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1,求美术课心得总结

你们高中还有美术课真好。。。在这一个学期的学习里,我了解到了xxxxxx,在xxxxxx方面有了很大的进步,并且xxxxx的能力有了很大的提高,老师也对书本的内容进行了适当的扩充,开阔了我们的眼界。通过这学期的美术课,我以前的一些错误的观点得到了纠正,如xxxxxx,在这学期的美术课里,我最喜欢的是xxxxx这节课,这节课xxxxxx总之就这么写xxxx处写自己的实际情况

求美术课心得总结

2,美术培训感言

学会一种新的表达自我的方式,新的思维方式,在以后的生活无论是否还拿起笔,但是人已经不一样了。现在想想当初还真热血啊
我们老师比较残忍,,】 一天让高三集训的画200张速写 估计他们画速写画的都想撞墙,,,
可以认识很多的人,不同类别的,也可以接触不同的老师,不过很累,一坐就是三小时,每天都是最少做九小时,晚上还要“加班”,可以减肥,呵呵,我就一月廋了十斤!主要是压力大!
感谢老师的教导,让我的美术水平提高。。
除了眼泪还是眼泪。 又累又苦、真是理想和现实的差距叫人心冷 画笔是我们的梦想、是我们圆梦的工具,可真的拿起来,她绝不是一根笔那么轻, 我们画出的不只今天、明天,更是我们的未来。

美术培训感言

3,学习美术的心得体会400字作文

他们的前途一片辉煌灿烂,他们努力得像那在风雨中高大的花儿。凶猛的风暴垂打着他们那稚嫩的芽儿,也吹动了他们那还没长高的茎。   而他们的“根”陈稳而坚定。紧贴着哺育他们的一切。默默的,似乎从来没爆发过。   但是:   看——————   把本领拿出来,投入了,沉浸了,忘记了!几十个多才多艺的少年;如同几十朵在风雨中努力而坚强的花儿,在你面前从未低头,激励一样,是鼓舞的脚步;批评一样,是进步的流苏;胜利一样,是成功的风姿。   这艺术,使冰冷的世界变得火热,使疲倦的人们变得更有精神。   使人想起:阳光是如此的灿烂;   使人想起:一切具有灵性生命的存在;   使人想起:艺术中内心的情感美好!   好一个艺术班!   几十种乐器发出相同的声音;碰撞着未来,碰撞着成功,碰撞着快乐。   叮当当的坚定之心;叮当当不认输的行动;叮当当的努力坚持,叮当当的全面发展……   好一个艺术班!   少年们的手,胳膊有力地回击着,努力地回击着,倔强地回击着,他们征服了你,感动了你,信任了你;使你更有信心,使你更加拼搏,奋斗,坚持。   好一个艺术班!   每一个手势都充满了激情,每一个手势都带来了希望,每一个手势都是汗水的结晶,每一个手势都使人不得不沉浸在快乐中,使人流连忘返!   好一段乐曲,好一句音符!   愈来愈强,形成了坚持不懈的性格!   愈来愈强,形成了沉浸而奋斗中的思绪!   愈来愈强,快乐和辛苦,明白和迷糊,追求和放弃,都融入在这样的艺术中,愿望,希望,期望,盼望,渴望,凝望,成了光亮;音乐,成了光明!   但是,当他突然停止的那一刹那;世界变得出奇的空荡,以致人无法觉得意义的存在。   简直就像在另一个星球,流荡,空虚……   而耳边响起了更加辉煌的音乐,更加富有情感的艺术,更加迷人的美丽!
虽然我很聪明,但这么说真的难到我了

学习美术的心得体会400字作文

4,高考培训学美术后的感想作文

我学会了画画我从四岁开始就在美术培训班学习绘画,当时的我,十分没兴趣,老是画走了样,明明是根萝卜,差点画成了章鱼,明明是条恐龙,却画成了什么的怪物``````于是,老师教我们先起稿, 再画画.我按照老师所说的去做,不到一个月,画画水平渐渐地提高了,已经是家常便饭了.无论是刮风还是下雨,无论是寒冬还是酷暑,从不间断. 至今已经坚持8年了,现在,绘画已成了我学习和生活中难以割舍的一部分。在绘画方面我还取得了不少成绩呢,已多次获得全国市小学生绘画书法作品比赛美术类比赛一、二、三等奖和其它各类奖项。从油画棒画、油水分离画、线描画、黑白画、纸版画、水粉画,到现在我学的国画,我都非常喜欢,从中我不但学到了许多绘画知识和技能,还学到了许多常识,了解了许多画家的作品和他们眼中笔下的大千世界。马上我就又要升班了,开始学习素描和色彩。 在我学过的绘画方法中,最令我感到神秘的要算是国画了。简单的水、墨、笔和宣纸,既能画花鸟、山水,又能画动物和人物。一支软软的毛笔,配上墨的浓淡就可以把大千世界表现出来,不但可以有形,还可以给人一种神似的感觉。更神奇的是画在纸上的墨和颜料,遇水不会掉色。国画真不愧是我国的瑰宝。 国画不但好看,它的画法也是多种多样,变化多端。比如一笔两色,在毛笔尖上蘸上两种深浅不同的颜色,通过控制笔的角度和力度,就可以画出不同意境的画,画出来的画有一种很强的立体感。在工笔画中,有一种技法叫渲染。它是用笔先蘸上颜色画在纸上,然后再用一根干净的笔蘸上清水,把颜色往外带,根据需要控制渲染的遍数,便会出现一种由深变浅的过度效果,画面非常自然,这样画出的人物、花鸟、山水,给人一种栩栩如生,妙不可言的感觉……。可以说,国画带给我的是惊奇和神秘,我愿意尽我最大的努力去掌握国画的精髓。 绘画已经成为我的一项爱好。每当我高兴的时候,我会想起画画;每当我累了,我就会画画;每当我烦闷的时候,画画会使我忘掉烦恼;每当我遇到难以用言语表述的时候,我就会拿起画笔……。绘画带给我的是轻松、喜悦、充实和智慧。 我很开心,无论在什么时候,绘画都能陪伴我。无论怎么样,我都不会放弃绘画的!!

5,求美术培训心得体会

记忆中的一个炎热的夏天妈妈把我送到北京画室,妈妈就当天离开了我回乡下。美术考前生活便在创世纪央美美术培训中心总是那么充实和美好期间起早炭黑的练习认识全国各地同学们特别的高兴开心、充实,虽说我们很累的也觉得心里比较舒服。我们和老师们一起备战为了那些艺术高等院校美术考试。白天练习晚上也在练习,一周休息一天没有忘记一起聚餐的美酒,美好的画室视野宽广。老师们也很负责我们按时完成作业一天一天有所提高眼看要考试了心里乱乱晃晃得无法学习、老师们也很关注的安抚我们。结果大家欢快的心情度过了漫长的日子里,同学们、师弟们家长们加油吧。
(这些是我平时的一些心得或理解,一些拙见,希望和大家多交流!) 发现一个有趣的现象:素描 (sm)、速写(sx)、色彩(sc)——三者均以“s”开头,说明画画需要“三思(3s)”,不三思就只能“卖小吃(mxc)” 。 美术创作同文学创作一样:源于生活,高于生活。 画画就是画关系:明暗关系、比例关系、位置关系、结构关系。所以必须从整体出发,找大关系。不拘小节,无伤大雅——这才是科学发展观 对于处于基础阶段的我们来说,画画的过程就是不断暴露问题、发现问题、解决问题的过程。这也是熟能生巧的本质。 作画时不要拘泥于某一细节,要真画得和实物一样,那还要相机做什么。——这和陶潜的“好读书,不求甚解”异曲同工。 了解规则才能打破规则 。 不要过早形成一套自己的风格,要敢于否定自己,善于潜心钻研,注重领悟。 学习提倡“三到”:手到、眼到、心到。美术亦如此:先整体观察,获取第一印象(观察力);再分析大关系(分析力);然后我手画我心,成竹在胸(表现力)。 诙谐;灰面和谐,统一亮面和暗面。既不过于直白,又不至于晦涩。此乃中庸之道。 默写:我闭上眼睛,只是为了能在心里看得更清楚。 素描: 好的素描能看出颜色——黑白灰对比 素描靠明暗对比;色彩靠补色对比;速写靠线条对比。 画素描时,应将刻画的对象看成各种基本的几何形体,或是变形的几何形体。以便于我们理解大的形体转折和明暗转折。找出黑白灰,还有明暗交界线。应 注意命案交界线无处不在,只是有主次罢了。 画正视头像时,眼睛基本位于头部1/2处;仰视时,位于1/2以上;俯视时,位于1/2以下。 画正面头像时,可用“t”字法确定眼与鼻的关系;画侧面时,可用“弧线串珠法确定动态。 画准形的方法:坐标比例分割法。画画前将画纸看成一个坐标系,所刻画的对象的每一个点都对应着一个坐标,一个点的坐标不对,形就不准,所以应该多做十字辅助线。 色彩: 每一对补色都包含了完整的三原色。 调配颜色时,应先分析此色的三要素:色相、明度、彩度。 提高明度加白色,反之加黑色;提高彩度少加其它色,反之加补色。(降低补色可以加黑色,但很浑浊,最好的方法是加补色) 光谱三原色:红、黄、蓝。之所以称之为三原色,是因为理论上可以用这三种颜色调出1600多万种颜色;而无法用其它颜料调处这三种颜色。 由于化学成分色原因,除了黄色外,其它的原色都不是纯正的光谱色。 人的大脑最多只能记住七个左右的明度阶段和彩度阶段。 色彩节奏:慢、快、慢 速写: 线条美感三要素:力度(运笔轻重)、速度(运笔快慢)、 角度(运笔走向)。 重心在两脚之间。 坐姿俯视时,五个头的位置在重心底下,不在脚前。 衣纹线的虚实非“近实远虚”,也非衣褶本身的清晰模 糊。而是指:衣服靠近肌肤的地方为实,反之为虚;起 伏大的地方为实,反之为虚。 结构主线:轮廓线、紧贴肌肤的线、起伏大的线、体块转折 处的褶皱、受体块牵拉或紧绷的线、黑白对比强烈的体积边缘线。——这些主要线条为实。 结构次线:依附于主要转折形体的线、色彩轻淡的线由质感或运动挤压而成的褶皱——这些线条为虚。 游离线:并不是实际存在的线,而是为了体现衣服包裹下的 肢体的结构而画出的皴擦线。
加油,进央美

6,培训心得体会全文跪求谢谢大家

眼间学习纹身也有几个年头了在纹身的这几年有辛酸也有快乐今天闲来无事整理了一些关于纹身中常遇到的一些问题给大家简单说一下首先是纹身机 纹身机大体分两个类型,一是双机,一是合体机,所谓双机就是一个割线机和一个打雾机,两者分工不同,性能不同,纹身探索学习中的心得体会。合体机是一把机器,在割线与打雾的时候需要手动调节机器的频率或电源的大小来控制机器的运作速度及出针情况等来进行割线和打雾工作。好的纹身机不在于价格多少,而在于众多机器的创造构造,比如使用的空间材料,线圈的圈数,悬铁的长度,弹片的硬度和机器的手感等方面,下面我来为大家迅速做下简单的讲解!纹身机的整体材料以铸铁为最佳,个人经验腾的不锈钢材料不适合做纹身机,其他材料也不适合,只有铸铁最适合最纹身机,至于为什么我也说不清楚,有很多机器外表都很平滑,带颜色的,说明上是不锈钢或者其他材料,其实全部是铸铁的,只是做完后深加工,磨平进行电镀加工,呈现出颜色和平滑效果,心得体会。打雾机的线圈是10圈,割线是8圈,当然从外表上看几乎看不出来,但是有的打雾和割线机的线圈大小不一样,打雾的要大一些!在说悬铁,悬铁的长度决定针是否能在不接触直通的情况下,不受阻的进行弹跳,但是有的机器悬铁短,可以通过调整弹片进行悬铁加长,但是弹片放长了就要对弹片要求很大,过硬的弹片放长后效果很不好,过软的弹片又起不到好的效果,只有合格的弹片才是最理想的!一般的机器听声音就能判断机器好坏,不冒火花,声音清脆,都可以通过听来通过机器好坏这一关,在者,根据经验来说,大电容的要比小电容的好一些,但是要分机器的!最好是在买机器的时候现场调试一下!
怀着期待与好奇,终于迎来了建设银行xx分行xxxx年新入行员工培训。从小到大,我们学习了无数课程,历经十年寒窗,参加了多少培训多少考试,但这次的岗前培训对我们的意义是空前的,它作为一个过渡,一个桥梁,让我们从学习走向实践。我们收获的远比想象中的丰富。 参加完培训,我最深刻的感触就是觉得自己十分幸运。这个培训班是建设银行xx分行有史以来举办的最系统化全面化的一次。人力资源部投入了大量的人力、财力,聘请到专业人员给我们进行拓展训练和礼仪指导,同时又请到了区分行多位经验丰富的领导以及优秀员工,短短的十几天内,把我们凝聚在一起,学习了银行的基本情况,融入了建设银行这个大集体中。作为一家国有商业银行,建设银行经过大规模财务重组、完善治理结构、再造业务流程、引进战略投资者等一些列股改环节,最终成功上市,这具有深远的意义。建行成功上市的经验对中行和工行等上市都极具有参考价值,同时也证明了国际资本市场对中国国有商业银行股份制改革成功的认可和对其未来充满着信心,而对于我们刚入职的新行员来说,刚从学校毕业就能进入这样一个规范化、国际化的大型商业银行,是多么的荣幸啊。有人说:小胜靠个人,中胜靠团队,大胜靠平台。而建设银行就是这样一个优秀的平台。在这里,我们将与建设银行共同发展,把个人的职业规划与建设银行的发展融合在一起,共同实现腾飞。 人力资源部的领导和同事们对这次培训做了相当合理的计划。我们首先迎来的是为期两天的拓展训练。时间虽短,相信每个人都留下了深刻的印象,甚至终生难忘。怀着好奇而又激动的心情我们来到了九州方圆拓展训练营,而接下来的训练,远没有我们想象中的轻松。开营仪式过后,我们迅速组成了四个团队。接下来的任务是用几十分钟的时间进行团队组建,包括选出队长、队秘,绘制队旗,确定队名队训和队歌,最后再排练出一个有团队代表性的展示。经过简短的自我介绍大家立刻融入到团体中,集思广益,各尽所能,把我们的团队展示搞得有声有色。接下来迎来了我们的第一个项目:信任背摔。挑战队员站在1.5米高的台子上,背对着队友摔下去。要求台上的队员心里对别人没有丝毫的戒备和猜忌之心,把自己完全地交给别人,而接应的队员在接应的一刹那,则向我们展示出了最好的“值得信任”的例证,就是不管自己有多困难,都会把别人交付的事情办好。当我们背对着大家时,心里总会产生本能的恐惧,但是当听到队友鼓励的呐喊声,心里的信任与感激之情战胜了恐惧,相信每个人的心里都有这样的想法:尽量笔直的摔下去,为队友减轻负担。简单的一个动作,难以克服的是心理障碍,我们战胜了自己,挑战成功,摔下那一刻的感觉是那么幸福,这种信任与被信任是一种伟大的精神,是在极其优秀的团队中才能感受的到。在接下来的训练项目中,无时不刻地笼罩着团队协作的气氛,从“一人触电,全体重来”的超级电网,到“二人相互托举、提携,团队后方支援”的天梯,从“群策群力,迎难而上”的团队营救,到“众音合则成乐,众人合则成邦”的瀚海求生,没有一种是离开团队的。即使在天桥这样的单人挑战项目中,也是全体队员一起为同伴加油鼓励,没有一个人漠然视之。在分享心得时许多队员感慨地说:“今天如果不是有队友的鼓励,我不可能完成这个项目。”因为团队精神的作用,我们完成了自己无法完成的任务。尽管我们没有在体力上帮助同伴,但团队精神使他增添了勇气和力量。翻过毕业墙的那一刹间,队员们、战友们的眼里都滚动着泪花,我们用我们的勇气、魄力、关爱、协作、智慧以及奉献真真正正的做到了“挑战自我,熔炼团队”。 紧张而充满挑战的拓展训练结束后,我们回到了宾馆,开始了为期八天的银行相关业务知识学习。宽敞的会议室,舒适的坐椅,桌子上的姓名牌、矿泉水,点点滴滴都体现着区分行领导们对新员工的关爱,体现着建设银行的“以人为本”。如果说拓展训练培养的是一种工作精神,那么业务学习培养的是我们的工作能力,只有掌握好了这些基本操作才能开展好银行业务。在第一堂课上,人力资源部的樊总给我们讲述了中国建设银行的历史沿革,从1954年10月1日中国人民建设银行宣告成立,到今天中国建设银行成功上市,经历了“三起三落”的反复,在这期间,建设银行曾控制着在中华人民共和国的国土上进行的每一项重大工程的建设资金。作为一名建行人如果不了解建行历史,就如同一个中国人不知道国旗国歌一样可悲,不论我们今后在什么岗位,从事什么工作,都必须了解建设银行史,伴随着建设银行股份制改革成功的伟大历史阶段,把我们的事业融入到这短辉煌的历史中。接下来的几天里,我们学习了建行主要产品、个人金融发展战略、银行相关法律知识、员工行为规范等理论,对银行几个主要部门的业务情况有了初步的了解。作为一名建行员工,我们每天要以金钱和数字为工作对象,这需要时时处处的细心谨慎、诚实守信、守法合规、勤勉尽职、对每项工作负责到底。同时作为一名新行员,我们应该学习法律知识,加强风险防范。面对国有商业银行、外资银行争夺市场,建设银行需要提高服务质量,加强品牌建设来提高自身竞争力,而这除了要制定相关法规外还需要每个行员以热情饱满的精神对待每天的工作,以灿烂的笑容面对每一位客户。培训课上,我们花了大量的时间来学习柜面业务操作流程,包括对公业务和对私业务,这是我们大部分人入职后要从事的工作,两位前辈总结她们多年的经验为我们编制教材,制作幻灯片,把枯燥的流程用精炼的语言讲述出来,为我们今后工作的开展引领了道路。这次的培训汇集了许多领导和前辈的智慧和辛勤劳动,他们总结了自己十几年甚至几十年的工作经验,让我们在如此短暂的时间里学习到了银行主要业务知识,把我们领进了建设银行的大门,同时也让我们领略到了优秀建行人的风采。 短暂的培训结束了,我们将被分到不同地区的岗位上开始工作,十天的时间大家培养了深厚的感情,不在乎时间的长短,我们重视的是共同的经历,也许只有在这样优秀的平台上才能迅速培养出优秀的团队。十天虽然短暂,但是这次培训对我们来说是人生重要的转折,它把我们从象牙塔带入了职场,使我们从一个青涩的学生走向一个有责任心、充满自信的职业人。每个人都收获颇多,希望大家把这一份激情,信任,感激与责任带到未来的工作中,踏踏实实的走好每一步,与建设银行共同发展。

7,少儿美术绘画辅导心得

爱心、细心、耐心是首要的,其次要实实在在能教孩子一些东西,了解绘画,让他们喜欢绘画。切忌一个圈里填色的绘画,这样会把孩子的思维圈住...
  成人怎样指导幼儿进行美术活动   一 幼儿美术作品的特点是什么?   幼儿丰富的情感是他们参与到各种活动的原动力,因此在进行幼儿美术教育时,大人应首先考虑到幼儿的情感需要。不是因为需要一份作品,而是幼儿将绘画作为他表达自己情感的一种途径。如果大人依据成人对于美术作品好坏的标准来衡量,其结果只会埋没了幼儿的创造性。而幼儿美术作品珍贵之处,恰恰就在于她不受任何条框和规则的限制,不用考虑逻辑和比例。正如大师毕加索说:“我毕生的追求,就是要想像儿童画一般纯净。”因此,大人在看幼儿的美术作品时,要多站在的角幼儿度,用欣赏和发现的眼光来评价。   二 开展幼儿美术活动应尊循的原则   1 要创造一个宽松的心理环境。如信任幼儿,减少不不必要的规定,让幼儿进行不受评价干扰的自由活动等。   2 要丰富幼儿的经验,多给幼儿欣赏优秀的图书和艺术作品。   3 不必过分强调技能、技巧的训练,但适时恰当地帮助幼儿提高艺术表现的技能、技巧是很有必要的。   4 要正确认识和使用示范和范例。   我们不妨这样:开始时,尽量让幼儿自由地、无拘无束地画他自己的;之后,大人可以帮助幼儿获得满意的效果而必须的技巧,如通过分析、解决绘画过程中遇到的困惑和难题;最后,在幼儿发展到有一定的绘画能力和目标后,让他充分接触各种伟大的名画,并意识到绘画的表现手法是多种多样的,鼓励幼儿有创造性地研究、模仿。   三 幼儿绘画的特点   1 涂鸦期(2___4岁)   2 象征期(4—6岁)   这个阶段的儿童画能在涂鸦的基础上,有一定的目的,有一定的内容。这时期的儿童画有时要与他们交流,才能了解到他们在画什么,他们把画画当做喜欢的游戏。   3 图式期(5—11岁)   也叫高峰期,是儿童表达对世界看法的黄金时期。这个阶段的儿童绘画兴趣浓厚,想象力、创造力达到他人生中的最高峰。在这时期,要不断地引导儿童观察生活,留心生活细节。   4 转折期(11—13岁)   到了这个阶段的儿童画,虽然有了写实的倾向,也注意了比例大小、结构透视,但画出来的作品反而没有了情趣,失去了儿童画的生动。这个阶段,如果引导不正确,会使儿童在这个时期丧失绘画兴趣。所以,这一时期称为“转型期”或“危险期”。   四 幼儿美术教育的目标是什么?   1 初步感受周围环境与美术作品中的形式美与内容美,对美有敏感性。   应注意引导幼儿观察和感受自然环境、美术作品,使他们的感知活动渐渐适应对象世界中对称、均衡、节奏、和谐等美的活动模式,从而形成对这些模式的敏锐的选择能力和欣赏能力。通过多种途径,丰富幼的生活经验和审美经验。欣赏时,多让幼儿说一说、摸一摸,感受一下,引导幼儿重点观察它们的色彩、形状、结构,培养幼儿感受美、欣赏美的能力。   2 积极投入美术活动,并通过各种造型要素自由表达自己的感受,体验美术创造的乐趣。   美术活动是幼儿进行情感表达和交流的工具,在幼儿的情感满足中扮演者十分重要的角色。美术活动的宗旨就是培养幼儿对美术活动的兴趣与热爱,使幼儿自主自愿地参与美术活动。因此,大人应关注的是“积极投入”、“自由表达”、“体验乐趣”等字眼,这些意味着“要尊重幼儿的个人意志,给幼儿自己选择表达内容和方式的自由”,要给幼儿提供宽松的、具有心理安全感的创作环境。   3 初步尝试不同美术工具和材料的操作,并用自己喜欢的方式大胆地表现出来。   多种的操作工具和材料,如绘画、剪刀、泥工、胶水,以及水粉、水彩笔、宣纸、线、珠子、面、泥等等,可以大大地刺激幼儿的表现和创造欲望。大人应尽可能地给幼儿提供丰富的美工材料,引导幼儿去探索、使用。   五 幼儿绘画教育的目标是什么?   1 初步学习用造型、色彩、构图等美术语言进行创造性地表现,具有创造的意识;   2 体验绘画活动的乐趣,能积极投入绘画活动;   3 初步尝试不同绘画工具和材料的用法,形成良好的绘画习惯。   良好的行为习惯的形成对于幼儿也是非常重要的。因此在绘画活动中,要求幼儿养成主动整理工具和材料的好习惯,如安置自己的用品,活动结束时主动清理垃圾并收拾自己的用具等。   六 怎样引导幼儿进行观察?   美术活动中的观察指:把注意力集中在事物的形状、色彩、空间等形式因素,及其表现的对称、均衡、节奏、多样统一等形式美的模式上,还集中在事物的主体和背景、情节、形象等。   要遵循这样的感知顺序:先从远处感知事物的整体和背景;再到近处感知事物的局部特征和构成;最后,再回到整体的感知上,让幼儿形成牢固的整体印象。   在引导幼儿进行观察时,不仅通过眼睛来体现事物的特征,还可以摸一摸、闻一闻、说一说等多种感官形式来体验和表现。   七 怎样让幼儿大胆地绘画   1 要给幼儿创设宽松的心理环境。   首先是信任幼儿,也就是在相信幼儿能画画的基础上,为他提供充分的机会;其次,允许幼儿表达自己的观念。要尊重幼儿不同寻常的提问和想法,肯定其想法的价值,不因为其想法不要用成人固定的思维模式去限制他。宽松的心理环境还要求注意减少规定,过多、多细、过于整齐划一的限制,势必会阻碍幼儿创造力的发挥。   2 要给幼儿提供多样的绘画工具和材料。   多样的绘画工具和材料能够刺激他们的操作欲望,让他们在“玩工具”、“玩材料”的过程中积极从事美术活动。   3 尽量采用情景、游戏的形式开展绘画活动。   4 尽量采用“鼓励法”评价幼儿的作品   画完后,可以和幼儿一起高兴地欣赏作品,引导幼儿说出画的是什么,同时给予表扬。评价时要注意不要求幼儿作品和事物的“形似”,而应更多地看重幼儿作品中的神韵。要多表扬鼓励,对其不足之处也尽量用建议、商量、诚恳的口吻提出。提出意见也应该是具体的、幼儿可以理解和执行的,如“画上的人物很生动,如果再添上背景就更丰富了”   八 如何培养幼儿的审美想象和艺术创造   幼儿的审美想象和艺术创造如果不正确地加以引导,就会被大人不经意地扼杀。在幼儿绘画活动中,应尽可能保护、培养好幼儿的想象力合创造力。要丰富幼儿的生活内容并借助其他学科领域来帮助幼儿拓展想象的内容。   培养幼儿的审美想象   1有意识地带他们到大自然去体验,多参加社会活动,多与人交往,注意多让幼儿参加一定的家务劳动和公益活动,这样他们会有多点生活的体验和感受;   2欣赏文学作品、音乐作品时,利用作品提供的特有情景空间,对幼儿进行想象的提问;   3经常带领幼儿观察生活中的自然景象(动物、植物、风、雨、雷、电)、人造物(车辆、建筑物、服装、橱窗设计等),利用他们的新奇发现,进行联想性的解释;   4可以和幼儿一起做游戏,结合一些有趣的游戏,也能培养他们的想象力。   培养幼儿的艺术创造   1 要为幼儿创设宽松的心理环境。   要尊重幼儿的创造欲望,不要强迫幼儿接受成人多的创造意图,不要交代过细,以免各种各样的条条框框限制幼儿。   2 以启发式言进行提问和指导。   一定要用启发式提问,如:“这是什么?”、“为什么?”、“可以怎样做?”,而不要用“是不是这样”等封闭性提问,这样的提问幼儿只需答“是”或“不是”,封闭式的提问会造成幼儿思维的惰性。   3 在创造过程中不强迫幼儿模仿。   可以给幼儿提供同一事物的不同表现形式,这样可以帮助幼儿打开思路。例如,幼儿画房子,成人提供各种房屋的图片——中国的四合院、古代宫殿、高层建筑、歌特式建筑、罗马式建筑、、、等古今中外的建筑,这样幼儿在进行创造时的思路会很开阔。又比如,画花。成人提供各种各样的花卉图片给幼儿,让他们自由取材。   4 创造活动宜采用多样的教学形式和组织方法。   如:画一画音乐里说了什么,画一画诗歌的意境,画出故事的结尾、画一封给朋友的信,为童话剧设计服装、制作道具、海报、、、、。   5 尽量正面评价幼儿的作品,多鼓励。
因材施教
其实最重要的就是 耐心和爱心 只要付出足够的耐心,对待小朋友又很有爱心,让小朋友喜欢您这样的老师,您教育他们也是得心应手了教小朋友千万不能急,他们越是画不好,越要好好教,会画的也不用学学了。

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