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1,什么是原画师

原画师就是主镜动画师,是动作设计者,画成的稿件称为原画,原画相当于真人电影中的演员,是导演艺术创作的重要组成部分。

什么是原画师

2,怎样成为原画师

原画师需要结构要很强手绘能力要强,想象力,创造力,理解力都要好,基本上是画平面,和设计游戏画. 至于CG画那不是原画师的工作... 基本上是技术人员拿原画师的底稿做出来的

怎样成为原画师

3,原画师要什么样的要求

教育培训: 艺术类院校美术专业大专以上学历。  工作经验: 具有扎实的美术功底和熟练的手绘技巧,有色彩掌控能力、设计能力,最好是美术相关专业;对人物及场景的概念设计具有很好的理解以及创作能力、手绘能力;对文字有很好的理解能力,擅于充分利用自己的想象力,把抽象的概念转化成有视觉感的画面,在设计概念中有自己统一的理念和风格;熟悉各种相关美术资源,对动画制作流程有一定了解;工作态度积极,具有良好的团队合作精神。  一个动画原画师除必须具备最少一至两年在动画师的累积工作经验及熟悉动画制作过程外,还要对镜头摄影技巧具有一定研究。 升格作动画原画师之前必须要熟悉动画的制作过程,所以新人一进动画公司就从事原画工作是不可能的。资质好又很用功的动画人员要升格作动画原画师再进而作原画指导是很快的。资质不好又不努力的只好一直担任基层动画人员。

原画师要什么样的要求

4,动画师和原画师有区别吗

原画师与动画师区别为:性质不同、主次不同、目的不同。  一、性质不同  1、原画师:原画师是指动画创作中一个场景动作之起始与终点的画面的人,以线条稿的模式画在纸上。  2、动画师:动画师是一种综合艺术,是集合了绘画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式的人。  二、主次不同  1、原画师:原画师是相对于动画师而言。 原画师不是生来就有的.一些风格较独特的艺术动画片中就不存在原画师概念,它只是在大规模的动画片制作生产中应运而生,为了便于工业化生产.从而可以独立出来的一项重要工作。  2、动画师:动画师采用逐帧拍摄对象并连续播放而形成运动,是主体。  三、目的不同  1、原画师:原画师目的是为了提高影片质量与加快生产周期。  2、动画师:动画师目的是使用绘画的手法,创造表现出生命运动。 楼主如果对这方面感兴趣的话,可以关注一下艺点动画,他们就是做游戏动画的,可以去他们的官网艺点创意科技有限公司看一下,里边有很多关于关于这方面的内容。希望可以帮助到你。

5,原画师到底是个怎么样的行业

随着人们对影视和游戏原画的要求越来越多元化,原画专业人才的就业前景也越加明朗。而,原画师主要是从事的行业有四个:1 游戏原画游戏原画是原画师根据策划的文案,设计出整部游戏的美术方案,包括概念类原画设计和制作类原画设计两种,为后期的游戏美术(模型、特效等)制作提供标准和依据。主要包括以下几个方面:游戏场景、角色和道具等。游戏场景原画:根据项目策划案的要求实现各种场景,建筑以及物件的原画设定。游戏角色原画:根据项目策划案的要求绘制游戏内各类功能NPC,战斗NPC,BOSS,宠物、坐骑的设计。游戏道具和icon原画:游戏内主界面、登陆界面、选人界面等重要界面的风格设计制作,游戏内各种武器、道具、法宝类的设计。2 影视原画是指绘画作者在详细了解剧本、了解导演意图后,按照拍照的需要,在拍摄前期对场景进行气氛的描述,绘制场景气氛图,道具、服饰等的设定图。3 动画原画师根据提供的文案策划的描述给出相应的场景和角色的设定。4 插画插画师替书籍、杂志、报纸、说明书、小说、教科书等刊物绘制插画、封面,也从事绘画贺卡、海报、广告、喷画、幽默画等。

6,漫画家与动漫原画师的区别要详细点的

原画师就是作品的真正作者,例如:你写了一本书,你是这本书的作者。其性质和原画师相同。漫画家有两类,第一种和原画师一样自从创作,第二种就是另品。例如:《龙族》的原作是江南创作的小说,而同时市场上还出现了《龙族》的漫画版本,它的漫画版本是出自漫画家颜开之手,也就是另品,并非漫画家本人的作品。来源:http://wenwen.sogou.com/z/q355702225.htm
漫画家的方向是漫画,包括漫画的脚本、分栏等等一系列工作,漫画主要就是依靠多张图来讲述一个故事,分栏时也要考虑到读者的阅读习惯。而原画的绘画精度一般要比漫画要精细很多,因为很耗费时间,原画一般都是按照单张来算,特别是网游、卡牌之类的,一般来说对完成度要求非常之高,还有一种叫做影视原画师,影视原画是电影作品的前期的一个重要环节,特别是科幻、魔幻等题材,原画师负责按照导演的意图快速画出场景的概念图和分镜头脚本,所以一般可能不需要像游戏原画师一样画得那么精细,但需要非常好的想象力和创造力。
画师 だぶ竜(id=2762307) 的原创作品id=36080131

7,插画师和原画师有什么区别我两个好像都蛮感兴趣

插画家(Illustrator)定义:就是以绘画插画为职业的人,主要工作包括替书籍、杂志、报纸、说明书、小说、教科书等刊物绘制插画、封面,也从事绘画贺卡、海报、广告、喷画、幽默画等。分为电子插画和纯手绘。[1] 插画师是个比较笼统的说法:其中有针对媒体出版行业的插图作者、儿童插画作者,还有针对广告行业的写实插画家;再就是卡通吉祥物设计师;游戏e79fa5e98193e78988e69d8331333337373539和影视插画设计师更是需求量巨大,和游戏行业类似,每一部影视作品也会有大量的分镜绘制、场景设计工作,这些无疑造就了游戏影视行业对插画师大量的需求。原画师,又称主镜动画师,是动作设计者,画成的稿件称为原画,原画相当于真人电影中的演员,是导演艺术创作的重要组成部分。一个原画师除必须具备最少一至两年在动画师的累积工作经验及熟悉动画制作过程外,还要对镜头摄影技巧具有一定研究。 原画师在创作中,既要考虑导演的原始创意,又要顾及环境,被表现体实现的可能性,需要注意的是从环境(背景)出发,从表现内容出发来安排画面。一套动画一般会动用二至四个原画师来负责绘画主镜动画,稿件完成后会被送至原画指导进行监察、修订和决定分格。据闻,大部份原画师均同时对电影摄影手法颇有研究,而有部份原画师同时兼职电影摄影师和摄影监督。在日本,不论动画制作的资金如何紧拙,绘画主镜动画的工作一定会安排在日本国内,由国内的原画师负责制作。
现在国内游戏业,除了资深的美术设计师,其他人包括刚入行的美术设计人员,包括游戏团队里的其他工序的制作人员,都不是很理解游戏原画和插画的区别,会有许多误区和疑问,例如:原画和插画一样,只要漂亮就可以了吗?这张原画看起来不漂亮啊,为什么是合格的作品呢?这张看起来很漂亮很细致,为什么反而不合格呢?这张是什么东西啊?乱七八糟的只有一团团的颜色和剪影,这也是合格的原画吗?第一:原画那点事之:原画是什么?(1)原画的作用和目的:游戏原画是将策划用文字所描述和设计的世界,以画面的形式做出此世界的具体形象说明,为游戏制作提供美术依据和指导。(2)原画的呈现方式原画设计一词最早源于动画行业的,而不是游戏。现在我们了解到的原画设计很多时候都是游戏原画;原画设计的核心在“原”,就是设计,也可以直接理解为源头。设计师通过自己的创造,完成一个从无到有的过程,比如:我们在设计一个人物原画的时候,需要把性别、性格、人物场景、服装道具、体型等等的要求绘制到一起,并通过人物的正面、四分之三侧面、背面以及三视图的方式展现出来的一种最根本的设计。第二:插画那点事之:插画是什么?(1)插画的作用和目的:插画是将小说等文字所描述和设计的情景和情节,以画面的形式呈现在读者面前,使读者更能理解和融入文字所描述情景和情节之中,同时也为书本杂志提供吸引眼球的宣传的作用。(2)插画的呈现方式:一开始,插画都是穿插在文字中间的,演变至今,我们可以把插画称为“商业宣传画”。日常我们所见的图书、报纸、服装上的图画,凡是有目的性的都可以称之为商业插画;而具有针对性的,或部分无目的个人创作都统称为插画。插画设计并有没有动画或者游戏流程的制约,可以随心所欲创作,所以一个好的插画师需要找到属于自己的风格,让大众通过画来认识自己。第三:只是了解多没意思,会画才是乐趣无论原画还是插画,都是非常有意思的艺术课程,如果大家想每天听这方面的课的话,可以进我做的下面这个原画插画每天听课(裙),它里面也有相关教程资料,它前边开头的一组数字是:239,位于中间的一组数字是:869,处于尾部的一组数字是:377。把以上三组数字组合起来,有没有基础无所谓,重要的是喜欢学,画画可以提升生活的乐趣。第四:原画和插画的对比,相同点和差异点那么从这里可以看出,原画和插画的相同点都是将文字转化为画面,但接下来的最终目的就完全不一样了,原画仍然是起说明的作用,本身仍旧不是一个产品,不能直接推出给最终消费者;而插画则是一个面对最终消费者的产品,是对小说杂志这一产品的补充和增值。相比较而言,原画师的工作比较固定,如果从属于某个公司,就会一直有比较稳定的收入。而插画师,通常是以约稿的形式,根据画幅和难易程度来获取报酬。所以个人认为,原画师更为稳定一些,但是也要看所在公司承接的项目是否多……而插画师更为自由一些,工作性质更为灵活弹性。第五:什么才是好的原画和插画?从审美的角度将二者进行一个对比。我们了解了原画和插画各自的作用和目的,那么如何评价原画和插画的好坏呢?我们最常听到称赞一张画漂亮的,就两句:画的漂亮,设计的漂亮!对于一张画来说,漂亮就可以分为两种:(1)设计漂亮(造型,花纹,固有色搭配,材质搭配)(2)画面漂亮(光影,环境色,构图,透视)一张漂亮的插画(这里不考虑平面设计类的插画),可以没有独特的造型,复杂巧妙的花纹,甚至可以没有固有色,不分材质,但它依然可以成为一张漂亮的插画。一张原画,它可以没有光影变化,没有复杂多变的环境色,不做构图,不做透视处理,它依然可以成为一张好的原画。所以对于插画来说,最重要的就是做到画面漂亮,设计漂亮是次要的,可有可无的,而且不能因为为了设计漂亮而影响到画面质量,这是本末倒置了。而对于原画来说,设计漂亮、表达清晰才是重点。什么巧妙的构图、强烈光感、美妙的气氛意境、夸张的透视、复杂的环境色、强烈的笔触感、丰富的色彩变化、巧妙虚实变化等等,都是不必要甚至是起到反作用的。画面漂亮对于原画,只能是锦上添花,花多了就盖住了锦,又是一种本末倒置。而且就算一张原画,没有本末倒置搞得画面漂亮却影响说明效果,可能设计漂亮细节准确不含糊,但是根据不同平台和引擎的限制,他就有可能是一张好的原画,也有可能是一张不合格的原画。这么看来,插画作为一个产品面对消费者,除了要符合文字描述之外,就是只要整体画面漂亮就好了,很符合平时我们对画画的评价标准。而作为一个设计,一个制作说明,一张好的原画判断标准是:符合文字描述,给出漂亮、准确的结构、造型、花纹、材质和颜色搭配。最最重要的,还要让根据原画所制作出来的产品,能够在游戏引擎和平台等的限制下达到更好的效果。第六:特殊的原画——概念设计上面说到好的原画要准确清晰不含糊,有点一竿子打翻一船人的嫌疑,因为这里有个例外,一种特殊的原画——概念设计(前期设计、气氛设计)。什么是概念设计?在影视界“概念图”又叫“气氛图”,是指在影视创作领域,根据原著描写和导演个人想像拟定的“示意效果图”,并不一定真切,是指导美术、置景、摄像等工作的重要依据。和普通原画的目的和作用是一样的,都属于产品的制作说明。在游戏制作领域,概念设计同样是“示意效果图”,它为游戏这个产品提供概念阶段的风格方向说明(前期设计),制作阶段的气氛说明(气氛设计)。所以对概念设计来说,明确的结构和色彩就是不必要的了,他的作用是提供大感觉气氛的设计和参考,反而对光影和环境色有要求。同时,艺术表现上的强烈的笔触、丰富的色彩变化等等仍是锦上添花、可有可无的。它本身并不是产品,只是制作说明,能很好的完成它作为制作说明的作用就可以了。第七:不是原画的原画——宣传原画顾名思义,宣传原画的作用和存在意义,就是“宣传”。这一点e68a84e8a2ade799bee5baa631333431363036和一般的原画作用刚好相反,反而和插画的作用相近。但与插画不同的是,宣传原画是将游戏的美术设计而不是情景情节等向消费者展示,所以设计上也有较高的要求。同时为了达到好的宣传作用,那么就必须制作精良的画面。因此,宣传原画综合了原画与插画的要求,设计上必须出彩,画面上必须精美,所以对画师的要求是最高的。第八:系统总结原画和插画的区别(1)原画设计的重点是设计,它是在一个产品制作中不能缺少的环节。(2)插画更偏向与“画”,它是一种艺术,自身就已经是一个产品;(3)它们的目的不同,最终的完成质量也不同,插画的完成度会比原画设计的完成度高。综合上述,“原画设计”是重在“设计”,是游戏的制作说明之一。、,是属于说明书之类的东西。“插画设计”是重在“画”,有点“纯艺术”的意思在里面,自己本身已经是一个产品了。它们的目的不同,造成了它们的效果质量也不同。一般来说大多数原画设计的完成度没有插画设计的高,而宣传原画这一怪物则是完成度最高的。
恩 工作 方向 不一样 你 喜欢 广告 还是 游戏呢
具体来说 插画是带故事情节的绘画,通常故事性比较强,根据文章的内容刻画人物。 原画就相对设计感要很强,不需要有故事情节,画面精细度高。二者最本质的区别在于,插画是一个可以直接商用的成品,而原画是游戏设计过程中的一部分,是一个环节,但不是成品。对于就业方面看个人兴趣,插画可以考虑自己办工作室接单做外包等,也可以去杂志编辑部门应聘,原画就相对来说要走游戏设计路线了,就可以去一些游戏公司应聘。现在很多原画师后期也做插画,插画师前期很难生存。取舍还要看自己。大概就是这样。

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