美术课堂教学策略，美术教学策略有哪些

本文目录一览

1，美术教学策略有哪些
2，如何上好小学美术课教学方案
3，如何在美术教学中运用适当的教学方法
4，美术课程的教学你有什么好的建议
5，如何培养学生美术课堂中的想象创新能力
6，初中美术课堂有效教学的策略有哪些
7，美术高效课堂怎样进行教学设计

1，美术教学策略有哪些

就是要严格，虽然是艺术类，但是要和文化一样的重视，绝对不能疏忽，而且要常常带学生出去写生，既能激发学生兴趣，增加美术水平，也能给自己带来创作灵感顺便创作一下，哈哈。

美术教学策略有哪些

2，如何上好小学美术课教学方案

教学一节好的课其实就是各个教学环节的优化,如导入、目标、导读、总结与作业等方面的优化.1、导入的优化：导入课的方法很多,例如题目导入法2、教学目标的优化：依据课文特点,依据文体特点学习品析语言的方法,教会方法,然后让他用你教会的方法去学习.作为一个教师,心中特别应该有一个方法目标,同样一个问题,不同年级是不一样的.应该考虑七年级教会,八年级提升,九年级拔高.3、导学过程的优化：导学思路艺术化,教材处理,导学方法科学化.不同的课文用不同的思路设计.

不要刻意去叫学生什么，怎么画。而是让他们发挥想象力随便画。话到一定程度再去指导他们，但要注意，千万不要告诉学生什么东西怎么画，而是告诉他们所有的东西都是美的，让他们尽情的画。小学阶段不需要画处多好的素描、速写，而是培养好他们的想象力和创造力。

如何上好小学美术课教学方案

3，如何在美术教学中运用适当的教学方法

美术教育是一种形象化、寓教于乐、生动活泼的审美教育。学生对美术学习也持有一定的心理状态，感兴趣的同学在学习中较主动，不感兴趣的学生则认为上美术课是一种“煎熬”，所以在心理上感到压抑不畅，容易产生自卑感，从而彻底地放弃学习美术。美术教育要从兴趣入手，调动学生的学习动机，充分利用美术学科的特点、优势来激发学生的学习兴趣。调动学生的学习兴趣，要因材施教，对于不同层次的学生的作业难度的要求要有所区别。在时间安排上，有则多讲，无则少讲，为学生创作表现留足时间，一课时不能完成就安排两个课时。其次要端正学生的学习态度，在工具材料的佩带上要落实。另外要训练学生的创作表现速度，以及大胆、耐心、认真创作的习惯。

在课堂情境中，重要的事就是以相互信任为基础的师生关系……与教师的态度和师生关系相比，学校里的一切材料、设备和场地的重要性便居于第二位了。"师生关系好，彼此心理相容，教与学双方都会沉浸在轻松愉悦的课堂气氛之中。教师讲解激情满怀，生动传神，学生学习全神贯注，兴趣盎然。

如何在美术教学中运用适当的教学方法

4，美术课程的教学你有什么好的建议

（1）美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。（2）美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力。（3）美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习层面。（4）加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的唯一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。（5）教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。（6）教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学与合作交流。（7）教师影以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。（8）教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

对于美术教学首先是多与外界交流沟通，创建一种互学的良好学习环境。多聘请有素质教师轮换教学可以使学生得到丰富的美术知识，多参观画展，交流经验，提高教学素质，这样师生都可受益很深。

问题不明确···不知道是哪个阶段美术···

美术课程的教学是直观教学,建议教师多做范画,最好跟学生一起画才更有效果.

楼主问的太笼统了。什么类型的学校？多大的学生？一期多少课程？每节课的时间？那种教学方式？

不知道你问的是初中还是高中的美术教学？

5，如何培养学生美术课堂中的想象创新能力

美术教学的目的，不仅在于培养学生更好的挖掘自身审美能力的意识，与具有美术基础技能，更为重要是要推动学生智力工程的潜能开发，提升学生对客观存在规律的认知，增强学生创新能力。一、当下小学美术学生创新能力激发教学的必要性尽管我国对中小学教育教学工作实施了一系列整改政策，但在小学美术课堂教育教学过程中，仍旧存在较为严重问题。重点表现在于教师教学模式死板、教条化，一味专注于向学生传输个人对事物的主观印象，忽视了学生个性化表达，严重限制了学生思维创新能力发展。创新能力是学生未来发展过程中重要元素，创新是学生发展的动力，之后在此基础上会对学生成长起到积极推动作用，但是小学阶段也是培养学生综合素质和创新能力的核心时期，创新能力和创新意识。由于小学美术以艺术类学科形式出现，与其他课程相比具备一定特殊性，应在学习过程中有力发出自身想象力和自身创新力，因此最为重要的就是应该提升学生本体创新能力。美术课程教学中，要让学生在具体实践中去感悟知识认知，随后通过实践提升本体思维能力和创新能力以及综合素质，这些内容对对激发学生创新能力的培养有着一定的现实意义。二、如何有效激发学生在美术课堂教育教学过程中创新能力的策略1.教学创新，审美提升新课程改革目的在于培养学生独立思维意识、使学生健康稳步发展。作为教师更应充分了解其学生当下年龄段所表现的独特思维方式和特点。用色大胆、随意，不受约束是小学生美术作品当中存在的几大特点。小学生作品往往充满极强的主观意识，然而往往由此产生独具特色的美术效果。因此小学美术教师在对小学生作品评判过程中不应以像或不像作为唯一标准，而应从作品的新颖、独特性以及作品折射出的学生心理等多个角度进行评价。与此同时，小学美术教师还应在课程教学中调动学生积极性、培养学生审美意识、激发学生创作热情，使学生对美术真正产生兴趣。2.针对教学，创新启发旨在让学生能够在美术知识学习中有效提升自己的创新能力，教师需要在教学过程中去进行学生想象力激发与开拓，首要一点是让学生在进行美术创作时不断去的进行创作灵感挖掘，若想进行学生想象力激发，教师务必在课堂上发挥出引导效能，筛选合理有效的教学方法进行针对式教学；其次是按照学生具体学习状况和学生本体特点进行教学方法选择，最为有效的办法就是在具体美术课程教学环节中，激发学生兴趣，将梦想作为主题要求学生进行绘画实践，绘画过程中需要与实际所想相互联系，学生在美术创作中就会不断的发挥出自身想象力。教学实践中，难免会出现这样那样的问题，此类内容均是学生通过自身想象而获得的成果，因此教师应该一视同仁，遵循以人为本教学原则，在学生创作时给予学生一定鼓励，不能偏向哪一位学生，只有这样才能在一定程度上提升学生的创新能力。3.思维拓展，注重实践小学美术课程教学时，需要将学生创新思维培养放在教学首位之上，由于思维独创能力是提升学生创新能力的基准点，所以需要教师介入指导，抓住学生特点，适时的进行学生创新思维拓展，但一定要注重实践性的教学特质。小学时期的学生群体喜欢的色彩是趋于明亮显眼的，因为学生生活在彩色的世界当中，因此要在具体美术教学中让学生知道这一点，学生自身有着对色彩的理解。所以在具体教学环节，可以让学生凭借自己的理解进行自由发挥，此阶段内，学生创新思维得到拓展，创新能力也会提升。日常美术教学中，教师要对学生个体性差异重视起来，加大色彩知识讲解力度，学生借助色彩对比知识和色彩纯度知识，会对美术有一个深度的认知和熟悉，此时对美术知识的认知局限会被打破，教师应顺势引导，讲解中以演示教学模式为主，使得色彩知识会逐渐的形象化和具体化，注重对学生的引导和启发，激发学生们的潜在学习兴趣和创新能力，使得学生们爱上美术这门学科。三、结束语综上所述，小学美术教学中，教师应该深度认识到对学生进行创新能力激发的重要性，要适时转变教学思想和创新教学模式，把学生当成课堂主人，通过教学创新，审美提升、针对教学，创新启发、思维拓展，注重实践等方法稳步提升小学美术课程教学质量和教学效率。

6，初中美术课堂有效教学的策略有哪些

1. 胡春洞、张思中，《教学法与交际法之差异》（上、下），《中小学外语教学法》，1996 年；2. 张正东，《外语教学技巧新论》，科学出版社，1999 年；3. 贾冠杰，《外语教育心理学》，广西教育出版社，2003 年；4. 吴效锋，《新课程怎样教》，沈阳出版社 2002 年。

引言　　美术在人类文化的发展和传承过程中发挥着重要的作用。作为义务教育阶段的一项重要课程，美术课程的开设能够促进学生的德智体美全方位发展。在义务教育美术课程标准下，基础美术教育的改革和发展能够更加深入地贯彻新课程的教学理念从而提高学生的学习兴趣和热情。笔者在文中主要探讨的是在新课标下我国初中美术教学的现状，从初中美术教学所面临的困境中，寻找发展的新思路，希望能够为我国初中阶段的美术教学提供一定的指导和借鉴意义。　　1.当前初中美术教学现状　　1.1 美术课程地位低，不受学校重视。在我国的中考考试中，占有分值的只有语数外、政史地、化物生这就打基础课程，其他课程都不被列入中考考试科目当中，这就使像美术、音乐等艺术类课程不受学校重视。多数学校虽然在初中都开设了美术课，但也只是形同虚设，被学校束之高阁，成为典型的为应付检查而设立的装饰性课程。学校迫于升学率的压力，基本上会把美术课改为自习课，而这也使得美术课成为众初中毕业班老师们的必争之地，在这个层面，也向学生和家长传达了一个错误的信息：美术课不重要。这也使美术课不仅不受学校重视，同样也不受学生和家长重视，长期如此，美术课的地位已经变得越来越低了。　　1.2 教材陈旧，教师知识不全面。虽然新课程已经推行了很多年了，但查阅这些年的美术教材，并没有发现有太明显、太新颖的改变，教材陈旧，已经成为初中美术课程一个不争的事实。随着互联网技术的不断发展及在各个领域的广泛运用，美术老师单纯有出色的美术功底是远远不够应对当前的实际的。据调查，我国初中美术老师在互联网的运用上还是十分缺乏的，在目前的教学方式下，很多初中美术老师的知识都不全面，而互联网方面的知识更是大为的欠缺。未来的美术教学一定是面向多媒体时代的，教师知识的不全面，是我国初中美术课程在教学中面临的一项重要问题。　　2.我国初中美术教学的困境　　美术课程的地位低下，不受重视以及教材和师资上的匮乏，给初中美术教学带来不少麻烦，当前，我国的初中美术教学正处在一个骑虎难下的困境当中，上不能上，下不能下，一方面美术课被提上了初中教学大纲的日程，确立了美术课在初中教学中占有一席之地；另一方面，规定只能成为规定，漠视是学校的自由，甚至可以说是一种行业潜规则，美术只能在摆设里占有一席之地，这些原因都让我国初中美术面临着前所未有的尴尬处境。　　由于软件和硬件跟不上美术课程的需求，学校的美术课堂很难引起学生的学习兴趣，而传统教育中教师本位的思想，更是加剧了学生源的流失，越来越多的学生表示：学校的美术课没有技术性和欣赏性，不值得浪费时间学习。美术课受忽视的程度日渐加深。观察我国初中美术课程的教学不难发现，美术课程的教学与其他学科的教学模式别无二致，同样的照本宣科。美术课是一门艺术课，是美学课，需要的是创造和灵感，世界上的大画家哪个是每天拿着课本画画就成了大家的呢？美术作为艺术如果都不能有独创性的话，想要寻求发展更像是天方夜谭。缺乏创造也是我国初中美术教学面临的一项重大困境。　　3.走出初中美术教学困境的途径　　3.1 确立地位，给予尊重。美术作为一门艺术课程，不论是在人类发展史上，还是在人类艺术创造史上都具有重大的意义，它是现实的反映，也是艺术的发明，它应该在人类史上有一个属于自己的地位，而这个地位在学校教育上受到的尊重上更能体现。在我国的初中教育中，美术课程不只是应该具有形式上的地位，更应该有实际意义上的地位，美术是人类文明的宝贵财富，是人类智慧的结晶，它需要被认可，被尊重。在当前的初中美术教育教学工作中，许多学生甚至部分教师还存在着一些认识上的误区，主要是对美术学科重要性缺乏足够的认识[1 ]。这种错误的认知，很大程度来源与他们对美术缺乏尊重。初中美术课程要想在当前的困境中寻求生存，寻求发展，需要一种新的思路，一种新的思考，而给与它应有的地位，给与它应有的尊重是给美术一条重新在初中教学中生存之路的基础，这份尊重来自学生，来自家长，更来自学校。　　3.2 走出教材，走进生活。生活是最好的艺术模板，有取之不尽用之不竭的艺术素材。我国的初中美术教材既然太过陈旧，既然没有新意，何不带着学生去生活中寻找灵感。初中生通过美术课程学的不是专业性的美术知识，而是生活性的美术知识[2]。对于初中生学美术，更多地不是如何掌握好作画技巧，更重要地是要在他们地性格上、心理上，培养和塑造一种对美的鉴赏能力，帮助他们获得在身心上的健康发展，从而更有利于他们未来的生活和工作。生活是艺术的源泉，如果艺术离开了生活的海洋，任何艺术都会干涸[3 ]。生活中题材的丰富性可以为他们提供最好的范本，在生活里他们可以汲取到他们所需要的所有养分，所以，当我们的教材已经不能满足时代的发展的时候，不能满足为学生在美术课上提供足够的素材的时候，把这项重任交给生活，它会给学生，给家长，给学校交出最好的答卷。同时，从生活中取材，可以做到因地制宜，让学生的作品更加贴切地联系实际，使得艺术与生活联系更为紧密，激发学生无限地创造力。　　3.3 加大师资，提升质量。美术教师在初中生的美学培养和创造的过程中起着关键性的作用，美术教师教课过程应该是一个让学生学会表现美、创造美的过程，因此初中阶段的美术教师应该结合学生的实际情况不断地改变和完善自身的教学方法。为了能够更加出色地完成初中美术的教学任务，学校适时地为初中美术教师提供一定的培训机会，增加美术教师对新美术课程标准的观念、内容、教学方式等方面进行学习。美术教师要想能够在初中美术教学课堂中取得良好的教学效果，不仅需要自身优秀的专业水平而且还需要对教学方法进行不断地摸索和改进，以找出更适用于初中生的教学方法。同时，教师还要提高自身的沟通能力，通过与各大初中的美术教师进行交流和学习相互之间吸取一定的教学经验并组织初中生对优秀青年美术教师的美术作品进行观摩和欣赏再写出自己的心得和体会。最后，由于新课程的改革对美术教师的计算机水平还提出了一定的要求。所以初中美术教师还要加强对互联网等新媒体技术的培训，尤其是多媒体cai课件的操作和使用可以加深对初中生对美术学的印象。专业的美术软件能够为初中生的美术教学提供一个立体的平台，并能够提高美术课程教学的形象性和生动性。　　学校要加大对初中美术教学的师资力量建设，积极地引进全国各大高校毕业的美术专业的教师或者请大学美术教授来学校讲座及现场美术教学示范。师资力量地加大不单纯仅指在数量上的物理增加，更需要在质量上得到提升，初中生各项能力都处在一个形成阶段，如果他们的老师具备良好的创新能力，自然在老师的耳濡目染下，他们也会慢慢掌握一种创新的能力，这才是新时期所需要的人才。

7，美术高效课堂怎样进行教学设计

随着素质教育的大力推广，今年我校又提出打造高效课堂的教学策略。学期初，在宋校长的正确引领下，我对如何打造高效课堂有了进一步的认识。所谓的高效课堂是学生主动学习积极思维的课堂, 是学生充分自主学习的课堂, 是师生互动、生生互动的课堂, 是学生对所学内容主动实现意义建构的课堂。对于语数老师的高效课堂无非是如何遵循教学规律，回归教学本质，是否有利于学生的全面发展和终身发展以及如何落实新的课程理念等等，那么作为综合学科，如何再现美术课堂的高效课堂呢？怎样才能创设有效的学习过程呢？下面谈谈自己在教学中的一些粗浅的体会。新课程下的美术教学更多的是关注学生的学习状态，学习过程，检验美术教学的重要标准，也就是学生在美术课堂中的学习是否有收获。这就需要我们美术老师在基础美术教育的领域里，了解、认识并改进美术教学，从学生的发展角度出发，运用新的教学理念创设有效的学习过程，通过和谐的方式和行为，促进学生的情感、智慧及创造力的发展。一、提供“玩”的机会，让学生在玩耍中体验爱玩是儿童的天性，是他们的兴趣所在，心理学研究结果表明：促进人们素质个性发展的最主要途径是人们的实践活动，而“玩”正是儿童这一年龄阶段特有的实践活动形式。比如《手形的联想》的一课，通过游戏的方式，在投影下随意地摆出各种各样的手形，此时的学生一定会随着教师一块摆出各种造型，并说出自己的思路。这一环节的设计，有效地将简单的手形概括地与实物联系起来，摹仿的难度由浅入深，孩子们从直觉用手摹仿剪刀这一简单的动作，到有意识地思考、摹仿更复杂的不太熟悉的实物，体现了学生思维的真实路径与发展过程。学生很感兴趣，思维在抽象的手形与具体的实物之间游刃有余。相互观摩、表演，快乐无比，在愉悦、兴奋中完成了学习目标。二、提供“做”的机会，让学生在操作中体验学习是需要体验的，因为我们的目的不仅是要让学生接受更多的知识，更重要的是通过知识的学习获得终身学习的能力。严格的说,能力并不是教会的，而是让学生在学习活动中通过接受、体验、感悟、类化、迁移而逐步形成的。心理学家皮亚杰认为：“智慧的鲜花是开放在手指尖上的。”这道出了动手体验的重要性。所以在教学中，我尽可能多的让学生积极动手操作体验。如在“让我的飞机飞上蓝天”一课，我让学生仔细观察各种飞机的造型及制作图，引导学生在自我探索的活动中找出每架飞机的制作方法，用什么材料制作？学生相互探究，怎样才能制作一个漂亮的飞机？发掘创造的灵感。三、提供“感”的机会，让学生在联想中体验“感知能力是人类生存和发展的基本能力，每个人情感的生成，智慧的发展，都是建立在基本的感知能力的基础上。”在课程改革新的教育理念指导下，教师的作用是给学生创造充分的自主学习的条件，引导学生学习。同时，对于低年级的儿童来说，强调体验，丰富感受，鼓励他们大胆、自由地表达所见所闻、所感所想，比教会了他们画某某物体的方法获益更多，影响也更深远。如低年级的色彩教学，过去只注重学生所画的画色彩是否均匀，学生画久了，就没有兴趣。这学期我尝试根据油画棒的特点，教学生如何巧用油画棒画出调和、渐变、有立体感、有层次感的画面，学生大胆体验，大胆尝试，不断丰富对色彩的感受，用彩笔绘出一幅幅富有童真、充满幻想的色彩画。四、提供“评”的机会，让学生在交流中体验学生自评和互评是学习评价的一个重要组成内容。把评价学生的权力由教师转向学生，学生由被动评价者转向主动参与者，从而调动学生学习的积极性和主动性。在美术教学中，经常创设与教学内容相关的“评”的机会，让学生乐于参与、善于交流，儿童的童心就会不自觉地流露出来，学生的学习兴趣就会提高。同时在评的过程中，教师要尊重他们的评定，给予他们充分的肯定，学生对自己才会充满自信，对以后的美术兴趣才会日益提高。总之，美术课绝不是为了完成教学任务，而是要在有限的课堂时间里通过有效的教学手段，让学生学会用艺术思维的方式认识世界，学习艺术表现和交流的方法，提高美术素养。美术教育改革还任重道远，为了下一代，为了社会的进步和需要，作为新时代的教师会为之不懈的去努力，去探索，传统教学模式也将随着时间的推移被新颖的、有效的教学方法所代替。

在小学美术课堂教学过程中，如何根据不同的教学目标实施不同的教学方法，有计划、有目标、有针对性地开展教学活动，使教学方式的设计高效、有效，通过不断变化的方式、方法，千方百计让学生在浓厚的学习兴趣中掌握知识、提升能力，从而达到塑造审美意识、提高审美情操的最终目的，一直是我探索的课题。在具体的教学工作中，我摸索出了一些适合自己的方法，现总结如下：一、简化教学环节，优化教学设计是高效教学的前提。课堂教学的成功与否，很大程度上取决于教学思路是否清晰，教学设计是否优化。叶圣陶先生曾说过：“教师之为教，不在全盘授予，而在相机诱导。”这诱导即是教学思路，诱导的过程，即是教学思路在教学活动中的体现。而诱导过程是否成功，很大程度上取决于教学设计是否优化，而设计的优化与否又以教学思路为基础。一般地说，学生对教材的学习主要是循着教师的思路进行的，因此教学思路不只存在于教师的头脑中、教案中，而必须转化为课堂教学活动。教学思路清晰，美术课堂就会呈现清晰，学生的思维也会渐渐清晰，从而会获得创造性思维的启迪。教师的个人思维品质集中地体现在教学思路上，又以非常鲜明的个性化色彩，潜移默化地影响着学生。二、精心设计问题，引导学生探究是达到高效教学的关键。提问是组织教学、启发学生思维的手段，能帮助我们探索并优化学生的认知结构，教师应熟悉教材和学生，设计出有价值的问题进行提问。提问应有一定的导向性，如导向文化感，导向品格修养等，促进学生的思考。这样的提问和由提问引出的讨论就有利于学生思维素质和思想素质的养成。另外，教师应善于运用教学话题，提供一个讨论中心，围绕这一中心引出多个问题。这样做有利于激发学生学习的主动性和创造性，这样的提问应叫开放式提问，它没有标准答案，不能用简单的“是”“否”之类的词来回答。它对学生的能力提出挑战，激励学生必须对绘画进一步探究。开放式提问含有很大的容量，但决不是大得不着边际，应在教师的引导下，紧贴作品，让学生有开掘的天地，对绘画作品做深入的、探究性的讨论。值得一提的是，在这个多向交流的过程中，学生提出的问题可能与教学任务相去甚远，教师应珍视学生的提问，保护学生的思考成果，真正的美术教学是应摒弃某种狭隘性的。三、引导学生高效的主体性实践学生主体性实践和认识活动阶段，是学生对所学知识的巩固和深化。教学指导时一方面要让每个学生的能力进一步提高，另一方面又要顾及层次不同学生的表现状况，有针对性的辅导，使学生对自己能力的提高获取自信心。特别强调进行合理的想象和夸张，使作品更具有童趣性。培养学生既要善于动脑,又要善于动手。如何更好地向学生传授美术知识和绘画技能呢？要在课堂教改和技能训练中来体现，培养学生用线条、色彩、图象表现自己的意向和技能。例如在教学《海底世界》一课时，我首先在黑板上出示一幅海底的背景图画，要求学生描绘形态各异的鱼放在其中。随即，学生运用平日所学的绘画表现技能，开动脑筋各出新意。不到二十分钟，学生的作业画好剪下来，陆续展示在黑板上的“海底世界”中。有大鱼，有小鱼有的局部是一条光怪陆离的鱼妈妈身后带着一群漂亮的小鱼；有的是一群三角形燕鱼围成圈像绽开的花朵；两只大螃蟹挥动铁钳正在比武。通过添添画画、剪剪贴贴，一幅美妙、奇幻的海底缩影展现在孩子们面前。生动迷人的“鱼游图”伴随着旋律优美的“海之诗”音乐吸引了全班学生，不时发出赞叹声。本课不但完成了教材中要求的内容。而且学生情绪盎然，课堂教学形式活，质量高，效果好。充分调动了学生的丰富想象力和逻辑思维能力，巩固了绘画技能的学习。学习是需要体验的，因为我们的目的不仅是要让学生接受更多的知识，更重要的是通过知识的学习获得终身学习的能力。严格的说，能力并不是教会的，而是让学生在学习活动中通过接受、体验、感悟、类化、迁移而逐步形成的。心理学家皮亚杰认为：“智慧的鲜花是开放在手指尖上的。”这道出了动手体验的重要性。所以在教学中，应该尽可能多的让学生积极动手操作体验，任其在自我探索的活动中发掘创造的灵感。四、对学生的积极评价。学生自评和互评是学习评价的一个重要组成内容。把评价学生的权力由教师转向学生，学生由被动评价者转向主动参与者，从而调动学生学习的积极性和主动性。在美术教学中，经常创设与教学内容相关的“评”的机会，让学生乐于参与、善于交流，儿童的童心就会不自觉地流露出来，学生的学习兴趣就会提高。同时在评的过程中，教师要尊重他们的评定，给予他们充分的肯定，学生对自己才会充满自信，对以后的美术兴趣才会日益提高。教师要更多地采用即时的、多元的、极富个性和针对性的评价，用赞美的语言激励学生，用委婉的语言批评学生，用具体的语言启迪学生打开思路。对于学生绘画不好的特别需要注意，重要的是对于绘画不好的学生作出富于鼓励的语言，从而保持引发活动的非评价性的特点。如“画得不错”，“你的答案部分是正确的”，“可以画得更好”等鼓励性话语。类似这样的回复能够使画得不好的学生能够有自信，而不因为学生画得不好受到批评。学生行为之后紧跟着表扬和鼓励而不是批评，更有可能促进学生的绘画学习和迁移。在尽可能非评价性的氛围中引发学生自由绘画，这使学生能够自由地发挥想象力，只要给以恰当的反馈和纠正，都能成为绘画学习的起点。我认为，上好美术课贵在得法，教学方法好比船和桥，是达到目的完成任务的一种手段。所以，高效课堂与教学方法密切相关，高效课堂要依赖得当的教学方法去完成。没有简化教学环节、优化教学设计，精心设计的问题，引导学生主动探究，处理预设与生成的关系, 高效的主体性实践及对学生的积极评价这些灵活多样的教学方法，就不能很好的完成教学任务，提高教学质量便是一句空话。所以根据教材不同的内容采取不同的教学方法。要研究方法，要有创造性思维，思路活跃、方法新颖，学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，能引起学生积极思维取得预定的效果。由此可见教学方法是完成高效课堂的纽带。

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