本文目录一览

1,小学音乐优质课教案

http://www.sxzyw.com/这里也有 多方面的

小学音乐优质课教案

2,什么标准才能考入上海中学音乐类证书能加分吗

上中没有艺术特长生,只有体育特长生 要么自主招生,必须参加笔试 要么硬考,加分只有少数民族和优秀干部三好之类的

什么标准才能考入上海中学音乐类证书能加分吗

3,问题 高中必背30篇古诗文都有啥辽宁这头

咴汰駺 荀子《劝学》、庄子《逍遥游》、韩愈《师说》、杜牧《阿房宫赋》、苏轼《赤壁赋》、《诗经·卫风·氓》、《离骚》、李白《蜀道难》、杜甫《登高》、白居易《琵琶行》、李商隐《锦瑟》、李煜《虞美人》(春花秋月何时了)、苏轼《念奴娇》(大江东去)、辛弃疾《永遇乐》(千古江山)。 初中50篇: 《孔子语录》、孟子《鱼我所欲也》、孟子《生于忧患,死于安乐》、《左传·曹刿论战》、《战国策·邹忌讽齐王纳谏》、诸葛亮《出师表》、陶潜《桃花源记》、郦道元《三峡》、韩愈《杂说(四)》、刘禹锡《陋室铭》、柳宗元《小石潭记》、范仲淹《岳阳楼记》、欧阳修《醉翁亭记》、周敦颐《爱莲说》、苏轼《记承天寺夜游》、宋濂《送东阳马生序(节选)》、《诗经·关雎》、《诗经·蒹葭》、曹操《观沧海》、陶潜《饮酒》、王勃《送杜少府之任蜀州》、王湾《次北固山下》、王维《使至塞上》、李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、李白《行路难》、杜甫《望岳》、杜甫《春望》、杜甫《茅屋为秋风所破歌》、岑参《白雪歌送武判官归京》、韩愈《早春呈水部张十八员外》、
人教版 还有许多课外诗歌 没有必背的只有全背的(高考都考呀 )

问题 高中必背30篇古诗文都有啥辽宁这头

4,请谈谈流行音乐应该如何走进高中音乐课堂500字左右 在此谢谢了

实上,音乐教师已不在可能是社会音乐资源的垄断者和唯一提供者,我们的职责与功能必须转换,转换成为利用音乐资源的指导者、学生音乐生活的指导者。新课程改革的理念之一就是要让我们的音乐教育从冰冷的理性回归到温暖的人性。在德国,普通学校音乐课的基本准则之一就是培养学生从电台、电视、录象、唱片等媒体中挑选音乐的能力,以便音乐容入学生的个人生活世界。而我们忽视的恰恰就是为学生将来一辈子学会与音乐打交道的本领,忽视了提高国民审美意识和艺术修养,以兴趣为基点的原动力。作为教师,我们有责任把学生引进音乐艺术的广阔领域,让学生在有限的40分钟内接触更多的音乐形式,有民族的、古典的、有流行的,甚至将它们糅合在一起,使学生享受到音乐艺术所给予的无限乐趣。笔者认为可以从以下几个方面入手。 一、吸 首先教师要有较高的的教学艺术来吸引学生。教师的一言一行,一举一动能否吸引学生,引起学生的共鸣,是教学成功的关键。如果教师能在课堂上唱一首好的流行歌曲,弹一首优美的通俗钢琴曲,或跳一段流行的街舞那么就可以把学生吸引住,更可以拉近老师和学生之间的距离,让学生喜欢和佩服老师,进而树立老师在同学们中间的威信。教师还应保持良好的自身情绪,不能被课堂或课外的一些因素影响所影响。还要注重自身的语言艺术,将自己的快乐情绪传染给学生。幽默的语言、亲切的微笑、鼓励的眼神、有趣的动作都毫不吝惜的奉献给学生。让学生和老师走的更近,这样学生才能喜欢音乐课,我们的音乐教学才会取得良好的效果。 其次是所选的教学内容要吸引学生。“流行音乐”不应该只是流行歌曲的代名词,它还应包括通俗钢琴曲、经典影视音乐和影视歌曲、轻音乐等。教师在教学中甚至还可以引入流行街舞等流行元素。对于“流行音乐”这样的教学内容,学生感兴趣是肯定的,关键还在于教师对教学内容的正确筛选,让学生接触到优秀的具有代表性的作品。比如有动感十足的《双节棍》、有浓郁民族风格的《东风破》、《花田错》,这两首歌曲虽是流行歌曲,但是配器很有特色,在乐曲中能大胆的使用民族乐器,如二胡、琵琶等,教师可以将这样的歌曲放入民族乐曲的欣赏课中,激发学生的欣赏兴趣以及对于民族乐器更广泛的认识。再比如在学唱或赏析京剧唱腔的曲调时,也可以加入周杰伦的《霍元甲》,在欣赏云南风味的乐曲时可以播放郑均演唱的《灰姑娘》,这首歌曲的前奏非常的富有云南特色。这样可以加深学生对云南歌曲旋律的感知。还有诸如恩雅、陈美的通俗器乐曲等。 二、导 教师要以学生为主体,通过师生互动、生生互动,引导学生主动去探究、去辨别。由于外来音乐文化的影响和某些音乐的商品化倾向,加之音乐应用范围的不断扩大,使家庭和社会的音乐生活呈现出十分复杂的情况,良莠混杂、雅俗交织、美丑难辩。音乐教育如果不适应这种新的形势,课堂音乐教学如果不密切地结合课外音乐教育,给学生的家庭及社会音乐生活以必要的指导,那就难以达到音乐的审美教育目的。加之现实生活中到处充满了音乐,学生每天都要“被迫地”接受许多音乐信息,这种无意识的听,往往都是“听而不闻”,这在客观上造成了一种不良的听觉习惯。这种不良听觉习惯如果不在音乐教学中积极的加以纠正,会影响学生的听觉分析能力和音乐鉴赏能力,会不同程度的影响着学校音乐教育。由此可见,对学生进行正确的引导的重要性。 首先要鼓励学生对所听的音乐有独立地感受和见解。要提高学生对流行音乐的鉴赏能力,首先要相信学生。我曾用一节课的时间请学生来谈流行音乐,喜欢流行音乐的什么?那节课,学生纷纷发表了讲述了自己喜欢流行音乐的原因,比如喜欢周杰伦的学生说:“我喜欢周杰伦是因为他的歌曲风格多变,有的是说唱风格,有的是爵士风格,有的是中国民族风格。他是一个集作曲、作词、制作、演唱为一身的多面手……”作为一名音乐教师听到这样的评价既感惊讶又感到兴奋。惊讶的是学生并不是我所想象的只是喜欢明星们酷酷的外表和与众不同的音乐,而是能从音乐的角度出发有了自己欣赏的体会和感受。 流行音乐确有良莠不齐的问题,关键是引导学生学会辨别积累经验,提高审美品位。这就需要教师有针对性的开展一些主题辩论,在思辩中提高学生的欣赏水平。比较是最好的教学手段,把词曲俱佳的优秀作品和低俗的、毫无价值可言的作品放在一起,和学生共同探讨辨别美丑,无形中也缩短了师生之间的距离。

5,想知道高中音乐欣赏所有教案

  高中音乐欣赏课教案   周锐   课 题:中国京剧音乐   课 型:专题音乐欣赏   年 级:高一年级   教 具:录音机、录像机、彩电、投影机、录像带、打击乐器、钢琴   课 时:一教时   教学目标:   1、通过著名京剧选段的欣赏,了解我国优秀戏曲文化的悠久传统秀文化的感情,懂得继承祖国悠久传统文化,弘扬民族文化的意义。   2、了解京剧艺术的基本知识,如,角色、行当、唱腔等。以及一些代表人物。   3、熟悉几段著名的有代表性的京剧唱段。   4、通过学唱,使学生演唱出有一定的京剧韵味。   教学内容:   l、音乐知识:中国京剧的历史、行当、唱腔等代表人物。   2、欣赏《包龙图打坐在开封府》(选自京剧《侧美案》选段)   《联络员身负着千斤重担》(选自现代京剧《沙家浜》选段)。   3、学唱现代京剧《甘洒热血写春秋》(选自现代京剧《智取威虎山》选段)及模仿动作表演。   4、节奏训练:打击乐“锣鼓经”练习。   5、小论文一篇(课外)。   教学方法:   以看、听、学、唱、做、感受相结合的师生共同活动的教学方法。   教材分析:   京剧是流行于全国各地的戏曲剧种之一,是我国重要的文化遗产,有着两千多年的历史,它继承了昆剧、皮黄、梆子诸声腔的精华,并加以集中而成。   京剧的行当为生、旦、净、丑。   京剧的唱腔主要分西皮、二黄两大类。   目前已成为包含文学、音乐、舞蹈、美术等及人物扮演等多种因素的综合艺术形式。作品分析:   《包龙图坐打在开封府》是选自中国京剧传统剧目《侧美案》秦香莲告状的故事(剧情略)是包拯审判陈世美时的一段西皮净角的成套唱段(裘盛戎演唱),导板高亢有力的散打散唱,表现包公升堂审案的肃穆气氛和威摄力量以及刚直不阿不畏强暴的正义形象。   西皮的曲调以七声音阶跳进旋法为主,每一句起拍都在弱拍,落拍多在强拍,拍色色   彩明朗,多用于叙述描写。   《联络员身负着千斤重担》选自现代京剧《沙家浜》阿庆嫂的唱段(剧情略),这段二黄慢板唱段为表现她对隐蔽在芦苇荡中的)8名伤病员的关心和复杂情况的分析,是一段表达心理活动的自叙性唱段,表现了她为掩护芦荡养伤的战士们,与汉奸刁德一明争暗斗的焦虑心情。   二黄的曲调以五声音阶段进旋法为主,每句的起、收拍均在强拍,委婉流畅,多用于叙事和表达人物的内心感情。   教学过程:   一、提示课题:(用看、听、初步接触京剧音乐,激发学生学习兴趣)   请看录像《唱脸谱》   教师出示包公大胆谱点出著名传统剧目《铡美案(简说《铡美案》剧情)   音乐响起《包龙图打坐在开封府》的第一、二句   二、导入新课(用问、答、讲、看,了解京剧音乐,过渡列作品欣赏)   1、 提问:   这段音乐是是《铡美案》中的什么唱段?是谁演唱的?   (师生共同活动、简单了解京剧表演艺术家裘盛戎)   2、 教师简单介绍京剧的历史、行当,唱腔等。   使用不同脸谱:介绍著名京剧艺术家及传统剧目,介绍《包龙图打坐在开封府》唱段。   三、聆听《包尤图打坐在开封府》与《联络员身负着干里重担的音乐,分析旋律特点。   全面了解作品(用听、唱、感受及实践。培养音乐感受与表现能力,渗透思想教育) l、 聆听全曲。   2、 介绍讨沦西皮净角的成套唱腔特点及裘派的   3、 教师归纳:   西皮净角唱腔是叙述描写性唱段,拍色色彩明朗,导板高亢有力,表现了包公不畏权势,维护正义的刚直性格。   4、 模唱(让学生自己选一句表演),学学包龙图。   5、 介绍二黄侵板阿庆嫂的唱段《联络员身负若千斤重担》并聆听全曲,   一原板)   6、 介绍现代京剧《沙家浜》及二黄慢板的特点。   7、 师生谈感受 ①西皮快板与二黄慢板的区别。   ②传统剧目与现代京剧在原有基础上的创造与发展。   ③女生学唱二黄慢板阿庆嫂唱段第一二句。   8、 教师小结:   二黄慢板的特点委婉流畅,多用于叙事和表达人物内心感情,这里正表现了阿庆嫂为掩护18位伤病员与汉奸明争暗斗的焦急心情   从这两段的唱段中看到我国优秀戏曲文化的悠久传统,而且为此而感到自豪,我们要继承和发扬祖国悠久的传统文化,从中更加热爱我的祖国及祖国的优秀文化。   四、练习:   1、 学生自由选唱京剧唱段   2、 节奏练习   串子(乐谱略)   乐器:鼓、小锣、钹、大锣   教师钢琴伴奏 四位同学表演 全体同学读锣鼓经   3、集体学唱《甘洒热血写春秋》西皮快二六,请学生介绍《智取威虎山》剧情及杨子荣唱段。   教师介绍发声方法,注意唱腔、韵的学唱   听录音模唱   看录像学唱   学生自演自唱   由教师钢琴伴奏,学生集体表演,《甘洒热血写春秋》   五、小结、布置作业,在第二教时时交流。   微型小论文一篇,题目:   《谈谈对京剧音乐的感受》   (唱腔,行当,行头,脸谱,锣鼓经,流派等选一个)   屏幕显示教学要点:   京剧音乐   1、《铡美案》传统剧目 2000多年   《包龙图坐打在开封府》 四大徽班、四大名旦、四大老旦   西皮导板一原板—块板 四大行当:生旦净丑   高亢有力 板色明朗 唱腔:西皮二黄   不畏权势,维护正义 板式:快板、慢板二六散板等   2、 沙家浜》现代京剧 表演手段:唱做念打   《联络员身负着千斤重担》 场面:(伴奏)文武场   二黄慢板一原板 打击乐   委婉流畅 叙事、内心 锣鼓经   与汉奸明争暗斗   祖国戏曲优秀文化热爱、继承、发扬   http://www.eduhelp.com.cn/music/jxck/   还有一个网站,可以看看对你有没有帮助

6,如何提高高中学生的音乐鉴赏能力

1研究的目标①创设良好的音乐氛围,提高学生对优秀音乐作品的兴趣。通过创设音乐气氛,让学生在特定的音乐环境中,感受音乐独特的艺术美。②贯彻形象化思维,提高学生的音乐鉴赏能力。通过整合音乐作品的形象特点,通过听、唱音乐作品中形象鲜明的乐段等手段,以音乐的形象化特征启发、引导学生对作品的理解。③丰富优秀音乐作品的积累,培养学生高尚的审美观念和道德情操。2研究的方法及步骤本课题主要采用调查法与行动研究法。研究的步骤:第一步,通过查阅资料,问卷调查及个别访谈,了解学生在音乐欣赏过程中存在的问题及其原因,并针对问题设计研究计划。第二步,实施研究计划,在实践过程中调整研究计划及研究方法。第三步,整理、分析资料,写出课题研究报告。3具体措施3.1根据循序渐进的原则,调整音乐作品的难度,逐步提高学生的兴趣和鉴赏能力。目前高中音乐欣赏所使用的是全国统一编写的音乐教材,所选作品内容包括了古今中外优秀的经典作品。由于我们的学生音乐基础较差,接触的优秀艺术作品较少,学生难以深入地理解作品,不完全适合我校高中学生的实际欣赏水平。同时,由于各地区各民族都有许多独具特色的音乐文化,这就很难在一本教材中体现出来。作品的
中学音乐教育是实施素质教育的一个重要方面。成功的音乐教育对学生可以起到抚慰心灵、鼓舞斗志、陶冶情操、提高精神境界、塑造正确的人生观和扩大视野、开发智力等多方面的作用,其寓教于乐的独特功能是别的学科课程所无法替代的。因此要充分发挥音乐教育在发展学生素质方面的作用。实施美育是音乐教育的重要内容美育是培养学生对自然、社会生活、艺术具有审美和创造美的能力的教育。同时美的正确感受和创造是思想意识和情感的一种有文化修养的表现。音乐教学通过各种形式和方法,给人以美感教育,从而达到培养学生审美观念、审美能力,发展审美情感,影响学生的道德、情操的目的。以“六艺”教子弟,将诗三百篇“皆弦歌云”.荀子在《乐论》第二十中对乐的娱乐作用说道:“夫乐(音乐之乐)者,乐(快乐之乐)也,人情之所必不免也,故人不能无乐”。科学家爱因斯坦说过—我们这个世界可以由音乐的音符组成,也可以由数学公式组成。挖掘音乐教育的时代魅力,有其现实和理论实践意义。音乐的辅德、益智、促劳、健身等作用正在受到教育界的认可。因此,实现以音乐教育为手段,达到全面提高教师素质的总目标,无疑会收到更为理想的效果,是人才培养工程中自觉、明智的选择。音乐活动是对学生进行审美教育的重要途径,因此,许多职业技术学校也都开设了这门课程。在深化教育改革、全面推进素质教育的今天,音乐教育的作用显得尤为重要。音乐作为艺术的一种,能直接地、迅速地通过感官传达到人的大脑,作用于心灵,唤起美的感受。听音乐、唱歌曲不仅能感染情绪、陶冶性情,而且对整个社会、风尚也有重要的潜移默化的作用,对于促进青少年全面发展尤其具有不可替代的作用。音乐鉴赏是普通高中的必修课程,是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力,对于丰富情感,陶冶情操,提高文化素养,增进身心健康,形成完善的个性具有重要的意义。音乐鉴赏主要是通过聆听和感受音乐及对音乐历史与文化的学习,培养学生的音乐审美能力和评价、判断能力,是增进学生音乐文化素养的主要渠道。在教学中,常有这样的现象:一段音乐播完之后,学生一致反映音乐很优美。至于优美在什么地方,为什么美,就很少有人知道了。这说明学生的音乐鉴赏水平只停留在感官的欣赏这一层次上,还没有上升到一个情感和理性的欣赏阶段。那么,如何提高学生的音乐鉴赏水平呢?首先,教师要善于引导学生聆听音乐。“音乐是一种听觉的艺术。离开听觉,音乐在很大程度上就会失去其存在的价值。”所以作为音乐教师,在音乐鉴赏课中我们应该引导学生积极参与听觉体验,发展他们的音乐听觉能力,并且学会如何创造性地去“听”。 而创造性的“听”通过多层次、多角度地挖掘音乐作品的内涵,使学生不仅能听、会听,而且可以创造性地听:“听”出音乐作品的情感。例如:在欣赏莫扎特的“第四十交响曲”第一乐章后,一致感觉作品的旋律优美、感情丰富、活泼乐观。再经过启发引导和反复欣赏,同学们又听出音乐中包括的不仅是欢乐,而且还有痛苦和困惑。在此基础上,适当地向学生介绍作者及作品创作背景和作品的风格等。这有助于学生更准确地理解作品中表达的思想感情,我又从音乐的内涵和表现手法上进行深入的分析,指出在作品中音阶下行音调表现了悲哀的情感,进而指出在莫扎特的音乐中,人们听不到命运的叩门,也看不到人生苦难的烙印,是因为他把生活的辛酸置之度外,而以乐观的态度使自己的作品永保安详和温柔的面貌,不让眼泪把它打湿。通过教学,同学们既体会了音乐的美妙,又认识到莫扎特的“含着眼泪的欢笑”的艺术魅力;既开阔了思路,又提高了审美情趣。当然,教师在授课前必须深刻理解作品,细心把握作者的思想感受,才能更好地和学生引起情感上的共鸣。其次,要有目的地引导学生从音乐的各个要素在作品中的表现意义去欣赏。如作品《祖国颂》,这部作品不同于其他作品的特点就是运用众多的节拍交替,丰富的节奏,调式对比及和声织体的进行,抒发了对伟大祖国的感情。因此,通过这首乐曲的赏析,可以让学生理解节奏、调式、和声织体在音乐作品中的表现意义,起到一举多得的作用。又如无伴奏合唱曲《半个月亮爬上来》,可以让学生通过仔细的欣赏来了解音色、力度、速度等因素的变化使用把姑娘和小伙子之间羞涩的、追求美好爱情的关系惟妙惟肖地描绘出来。再次,通过启发性的语言、创设情景,让学生插上想象的翅膀,尽情翱翔在美妙的音乐声中。例如捷克作曲家斯美塔那的交响诗《沃尔塔瓦河》,形象地描绘了沃尔塔瓦河两岸的美丽风光、动人的传说、英雄的历史,表达了作者热爱祖国的深切之情。在展开部村民婚礼的一段中,开始时力度由弱而强,可以提示学生这时仿佛坐着船顺流而下,两岸的风光渐渐移近,传来了农村婚礼上纯朴的波尔卡舞曲,随着力度的渐强,我们来到了婚礼现场,感受到了一幅捷克民间风俗的温馨画卷。接着,音乐又由强而弱,仿佛小船渐渐远去,甚至消失在远方,似乎夜幕降临了。所有这些想象都是因为音响效果的力度变化而跌宕起伏的。第四,要积累丰富的优秀音乐作品,音乐鉴赏能力的提高,不是一朝一夕就能达到目的的,需要在长期不断的欣赏过程中,积累丰富的优秀作品,久而久之就会提高对优秀音乐作品的兴趣和音乐鉴赏能力。可以通过背唱优秀作品的主题旋律来加深对作品的印象,优秀音乐作品的主题旋律往往易于演唱,像《梁山伯与祝英台》、《二泉映月》等作品的主题旋律学生在聆听时就会不由自主地跟唱。学生在对这些主题旋律的反复聆听和背唱中即感受了音乐的旋律、节奏等要素的丰富表现力,又加深了对作品的理解,通过积累丰富的优秀音乐作品,从而提高学生的音乐鉴赏能力。通过这样的途径,学生在不断实践、体验中,欣赏水平都能有较大的提高。在欣赏教学中潜移默化地逐渐培养了他们正确的审美观,使他们净化了心灵、陶冶了情操、提高了审美能力,从而达到了我们音乐鉴赏教学的目的。

7,小学音乐新课程标准在哪里下载

http://www.edufs.com/xxlr1.asp?id=6299 义务教育小学音乐课程标准 第一部分 前言 建国以来,我国中小学音乐教育在发展的过程中取得了很大的成绩。尤其是近年来,美育被列为教育方针的内容之一,音乐教育事业获得迅速发展,师资队伍不断扩大,后备力量增多,水平大有提高;音乐教育科研有了长足的进步,取得了许多优秀成果;随着国际音乐教育交流活动的日益增多,国外一些可供借鉴的音乐教育思想和教学体系被系统介绍和引进;教学手段正逐步得到改善和提高。这一切都为我国音乐教育的继续发展奠定了良好的基础。但是,在新的历史条件下,现行音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面已不能适应素质教育发展的要求。这种状况影响着音乐教育审美功能的有效发挥,制约着我国中小学音乐教育事业的发展。因此,音乐教育改革势在必行。 制订《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》(以下简称《标准》),是音乐教育改革的重要环节。《标准》力求体现深化教育改革,全面推进素质教育的基本精神,体现以音乐审美体验为核心,使学习内容生动有趣、丰富多彩,有鲜明的时代感和民族性,引导学生主动参与音乐实践,尊重个体的不同音乐体验和学习方式,以提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维,形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。 一、课程性质与价值 音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式,是人类精神生活的有机组成部分;作为人类文化的一种重要形态和载体,蕴涵着丰富的文化和历史内涵,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造,是人类基本素质和能力的一种反映。 音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一,是基础教育阶段的一门必修课。 音乐课程的价值主要体现在以下几个方面: 1.审美体验价值 音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。 2.创造性发展价值 创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。在音乐课中,生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动,能够激活学生的表现欲望和创造冲动,在主动参与中展现他们的个性和创造才能,使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。 3.社会交往价值 音乐在许多情况下是群体性的活动,如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等,这种相互配合的群体音乐活动,同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流,它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。成功的音乐教育不仅在学校的课堂上,而且也应在社会的大环境中进行,对社会音乐生活的关心,对班级、学校和社会音乐活动的积极参与,将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。 4.文化传承价值 音乐是人类文化传承的重要载体,是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。学生通过学习中国民族音乐,将会了解和热爱祖国的音乐文化,华夏民族音乐传播所产生的强大凝聚力,有助于培养学生的爱国主义情怀;学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化,将会拓宽他们的审美视野,认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性,增进对不同文化的理解、尊重和热爱。 二、基本理念 1.以音乐审美为核心 以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中,要强调音乐的情感体验,根据音乐艺术的审美表现特征,引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握,领会音乐要素在音乐表现中的作用。 2.以兴趣爱好为动力 兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合,加强音乐课与社会生活的联系。 3.面向全体学生 义务教育阶段音乐课的任务,不是为了培养音乐的专门人才,而应面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。 4.注重个性发展 每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,享受音乐的乐趣,参与各种音乐活动,表达个人的情智。要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来,创造生动活泼、灵活多样的教学形式,为学生提供发展个性的可能和空间。 5.重视音乐实践 音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。因此,所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践,积极引导学生参与各项音乐活动,将其作为学生走进音乐,获得音乐审美体验的基本途径。通过音乐艺术实践,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团队精神。 6.鼓励音乐创造 中小学音乐课程中的音乐创造,目的在于通过音乐丰富学生的形象思维,开发学生的创造性潜质。在教学过程中,应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景,发展学生的想像力,增强学生的创造意识。对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程。 7.提倡学科综合 音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合;音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合;音乐与艺术之外的其他学科的综合。在实施中,综合应以音乐为教学主线,通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。 8.弘扬民族音乐 应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容,通过学习民族音乐,使学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识和爱国主义情操。随着时代的发展和社会生活的变迁,反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品,同样应纳入音乐课的教学中。 9.理解多元文化 世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。在强调弘扬民族音乐的同时,还应以开阔的视野,学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化,通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观,以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。 10.完善评价机制 应在体现素质教育目标的前提下,以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点,建立综合评价机制。评价应包括学生、教师和课程管理三个层次,可采用自评、互评和他评等多种形式。评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域,更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度,以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性等诸多方面。应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。 三、课程标准的设计思路 本《标准》的主干是分层面、分领域、分学段呈现的,体现为从课程目标到内容标准的外化过程。如图所示: 第二部分 课程目标 一、总目标 音乐课程目标的设置以音乐课程价值的实现为依据。通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操。上述课程目标内含在以下三个层面的表述中。 (一)情感态度与价值观 1.丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度 通过音乐学习,使学生的情感世界受到感染和熏陶,在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

文章TAG:高中音乐优秀教案50篇高中  音乐  优秀  
下一篇