高中音乐创编教学设计，创意音乐谢谢你教案

1，创意音乐谢谢你教案

幼儿园手指韵律操教案：谢谢你（歌曲）亲爱的妈妈，我要谢谢你，梦里陪伴我找寻甜美的香气。亲爱的爸爸，我要谢谢你，灌溉我每一天满满的勇气。亲爱的太阳，我要谢谢你，让我看见美丽明亮的世界。亲爱的大树，我要谢谢你，早晨的呼吸全都是你。亲爱的天空，我要谢谢你，让我可以把秘密丢给你。亲爱的云朵，我要谢谢你，静静地、悄悄地，守护我的心。亲爱的大山，我要谢谢你，站在你的面前，小小的我很安心。亲爱的小乌，我要谢谢你，你的归巢让我知道，回家的路在哪里。啦啦啦……

创意音乐谢谢你教案

2，2021教师资格考试知识点高中音乐钟教学设计

一、教学目标 1.通过学习《钟》，感受音乐与生活的联系，拓宽音乐文化视野。 2.完整而充分的聆听乐曲，运用合作、探究的方式，学生能够进一步提升音乐欣赏能力，感受作品背后的人文内涵。 3.认识作曲家李斯特，并能够逐步分析作品的结构与特点。二、教学重难点【重点】能够逐步分析作品的结构与特点。【难点】认识作曲家李斯特。三、教学过程 (一)新课导入教师提问：同学们，在我们的生活中充满了各种各样奇妙的声音，你听过哪些有趣的声音?请用人声、乐器或者其他发声材料模仿自然界、生活中的声音。学生自由发言。教师继续追问：大家知道钟表的声音是什么样的吗?谁能来模仿一下? 学生自由发言，教师评价并总结：音乐和我们的生活是息息相关的，音乐源于生活，但高于生活，让我们一起来听一听作曲家李斯特是如何用音乐来模仿钟声的，顺势导入新课《钟》。 (二)初步感知 1.教师播放作品，并设问：这首乐曲的速度是什么样的? 学生自由发言。教师评价并总结：这首乐曲的速度为快板。 2.复听作品，并设问：乐曲可以分为几段? 学生自由发言。教师总结：基本上采用三段体曲式。由于运用了多次主题变化和反复，因此也具有变奏曲和回旋曲的特点。 (三)分段欣赏 1.教师引导学生聆听第一段音频并哼唱，提问学生：这段音乐有什么样的特点? 学生自由回答。教师总结：作品一开始，经过简练的前奏，很快在高潮音区出现了“钟的主题”，钢琴高音区清脆悦耳的音色和泛音奏法形成短促有力的音响，组成了一连串生动逼真的小钟的鸣响。由于钢琴高音区的音色比小提琴更易于模仿钟声，因此钟声的效果更加明显。 2.感受第二段旋律，教师提问学生：这段音乐有什么样的特点?与第一段有什么区别? 学生自由讨论之后，进行回答。教师总结：主题继续用钢琴高音区的音色特点，奏出了不同节奏的钟声。这两个主题交替变奏形成了高难度的辉煌华丽的段落。 3.教师请学生聆听第三段，并提出问题：第三段音乐音乐和前面的哪一段相似?有什么样的特点? 学生自由回答。教师总结：第一段相似，因此第三段也是再现段，乐曲运用舞曲的体裁特点，在热烈欢快的歌舞气氛中结束。 4.完整聆听体会作品的节奏变化。 5.教师伴随《钟》的音乐介绍曲作者李斯特。 (出生于匈牙利雷汀，是匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家，伟大的浪漫主义大师，是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。主要作品有《十二首超技练习曲》《六首帕格尼尼大练习曲》、三部《旅行岁月》钢琴曲集、《华丽足尖舞》、大量歌剧幻想曲，如改编自威尔第的《弄臣》、改编自莫扎特的《唐璜的回忆》、《诺玛的回忆》及《恶魔罗伯特的回忆》等等。而他的《十九首匈牙利狂想曲》实际上是依据匈牙利境内的吉卜赛音乐创作的。) 6.完整聆听并哼唱。 (四)巩固提高 1.教师播放帕格尼尼小提琴曲《钟》，分小组讨论与钢琴所演奏的异同。 2.根据生活中的音响编创一小段音乐旋律。分小组展示，教师评价。 (五)小结作业我们今天学习了钢琴作品《钟》，认识了作曲家李斯特，感受到生活中声音的美妙，音乐就是将几个不同的音符巧妙的连接起来，组成了不同的灿烂之章，音乐与我们的生活是密切相关的，它不以地域而存在，也不以时间而消亡，它弥漫于天地间，参透于人群里。希望同学们在课下能够多留意我们身边的声音，也能够将它们变成美妙的音符。四、板书设计

2021教师资格考试知识点高中音乐钟教学设计

3，高中音乐教学案例2

　　5.介绍蒙古族特色的乐器——马头琴：　　(1)简介　　蒙古族的乐器品种繁多，其中马头琴最具有代表性，因琴杆上端雕有马头而得名。马头琴所演奏的乐曲，具有深沉粗犷，激昂的特点，体现了蒙古民族的生产、生活和草原风格;马头琴的旋律，表现了蒙古民族的勤劳、勇敢，也再现了深沉、粗犷、激昂，犹有万马奔腾。　　(2)欣赏《八骏赞》片段，感受马头琴特有的草原韵味。　　6.总结蒙古族音乐特点　　多为五声音阶。曲调起伏较大，音域也较宽，演唱者常在演唱悠缓的长音时加入一些装饰音或装饰性的颤音，以造成活泼的情绪或委婉的风格，并往往在长音后的短小上滑音上结束，曲调柔和圆润。　　设计意图：蒙古族最有特色的是长调民歌与马头琴，在聆听音乐的同时，教师富有探究性和启发性的问题，采用了集体讨论的方式，引导学生感受和理解音乐。对比欣赏长短调民歌，分析曲调节奏，体会长调音乐特点让学生从马头琴特有的草原韵味中，去感受蒙古民族的勤劳与勇敢。　　(三)欣赏藏族民间音乐作品：　　1.导入：(以录象中的画面和音乐作背景，教师用生动的语言导入) 　　这里是崇山峻岭，这里是世界之巅;这里有苍苍森林，茫茫草原，这里是动植物的乐园;这里有皑皑雪峰，蔚蓝的湖泊星星点点，这里是江河之源;凄厉的法号带来千古的呼唤，不绝于耳的"六字真言"渴望着千年的期盼;永远都转不够的庙，一生都还不完的愿，追随着朝圣的脚步，雪域之外的人们，这就是青藏高原……欣赏《走进西藏》，首先将同学们的情感带入到那千里之外的雪山高原。　　2.藏族音乐文化介绍　　藏族传统音乐特色鲜明，品种多样，包括民间音乐、宗教音乐、宫廷音乐3大类。民间音乐可分为民歌，歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐和器乐等。藏族山歌称“鲁”。高亢悠长，节拍自由，音区宽广，起伏跌宕，优美而爽朗，最富高原乡土特色。　　3.欣赏《酒歌》　　(1)简介：酒歌是我国民歌的一种，各民族的酒歌有不同的名称。如：西北地区的回族、汗族等称“酒席歌”;瑶族称“酒歌”;藏族称“昌鲁”;壮族称“葫芦歌”;苗族称“恰酒”。每逢婚礼、节日、亲友相聚时，边唱边喝，歌词多为即兴编唱，内容多为祝福、赞美、劝酒等。这首歌又称《年轻的朋友》是我国藏族广为流传的酒歌。　　(2)欣赏歌曲：　　(3)启发学生分析歌曲特点：开始欢呼般的引子，四个不规整的长短乐句组成;五声调式;级进的旋法;细腻的装饰音;藏族人演唱特有的音色，歌曲清新、质朴、流畅，具有浓郁的藏族民歌韵味。　　4.介绍藏族的乐器　　(1)介绍：藏族的传统乐器丰富多彩、品种繁多，有拉弦乐器、吹管乐器、打击乐器等。常见的乐器有筒钦、根卡、雄林、热巴鼓等　　(2)欣赏藏族鼓舞《草原上的热巴》　　5.总结藏族音乐的特点：　　藏族音乐的旋律线主要为高升递降型，突出对骨干音进行环绕的特点。藏族的音乐受语言、习俗和宗教等多方面因素的影响。藏族音乐主要有三大方言区，康巴地区、安多地区和卫藏地区，藏族音乐丰富多彩。　　设计意图：用富于情感的配乐朗诵，将学生首先带入到千里之外的雪域高原。通过欣赏《酒歌》与藏族特色乐器热巴鼓，启发学生感受、分析、讨论藏族音乐的特点，提高音乐鉴赏能力。　　(四)欣赏新疆地区少数民族民间音乐作品　　1.导入：欣赏《新疆好》片段，提问同学们，这首歌曲把我们带入了哪个少数民族地区(新疆) 　　2.新疆地区少数民族音乐文化介绍：　　(1)请同学说说你所了解的新疆(地理位置、物产、民族、风土人情、音乐文化等) 　　(2)新疆少数民族音乐包括维吾尔族音乐文化、哈萨克族音乐文化、柯尔克孜族和乌孜别克族等音乐文化。这些音乐文化分别属于中国、波斯—阿拉伯、欧洲音乐体系，音乐体裁可以分为五大类：民歌、歌舞、器乐、说唱音乐、木卡姆等。　　2.欣赏《一杯酒》：　　(1) 聆听歌曲：　　(2) 讨论：歌曲风格特点及表达的内容? 　　乌孜别克族最初从中亚迁来，传统音乐也近中亚风格。这是一首热情豪放的新疆乌兹别克民歌。具有浓郁的舞蹈风格，歌词简朴，富有生活气息，它生动地表现了乌兹别克族人民对家乡、对祖国的无限热爱之情。“别比雅拉”意思为一杯酒，此处为欢呼之意。　　(3)演唱、演奏(加入手鼓)、舞蹈来感受新疆音乐的特点　　(4)归纳孜别克族音乐特点：结构严谨，乐段方整，常用起承转合的主句，多迂回级进，逐步展开，体现含蓄、深沉的性格特征，演唱时多用装饰性倚音、颤音、波音。旋律线常作反复和波浪式起伏，曲调委婉、深情和缠绵。　　3.欣赏维吾尔族套曲“十二木卡姆”(世界非物质文化遗产) 　　(1)介绍新疆少数民族乐器。　　A.导入：欣赏根据《玛依拉》改编的器乐小合奏的片段。听一听是由什么乐器主奏的? 　　回答：冬不拉。(投影一组乐器，让学生辨认哪个是冬不拉。) 　　B.观看新疆乐器图片并介绍：冬不拉、热瓦普、胡西塔尔、弹布尔、艾捷克、手鼓等。　　(2)介绍《十二木卡姆》　　(A)导入：西方文化离不开《圣经》、伊斯兰文化离不开《古兰经》、那么，我又要说，维吾尔族文化离不开《十二木卡姆》。“木卡姆”，为阿拉伯语，意为规范、聚会等意，这里转意为大曲，是穆斯林诸民族的一种音乐形式，十二木卡姆就是十二套大曲，为木卡姆伴奏的乐器有胡西塔尔、弹布尔、热瓦甫、手鼓、都它尔等。　　(B)欣赏维吾尔族套曲“十二木卡姆”，请同学分辨有哪些乐器。(胡西塔尔、弹布尔、热瓦普、艾捷克、手鼓等) 　　设计意图：这一地区最富于特色的是新疆歌舞及《十二木卡姆》，因此采用载歌载舞的《新疆好》作为导入。通过欣赏歌曲，启发学生分析、感受新疆地区的音乐特点，并用演唱、演奏、舞蹈来表现;通过观看、欣赏新疆地区各具特色的乐器，了解世界非物质文化遗产—《十二木卡姆》。　　(五)欣赏朝鲜族民间音乐作品：　　1.欣赏朝鲜民谣“阿里郎”，提问何民族?为什么? 　　朝鲜族有一部分定居在我国延边，他们的音乐有民歌、歌舞、器乐、说唱、戏曲五大类。朝鲜民族能歌善舞，无论年节喜庆，还是家庭聚会，男女老幼伴随着沉稳的鼓点与伽倻琴，翩翩起舞习以为常。　　2.分辨、讲解朝鲜族代表乐器长鼓与伽倻琴(先投影乐器图，请说出是什么乐器?) 　　3.欣赏一首朝鲜民歌组合《梦之歌》　　4. 学跳朝鲜舞：放《桔梗谣》，用身体语言来感受朝鲜音乐的特点　　5. 总结朝鲜族音乐作品特点：　　朝鲜族称民歌为“民谣”。多用三拍子，音乐稳重，一唱三叹。有数首鲜族民歌在我国家喻户晓。“桔梗谣”、“阿里郎”等是鲜族民歌的代表作。鲜族民歌少用大跳，因此显得端庄，多用环绕性旋法，具有较强的装饰性。　　设计意图：引导学生从伽耶琴独特的音色中感受到朝鲜人民热爱劳动，热爱生活的真情实感。通过学跳朝鲜舞，启发学生用身体语言来感受朝鲜音乐的民族特点。　　(六)欣赏西南地区少数民族音乐　　1.西南地区少数民族音乐文化介绍：　　可以先问同学们，西南地区有哪些少数民族(壮族、傣族、彝族、白族等) 　　在错综复杂的民族分布和文化氛围中，西南地区各少数民族文化交错林立。既各有个性，又互相混融，呈现出局部单纯简约，整体斑斓多姿的风格格局，为祖国音乐文化增添了宝贵财富。黔桂滇有近30个少数民族，都能歌善舞，是我国民族音乐的一大支脉，西南少数民族音乐是中华民族音乐文化的重要宝库。　　首先，让一曲“飞歌”把我们带进那山峦叠嶂的苗岭山寨。　　2.欣赏苗族“飞歌”《歌唱美丽的家乡》　　(1)介绍：“飞歌”苗语为“夏样”，高声歌唱的意思。流行于贵州东南苗族地区，飞歌是苗歌中的一颗瑰丽的钻石，歌曲艺术的珍品。它音调高亢嘹亮，曲式短小，豪迈奔放，节奏自由，有强烈的感染力。唱起来声振山谷，山鸣谷应，几里外都能听见。　　(2)欣赏苗族“飞歌”《歌唱美丽的家乡》　　(3)讨论分析歌曲的特点：音调高亢嘹亮，曲调明快，节奏自由，热情奔放。　　3.欣赏《阿细跳月》(被列入20世纪华人音乐舞蹈经典) 　　(1)观看思考：是哪个民族的?描绘了什么情景?音乐有何特点? 　　(2)分析：流行于云南弥勒西山彝族阿细人之中。在节日或农闲的月夜里，阿细人喜欢在松林或空旷的草坪上举行“跳月”。参加者多为男女青年，小伙子手拿月琴、三弦等乐器，边奏边跳，姑娘们随着音乐边拍手边跳舞，至兴高采烈时唱跳月歌。全曲只由1、3、5、三个音组成，采用5/8拍，旋律活泼跳荡，富有动感，特色鲜明。　　(3)舞蹈感受(放《阿细跳月》音乐) 　　4.介绍西南地区少数民族乐器　　西南少数民族地区有许多传统的歌舞节日。如壮族歌圩、苗族芦笙节、傣族泼水节、景颇族目瑙纵歌等，另还有许多特色乐器，如象脚鼓、口弦、巴乌、芦笙、葫芦丝等(图)，因初中教材中介绍过，今天，我们欣赏一首葫芦丝演奏的《月光下的风尾竹》　　设计意图：西南地区是我国少数民族分布最多的地区，在初中教材中已做了详细的介绍，因此，本节课通过欣赏歌、舞、乐，加深体会这一地区音乐特点。

高中音乐教学案例2