美术画画教程，哪些教程适合刚入门的绘画新手

本文目录一览

1，哪些教程适合刚入门的绘画新手
2，美术教程
3，新手怎样学画画
4，求点好的画画教程
5，自学画画基本入门教程
6，如何学会画画
7，美术作画步骤

1，哪些教程适合刚入门的绘画新手

首先必学的是素描，考虑到你是自学，可以在百度上搜索《素描的诀窍》pdf版看一下。先对素描有一个全面的认识。然后《伯里曼人体结构》也是必不可少的，绘画中结构是相当重要的环节。如果是在电脑上绘画《sai官方指南》也不错。上色的话书籍较多，可以选择水彩类型的看一下。

哪些教程适合刚入门的绘画新手

2，美术教程

这些网上都可以啊，而且都是视频教学 http://v.youku.com/v_show/id_XMjMwMjYzNDg4.html http://v.ku6.com/show/QxU854l5_xGryYWq.html http://v.youku.com/v_show/id_XMjA4MzgwMzY0.html

美术教程

3，新手怎样学画画

首先你要准备一直2B及以上的绘画铅笔，新手的画推荐先从线条开始练习，日益练习直到上手，线条流畅。然后学习立体图的画法，理解透视，和三维的感觉，用黑白灰去表现。不断练习。多观察身边的物体，各个角度的形状，和它的颜色，日积月累。

《伯里曼人体素描结构绘画教学》很厚一本，学习人体最好的书籍。《雕塑家手册》奥利弗·安德鲁各种技巧够新手学的了。

新手怎样学画画

4，求点好的画画教程

不要小看临摹啊！临摹是最快的进步方法，你要学会在临摹的过程中将作者的作画手法学会，然后再运用的写生等练习中！只有不断的临摹才会进步，而且是最有成效的方法！当然，你要用心去临摹不是草草了事的！我也是因为学习不好，在高二年的时候去学画画，在学画过程中，我这样的初学者总会被老师忽视，十分偏袒那些有基础的人，我很难过，也想过要放弃，不过，做这样的决定，是一定要付出代价的！我就是要让别人知道我可以做到，而且要做的很好！老师不理我，我就自己临摹，别人不在乎你，可自己不能放弃了！要相信自己！我现在的美术分也是过了美院的录取线的！谁说没有基础的就没有希望了!我就证明了只要努力，只要坚持就会有回报！走自己的路，让别人说去吧！加油！我顶你!

5，自学画画基本入门教程

最开始买2B，4B，6B铅笔，橡皮擦和素描本。先把手练好，平时可以在书本，废纸上面涂鸦，素描神马的要花点时间安静的画。掌握好光感，明暗关系，透视和比例问题。（画大量的图，静物，人体，场景，建筑，怪兽……）之后可以学习上色。水彩，水粉都可以。油画成本高（颜料太贵了）。软件可以自学，最开始用PS就可以了，或者FLASH，现在用FLASH做动画的比较多，成本低，出品快。学习易上手~然后在慢慢看自己喜欢什么，向往哪方面发展。动漫行业很广，分工也多，慢慢了解吧……【动漫是一条很漫长的路，喜欢就加油坚持下去吧！】

如果你完全不懂绘画，那么请不要随意的到书店去买书因为初学者对绘画没有认识，不好的作画方法会影响以后的发展，例如现在很多老一辈的画家都还在继续着俄罗斯绘画的那一套东西，然而在现在绘画中那些所谓的俄罗斯画法已经过时，俄罗斯近代画家几乎没有几个能和列宾比的，况且书店里很多的素描书色彩都是针对高考生来定位的所以大部分书都不适合你建议你可以买中央美术学院今年出版的一些老师获学生的范画来临摹

6，如何学会画画

如果你一点基础都没有的话，你可以先在纸上拖直线。一根一根的拖，注意，尽量把距离控制好，还有就是就是尽量是直线。在之后，你就可以用你拖线的基础拖出来点简单的几何图形，例如矩形，三角行一类的。当你觉得你的几何图形已经过关之后你就可以在用你拖线的基础拉出来一点简单的形体。自己这时候要慢慢的去体会体会那些形体的结构。然后就可以画一些实物了。像家里的锅碗啦都可以成为你笔下的形体。

你学什么？？画画种类很多素描教学的“点、线、面、体在西方造型艺术体系中“无点不成线，无线不成面，无面不成体”曾经典地概括了点、线、面、体相辅相成，缺一不可的关系。点是线的基础，线是面的基础，面是体的基础，在素描教与学的实践过程中，辨证地运用三者的相关理论，来启发、引导学生，对我们素描教学上档次的提高，有着不可低估的作用。　　从绘画学这个角度来讲，任何物体都是由点、线、面、体组成。那么怎样运用“点、线、面、体”的本体语言来启发、引导学生呢？笔者根据长期的教学经验，谈谈个人的体会，并借此抛砖引玉。　　首先，要让学生学会“观察”。 “观”是指大体的看，粗略的看；“察”是指仔细的分析，反复的比较。通常情况下，正确的观察方式有利于教与学过程的顺利进行，有利于学生专业素质的逐步提高。　　素描的教学体系实际上是很复杂的，而且不同的专业老师对观察方法的理解也不完全相同；因此，在教学实践过程中“教”的方法也是相当的多。但是，在这里我们仍然要提倡科学的观察方法——先观而后察。其理由有两个方面：一、大体、粗略地看有利于我们观察物体的视线总在整体之中。二、一开始就进入仔细分析、反复比较是不利于整体印象的形成；相反，在其思维里面还会出现杂七杂八的形象。由此可见，我们不难发现先观后察的观察方法是合逻辑的、科学的，在教学中应该得到广泛的推广。　　“先观后察”先观，观什么呢；后察，又察什么呢。这里要分为以下三方面来阐述，一、先观大的体积，大的动态。要求视线放得很宽，有些同学在这里很容易犯错误，因为他们的视线很容易集中到某些小的形体上去，同时在表现的过程中也始终盯着那个小地方画；其结果是到最后画面的整体效果不但出不来，而且到处都是七零八乱的碎形象。二、观调子时先看主要的大的明暗交界线。两条主要交界线：后脑到下颌的与颞骨到下颌的，他们的起伏变化，将直接体现头部结构的转折变化，也将直接决定头像是否有体积，有空间。三、察小形中的大形，察小体中的大体。这要求我们始终要以一种整体的眼光来审视形体，坚持局部服从整体，整体统筹局部的观念。　　其次，要让学生学会“表现”。这是因为它是整个素描教学实践体系的核心，无论是观察方法，还是不同的技法、技巧等等，都要围绕着“表现”进行；一幅画能否成功或者完整将直接取决于怎样表现。上面我们深入的学习了怎样观察，那么如何运用这些观察的成果来表现自己的作品呢？　　这里要让学生明确以下四方面：一、学会用大的长短线概括形体的大动态，强化形体的大印象。二、学会用排线概括形体的大明暗，表现形体的大体积。排线是点、线的结晶，由于它很容易形成体积，而且概括性极强，因而在素描作画中运用地相当频繁。三、找出两条主要明暗交界线，并加强其对比。注意要用大的长短线、大的排线去找，要用大的明暗去加强。明暗交界线不是两条单薄的线，它通常具有面的性质，体的厚度，加强它实际上就等于加强画面的大体积。所以，整个作画过程中要反复抓住这两条主要交界线，把握它的结构转折变化。四、深入刻画视觉中心，视觉中心是一幅作品所要表达情感，传达画者主观思想情趣的的地方；因此，需要切切实实重点刻画。它主要包括以下几部分：1、五官的形体，2、五官的空间3、五官的体积4、五官的质感。深入的刻画其目的就在于塑造形体的严谨，空间层次的分明，体感的强烈以及质感的真实。　　最后，让学生学会整体“调整”。整体调整是作画过程中的最后一步，但其作用不会因为它是最后一步而减弱；有些时候反而在加强。这里要求我们的学生能恰当地处理好作品的完整性即可，这种完整性必须包括：1、大的体积完整，2、大的块面清楚，3、大的线条节奏感强， 4、小的“点睛之处”精彩耐看。综上所述，“点是线中的点，线是面中的线，面是体中面”深刻地概括了点、线、面、体作为绘画的本体语言辨证统一关系。这种关系将直接影响我们作画的全过程，并且大大地推动了素描教与学的往纵深方向发展。

7，美术作画步骤

其他参考资料，有助于你素描的练习！素描的定义：素描是用最简单的工具，以最朴素的绘画语言及手段来表现对象的描绘方法,是绘画最基本的表现形式。素描的表现方法有二大类 1:根据物体的结构，着重要线条作画，叫线描。 2:着重用光线明暗表现，叫明暗素描。 1:素描用具：纸和画版：画版要略有斜的坚在你前方,距离要合适要眼睛能够正好看到整个画面，而且视线能够正好看到画的中心纸：不光滑，略粗糙，质地坚实的纸张铅笔：打轮廓要B或2B铅笔,铅笔数越多画起来越浓，所以暗部用浓铅（也叫软铅），明部也叫淡铅(也叫硬铅) 绘亮部可以用H,HB.灰部可以用：HB,B 暗部用：2B，3B，4B。橡皮：要求：质地柔软不宜擦伤纸张的那种。画得浓的地方可以用橡皮轻轻的吸淡一点。高光部分用擦，粘的方法提亮画面，反光部分用橡皮轻按，使其淡化，达到所需效果。线条画的不够准确，不要忙着立即用橡皮擦掉，而应仔细修改，修改好了再用，在把不用的线条擦去。画架，画板：画板要求：板面平滑，重量适中。画架要求：以稳，结实为选购要求。使用要求：在使用时画架倾斜度不易过大，作者应距画面一臂的距离。执笔方法：用大拇指和食指把笔握稳，其余三指在笔下边，笔尖与画指要保持一个斜面，只有刻画精细部位的时候，才象平时写字那样执笔和运笔。 2:明暗 a:分为三个部分：亮面，灰面，暗面 b：怎样画好明暗。 a:如果是细画，可以先用硬度大的画，然后逐步换硬度大的笔画，这样就可以体系出重叠，层次，深浅。 b:画线条的时候，线条间的距离大一点，如果每画一片的时候，线条间的距离就会缩小。 C:铅笔削得越尖越好，画出来越有明暗感。 3:怎样排线： a:排线时候，方向一致，一笔一笔的画，疏密适当 b:要轻起轻收，使线条二头轻中间重，这样做的话有利于排线之间的衔接 c:画物体的时候，一般是先用从物体的轮廓线向中间排线，然后再用斜线整和，注意：斜线是有方向的，一般是向右边斜，因为这样符合人的视线从左到右的习惯但是在画象球的时候，他的边缘线排线的时候是变换方向的 d:排线的方向要适当考虑物体的块面结构 e:画暗的部分，要变换排线方向，一层一层加深，不要乱涂 f:画画的时候，一般是先画它的投影面在画它得暗面：因为投影面比暗面更暗画画一般从最暗的部分画起，这样有利于它的造型， g:画一个物体的是在它的边缘也要向它的物体的外部空间排线，因为这样也是有利于突出它的立体感 h:一个物体即分大部的明暗，也在其下面分小部的明暗。这样一层一层划分下去。 i:明部和暗部的中间不一定就是灰面，像在正方体中，灰面就是第三个面，而明部过去就是灰面 j:在一个面中有这样和特点：越靠近边缘就越暗，越到中间就越亮。 4: a:在画物体时候要注意去找出这个物体中间的线条，发现线条之间的关系，再用透视的原理去体现出来 b:这样把一一个物体画到另一个物体的面上，如果我要把一个人画到带有成角透视的正方体的一个面上，把这个人看做是由一个个方型组成的，因为方型在透视中是很容易通过线条的长短体现出来的这样把方型还原成人的各个部分就可以成为一副人画在上面了。 5: 素描一般指的是一个灯光，如果是几个灯光，像舞台效果了，其实那样用描也可以写出来，但是那样有失素描的表现手法，现在的书上讲的素描也一般是指那中只有一个灯光的情况，其实对于多个灯光的情况来说一般是采用颜色的表现手发来表现。 6: 如果我画的是一副室内装饰图，怎么样去表现出来，其实我觉得也是一样的，把房子子里的灯光画出来在对里面的物体一一分析，其实可素描练习画素描一样的，只是这里的物体多一些，而且形状不一，只要牢牢抓住黑白灰这个概念，就可以把里面的东西给一一分析出其中的黑白灰，然后就可以画出物体出来 7:高光点怎么理解这个概念，高光点一般是存在与那些玻璃制品的物体之中，因为这些物体反光比较强烈，高光点一般为白色，但是应该注意的是，这里面的白色也可以分深浅的， 8:画一副素描画是怎么样构思的：首先的画，观察物体----》透视分析---》物体的黑白灰分析--》在纸上表现出来 9：能够画好一副素描画，就可以说也能够画好其他很多的素描画（像画物体的） 10:怎么样画好人体素描掌握人体的结构---》根据图象画出轮廓--》画出阴暗--》依此类推可以画出其他的动物 11:学画画的步骤：学透视-》画简单的几何物体--》--》学画头部的各个器官--》画人的头像-》人的头和上半身体-》画整个人--》画其他人和物 12:画人技巧画人头部分的大的阴暗，里面又分了小的阴暗-《这样细分下去》 13:怎么样抓人形：抓住人的各个器官去画，把各个器官画准确，所以说画人既有一定的相似性，也有一定的不同点

1.2B起稿画出大体关系，找一些明暗 2.有必要的话用8B打调子，处理一下背景， 3.然后再用手抹出效果， 4.接下来用HB,3B,4B或硬铅深入刻画， 5.最后用可素或橡皮擦出高光,反光就可以了！

结构素描的作画步骤 1、观察对象，定好构图形式。 2、定形体大比例，画物体内部结构，检查物体的形体和透视准确性。 3、保留起稿时的线条，作为辅助线，琢步地画出物体的形体起伏变化。 4、用粗线条来示物体的空间位置，注意线条的虚实变化。 5、反复地用线表现你的形体，直到近似，加强空间感。 6、从整体出发，调整画面。

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