画的兴趣：　　1)运用看看、做做玩的方法，激发幼儿学画的兴趣。2)运用多种多样的工具材料，提高幼儿的学画兴趣。训练幼儿画出基本线条和简单形体技能。　　1)线、形、体的训练 2)色彩训练　　进行必要的常规教育：　　1)教会幼儿正确的画画姿势 2)教会幼儿认识利用绘画工具、材料，培养幼儿绘画时的良好习惯。　　2、泥工教学　　1)教会幼儿认识工具、材料，懂得其名称和使用方法　　2)教会幼儿简单的泥工技能、搓条、团圆、压扁、粘合等。　　3)培养幼儿良好的卫生习惯　　第二节中班美术教学的内容、要求与组织领导　　(一)中班幼儿学习美术的心理特征　　(二)中班幼儿美术教学的内容和要求　　1、绘画方面的内容与要求　　2、手工方面的内容与要求 1)泥工 2)纸工　　3、欣赏方面的内容与要求　　(三)中班美术教学的组织领导　　1、绘画教学　　1)开扩幼儿的眼界，提出较为广泛的主题和内容。　　2)培养幼儿在观察实物和图片的基础上进行独立作画的能力。　　3)发展幼儿连贯地表现情节的技能，培养幼儿的想象力。　　4)教幼儿选择与实物相似的颜色画画，逐步做到涂色均匀。　　5)教给幼儿装饰画的初步技能。　　6)培养幼儿运用多种材料作画的能力：水墨画、纸版漏印、喷洒印画　　2、手工教学　　1)泥工教学　　2)纸工教学　　a、粘帖：几何形粘贴；图形粘贴；自然物粘贴　　b、撕贴　　c、剪贴　　d、折纸　　e、染纸工具材料：纸、色、碟和浆糊。制做方法：折叠→染色→打开→粘贴欣赏的内容与要求　　内容：美术作品、图片、儿童画册、工艺美术品、玩具、节日装饰及环境布置等。　　要求：符合幼儿的年龄特点；思想性和艺术性的统一；形式新颖，内容丰富多彩。　　2)中班美术欣赏教学的组织领导：　　选择适量的欣赏作品，课前做好充分准备→组织形式多种多样、欣赏过程有顺序→积极启发引导、欣赏秩序渐进。　　第三节大班美术教学的内容、要求与组织领导　　(一)大班幼儿学习美术的心理特征　　(二)大班幼儿美术教学的内容与要求　　1、绘画方面的内容与要求　　2、手工方面的内容与要求：泥工、纸工、自制玩具　　3、欣赏方面的内容与要求　　(三)大班美术教学的组织领导　　1、绘画教学　　1)丰富幼儿的生活经验，帮助他们扩大绘画和题材范围　　2)提高幼儿表现物体的形状和结构的技能　　3)发展幼儿连贯的表现事物的技能，鼓励幼儿大胆制做　　4)训练幼儿使用各种颜色表现物体色彩的技能　　5)传授给幼儿图案装饰的技能　　6)引导幼儿运用多种绘画工具和手段，充分表现自己的认识和情感　　2、手工教学　　1)泥工教学　　2)纸工教学：折纸、剪贴、自制玩具　　3、美术欣赏　　第五章幼儿园日常美术活动　　第一节日常美术活动的特点、内容与要求　　(一)、日常美术活动的特点：1、具有浓厚的游戏性。2、时间安排灵活、内容多种多样。3内容自己选定，编组自由组合。　　(二)日常美术活动的内容与要求　　1、欣赏自然景物　　2、环境美化和节日装饰：鼓励幼儿大胆地设想美；启发幼儿尽情地表现美；引导幼儿精心地照管美　　3、参观美术作品展览和讲评美术作品　　4、进行课外的绘画和手工活动　　第二节日常美术活动的组织领导　　(一)制订计划、加强领导　　(二)创设条件、改善设备　　(三)认真负责、全面指导　　(四)启发诱导、培养创造性：同一作品、多种感觉；同一对象、多种角度；同一命题、多种表现；同一内容、多种手段。　　(五)注意纵横联系、考虑教育效果　　ⅲ、教学建议：　　本章的教学重点为日常美术活动的组织领导。　　随着素质教育的推进、幼儿园日常美术活动较之以前有了很大的发展。教学中，应注意吸收“美工区的创设”等相关的新信息，有条件的组织学生到幼儿园参观，加强学生的感性认识。　　第六章幼儿园美术教学计划的制定与效果分析　　第一节美术教学计划的制定　　(一)、学期计划的制定　　1、认真学习《纲要》规定的美术教育的内容与要求　　2、深入钻研幼儿园美术教材：注意教材的目的性、趣味性、可接受性和季节性。　　3、全面了解本班幼儿的情况　　4、学期美术教学计划制定的方法：本班幼儿的基本情况；学期美术教学的目的要求；教学准备；提高教学质量的具体措施；教学进度安排。　　(二)课时计划的制定　　1、钻研教材、确定目的、设计教学过程　　2、课前教具、材料物质准备　　3、编写课时计划：班级、人数、日期和时间、教学内容、教学要求、教学重点和难点、教学准备、教学过程。　　教学过程为：提出课题→讲解演示→布置作业→巡回指导→讲评小结　　第三节美术作业处理与教学效果分析　　(一)、美术作业的处理：　　1、平面作业存放在每个人一份的作业袋中。　　2、立体作业可作为幼儿游戏中的玩具，或在放学回家时由家长带回，以便使家长了解幼儿的学习情况。　　3、教师每次上完课后，可抽出部分较好的、一般的、较差的作业，做为研究资料，或将较好的作业放在作业栏中，定期展览。　　4、装饰性的作业，可用来布置活动室，或放在作业柜和玩具柜中。　　5、泥工作业如不需要保存，可以同幼儿商量。　　在取得幼儿的同意后，重新合成泥待用。　　(二)教学效果分析　　1、观察法 2、作品分析　　评价一堂幼儿美术课的标准：　　1)教学目的要求是否明确，教学重点是否突出，教学难点是否突出。2)一堂课的结构是否自然连贯，课堂组织是否严密，年龄班的特点是否突出，时间分配是否合理恰当。3)教学内容是否符合幼儿的实际水平，是否注意到发展性。4)运用教学方法是否有利于唤起幼儿的兴趣，是否有利于幼儿智力的发展。5)教师是否发挥应有的指导作用，语言举止是否亲切自然，是否建立了良好的课堂秩序。　　第三部分多媒体教材一体化总体设计　　教学媒体的使用说明　　1、教学媒体的界定：　　本课程有三种媒体，即：文字教科书、录像教材、学习指导书。　　2、各教学媒体的特点及相互关系。　　三种媒体中，必须以文字教科书为主，力求内容科学，重点突出，知识准确，叙述繁简得当，便于自学和教师教学。　　录像教材要突出重点、难点、疑点和实践环节，以及不易用文字、口头说明的知识点和问题，力求配合文字教材和学习指导书。　　学习指导书要突出指导性，引导学生自学。解决练习中的具体问题。　　三者相补相辅，缺一不可。

画画：可以通过画画的形式叫他们学习知识，例如26个英语字母都可以用不同的图案表达！折纸：这也是有一项有趣的事，相信小朋友都喜欢！

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